Coletivo Cultcha

RIVERBREEZE

2011-04-11T14:37:00.000-07:00

Junto com a banda Vitrine, daqui da cidade, completa a noite do Coletivo Cultcha a banda RIVERBREEZE, de Goiânia!

Riverbreeze, banda de indie rock goiana, faz jus ao seu nome. River, que trás como significado "rio", mostra a agressividade dos efeitos no sintetizador e a animação das músicas, e breeze, que significa "brisa", carrega a calmaria das guitarras quentes e viajantes.

A banda Riverbreeze teve sua formação completa em 2010, mas nasceu em 2009, seguido de 8 meses de estúdio. Depois de algumas apresentações como Travelers Inn, a banda mudou seu nome em novembro de 2010, lançando também o seu primeiro single no estúdio Rocklab, com o produtor Gustavo Vazquez, em Goiânia. O single contém duas faixas: She Was Out of Control e Take me Away.

Influenciada por bandas de indie rock como Strokes, The Killers, Muse, Interpol, Kings of Leon. Livre de outros estilos, a banda promete shows animados, quentes e viajantes.

"Um simples release não comportaria a vasta influência do grupo. Talvez fosse necessária a grande extensão de um arquivo científico para descrevê-la. Isso devido ao simples fato de que os integrantes transpõem as barreiras do mundo da música e vão além, buscando inspirações nas mais variadas fontes artísticas. E, como a obra do quarteto é resultado de tudo aquilo que o grupo consome (artisticamente falando), suas músicas refletem toda a pluralidade da banda. Com guitarras às vezes desvairadas, às vezes "swingadas", baixo marcado, bateria que a melhor definição é inexplicável, e com leve toque de sintetizadores, tudo amarrado pelo vocal, que é sujo e frágil ao mesmo tempo. O resultado é a contraditória Riverbreeze, que não cabe em nenhum rótulo, ou talvez em vários deles" (Danilo Pimentel).

Mais: www.myspace.com/riverbreezebr

Entrevista - RIVERBREEZE

2011-04-11T14:30:00.000-07:00

Conheça mais um pouco da banda Riverbreeze, de Goiânia, que se apresentará nesta sexta, 15/04, no Blues Pub!

1- Primeiramente, quanto tempo tem a banda e o que motivou vocês a formá-la?

R: A banda vai fazer 2 anos de existência, porém no primeiro ano a banda ficou apenas dentro de estúdio criando músicas e preparando uma identidade para começar a se apresentar, faz pouco tempo que nós começamos a fazer shows (8 meses) e já temos uma resposta fantástica em relação ao público. O principal fator que motivou a formação da banda foi o desejo de fazer um som diferente, que a gente curte.

2- Em que vocês se inspiram pra compor as músicas do Riverbreeze? Explica pra gente a estética da banda, das letras, as intenções de vocês como compositores.

R: Nós nos inspiramos em tudo, na música que cada um de nós ouvimos, nos livros que lemos, nos filmes que assistimos, nas coisas que vemos no nosso quotidiano, tudo é peça para composição. A banda segue uma pegada indie rock, e estéticamente falando, procuramos inspirações de ídolos como o pessoal do Kings Of Leon, Strokes, Interpol, The Killers, por aí vai. As nossas intenções como compositores são proporcinar boas sensações, fazer com que as pessoas entrem no som, sonhem acordadas, fiquem com vontade de dancar, gritar, pular, que realmente curtam o momento.

3- Para alguns, a cena rock de Goiânia tem desenvolvido uma sonoridade própria. O que vocês acham disso? Vocês se encaixariam dentro dessa sonoridade?

R: A cena rock de Goiânia, realmente está caminhando cada vez mais com as suas próprias pernas, toda vez que alguém pergunta de onde somos, nós respondemos com muito orgulho que somos de Goiânia, as pessoas estão vendo que Goiânia não é mais a capital do sertanejo, mas sim do rock. Temos várias bandas excepcionais como os Black Drawing Chalks, Hellbenders, Johnny Suxxx, Space Monkeys, Atomic Winter, Mugo, Radiocarbono, entre várias outras.A Riverbreeze certamente se encaixa dentro dessa sonoridade própria de Goiânia, procuramos ser originais e fazer músicas criativas e de qualidade para que o público tenha o melhor tipo de som possível quando escutam a gente.

4- Falem sobre o single lançado em 2010. Vocês já estão planejando outras gravações, de repente um CD cheio?

R: O single lançado em 2010 é composto pelas faixas "She Was Out Of Control" e "Take Me Away", foi gravado e produzido pelo Gustavo Vazquez no estúdio Rocklab, que é referência no país inteiro, gravamos 2 músicas escolhidas a dedo para serem os "carros-chefe" da primeira fase da divulgação da banda. Agora, em Abril vamos começar a gravar um EP que contará com 6 faixas, sendo as duas do single e mais 4 inéditas, este EP deve ser lançado em setembro deste ano. Em relação ao CD, está no nosso projeto para 2012, as pessoas terão muitas novidades em 2012.

5- E os shows para 2011, como está a agenda? O que o público de Taguatinga pode esperar do show de vocês?

R: Bom, 2011 está incrível, em março fizemos uma turnê no Centro-Oeste com nossos amigos do Black Drawing Chalks, e agora em Abril vamos fazer outra turnê, dessa vez sozinhos, que começa em Taguatinga e termina em Palmas/TO, passando também pelo estado de São Paulo. A banda está rodando bastante, e o nosso objetivo é mostrar para o país inteiro o nosso som. O público de Taguatinga pode esperar um show quente, divertido e viajante.

6- Mandem um 'alô' pros leitores do blog! Digam o que quiserem!

R: Bom galera, vamos fazer com que esse nosso encontro em Taguatinga entre para a história, será o nosso primeiro show na cidade e queremos ver todo mundo animado e pulando com a gente lá. Pra quem ainda não conhece a banda ouça no nosso myspace (www.myspace.com/riverbreezebr), lá tem tudo sobre a banda, tem agenda, músicas, vídeos, fotos, etc. Nos vemos em Taguatinga, no Blues Pub. Obrigado a todos.

VITRINE

2011-04-11T14:13:00.001-07:00

Sexta vai rolar mais uma festa do Coletivo Cultcha! Conheça uma das bandas que vai se apresentar na noite!

O VITRINE é uma banda de Brasília formada em 2006 com influências do rock dos anos 80 e do New Wave dos anos 2000. De Joy Division a The Killers, The Smiths a Strokes, passando pelo RockBrasília.
Com sua primeira demo, lançada em 2007, a banda começa a chamar a atenção da mídia especializada independente, com seu rock em português e boas letras, algumas sobre a perda da inocência, como “Às vezes admiro quem consegue mentir nos olhos/ Mas no espelho eu me recordo que eu consigo” – (Egoísmo) ou sobre a imposição da vida nas grandes cidades: “A mão que afaga e a que afoga/ A fé que salva e a fé que rouba/ Eu entro mesmo sem saber no coletivo delírio” – (Submissão) ou mesmo sobre o relacionamento cotidiano, como “Estranhos no meu quarto/ Todas parecem ser você/ Tantas voltas e eu estou no mesmo lugar” – (Zero Hora).
A banda conta com dois compositores e vocalistas, Israel Veloso e Davi Kaus. Um, guitarra base, e o outro, elogiadíssimo guitarrista solo da cidade. Mark Santana e Anderson Gomes, respectivamente baixo e bateria, completam a formação.

Com uma boa repercussão e crítica sobre as composições e um show enérgico, “Egoísmo” fica entre as mais pedidas em 2008 na rádio local, Cultura FM, por dois meses e a banda começa a rodar por festivais independentes em todo o Brasil, como o Grito Rock Brasília, Grito Rock Cuiabá, BH Indie Music, WoodGothic - São Thomé das Letras/MG, Ferrock, Finca UnB, Campus Sonoro, entre tantos outros.

“Tem uma melancolia sutil nas letras, intensas sem serem pesadas, apaixonantes e quase góticas. Tudo isso permeado pelo embalo New Wave que faz querer dançar. Muito bom!” – Site Rock Brasília. “Ecos de Joy Division e rock atual em bom português e um resultado vocal perfeito!” - Igor Filus, Charme Chulo.

Em 2009, a banda passa a integrar o Coletivo Cultcha, de Taguatinga, um dos mais atuantes da cena independente do DF, participante do Circuito Fora do Eixo. Em 2010, grava seu primeiro CD, com produção de Philippe Seabra, da Plebe Rude. O disco foi gravado num dos melhores estúdios do Centro-Oeste, o Daybreak, do próprio produtor. O Técnico de bateria foi Rodrigão Nogueira, que já produziu as baterias de diversas bandas nacionais, como Paralamas do Sucesso. Num processo que durou pouco mais de um ano entre Pré-Produção, Produção, Mixagem e

Masterização. A Mixagem ocorreu em NYC, no mês de setembro, por Kyle Kelso, famoso no Brasil pela Mixagem de várias bandas independentes, como Superguidis. Masterização por Matt Agoglia, na www.masterdisk.com, por onde já passaram artistas de peso, como Soundgarden, Mutantes, Miles Davis, Gorillaz, entre tantos.

Em janeiro de 2011, a banda lança pelo Selo Os Armênios, do RS, o Single “Zero Hora”, com “Esther” e “Submissão” como lado B, antecipando o que será o primeiro disco, que será lançado ainda no primeiro semestre. No mesmo período a banda é apontada pelos principais produtores da cidade ao Jornal Hoje em Dia como uma das promessas do Rock da cidade, ao lado de nomes como Enema Noise e The Pro.

Mais: www.myspace.com/vitrine

Entrevista - VITRINE

2011-04-11T14:11:00.000-07:00

Confira a entrevista que o pessoal do Vitrine concedeu pro Coletivo Cultcha!

1. Primeiramente, apresentem a banda pra gente.

Bem, pessoal, somos o Vitrine, banda de Brasília, e fazemos um rock com influências de Joy Division, The Clash, Echo and the Bunnymen, The Jam, Plebe Rude, Legião Urbana... com a sonoridade partindo dos anos 80 pra continuar em 2011. Amigos fazendo o tipo de rock que gostam com sinceridade e um pouquinho de sacanagem!!!! hehehe... Acima de tudo quatro amigos tocando rock.

2. As músicas de vocês lembram o auge do rock brasiliense nos anos 80. Como vocês se sentem quando fazem esse tipo de comparação? Isso já chegou a nortear o processo de composição de vocês?

Nós nos sentimos bem, a base do nosso som é realmente o rock oitentista, especialmente o feito em Brasília e suas influências. No processo de composíção isso aparece espontaneamente, tanto nas letras quanto na base rítmica, mas é um norte, não a bússola toda, hehehe... pode soar clichê, mas realmente o lance é escutar as músicas e tirar as conclusões. Pode ser que nos encaixemos no rótuto, pode ser que não... vai depender de quem escuta. Já disseram que a gente faz "rock de roqueiro apesar do Joy Division". Vai entender...

3. No ano passado, vocês gravaram sob a produção de Phillipe Seabra. Como foi? E como está o CD? Quando será o lançamento?

Foi um parto realmente... um ano e meio aproximadamente entre pré-produção, gravação, mixagem e masterização. O Phillipe é um ótimo produtor, consegue extrair o máximo das composições na pré e potencializá-las na gravação. Tem lá suas manias como todo mundo, mas é uma boa pessoa. Apesar da seriedade, a gente também riu muito nas gravações!!! Quando se escolhe um produtor, tem que se ter razões bem fortes praquela escolha, pois é uma pessoa que vai ter aval pra, em conjunto com a banda, formular definitivamente as músicas. E, apesar do Phillipe ser da Plebe Rude e ter muitas das influências que também temos, isso não contribuiu prum disco datado oitentista. Houve experimentações com microfonia, teclados à la Cure, acordes porrada e dedilhados... Rock de roqueiro com essência pós-punk, talvez? O importante é que nos orgulhamos muito do disco, e esperamos que todos escutem e gostem! A gravação já está finalizada, estamos só ajeitando a arte do encarte e outros pormenores, mas pretendemos lançá-lo até junho estourando.

4. E os planos da banda pra esse ano? Shows, CD, clipe... Depois de tudo lançado, qual a expectativa da banda e para a banda?

Bem, vamos lançar o clipe de "Zero Hora" dia 20 de abril no America Rock Club, em Taguatinga Sul, num show com a banda Gangorra que faremos lá. Aliás já agradencendo aos nossos amigos do Gangorra que nos convidaram. Depois de lançar o CD, queremos fazer show até no esgoto, hahaha!!!! Tocar muito pra divulgá-lo bem e ver no que dá. As expectativas são muito boas, o pessoal tem falado bem dos nossos shows e do single lançado no fim do ano passado (www.myspace.com/vitrine). O melhor do processo começa agora!!

5. O que o público vai ver no dia 15? Deixem aí o recado de vocês pra galera!

Queremos que todos se divirtam, dancem, bebam e celebrem a vida!!! For all tomorrow parties, como já cantava a Nico!!! Abraços!!

THE NAVAJO KNOW - a festa!

2011-04-03T15:13:00.000-07:00

Compareça!!!!!!!! Vai ser... inenarrável!

Conheça as bandas!

VITRINE - myspace.com/vitrine

RIVERBREEZE - myspace.com/riverbreezebr

Atrações do Grito Rock Taguatinga: Yacoby (GO)

2011-03-03T12:13:00.000-08:00

Diretamente de Céu Azul, entorno sul do Distrito Federal, o Yacoby diz representar o som cru da periferia e promete trazer um protesto pesado sobre desigualdade e injustiça. Remanescentes do new metal que preenchia os shows undergrounds de Brasília há um tempo atrás, a banda lançou seu primeiro àlbum no ano passado e tem ganhado espaço em festivais e eventos diversos da capital. Confira a entrevista cedida pelo vocalista Rick:

Yacoby - "Muitos que tem pouco, poucos que tem demais" (2010)

Conte-nos sobre a banda e suas influências.

Bom, somos uma banda de New Metal/ Rap core do entorno sul do DF que fala sobre o que a maioria dos brasileiros gostaria de falar para as autoridades do nosso país e do mundo. Mas, não é só um protesto sem causa, Yacoby, é uma centelha a fim de incendiar a moral, ética, fraternidade e o amor entre os homens em seu convívio social, para que todos possam viver dignamente e igualitariamente.

A banda tem suas maiores influências no New Metal, Rap core e Metal Core. A maior parte são bandas que marcaram nossa adolecencia que marcam nosso son com: Deftones, Korn, Rage Agaist the Machine e Limp Bizkit. Mas como toda banda, cada um tem influências individuais. Eu Rick, por exemplo, tenho muita influencia no New, Metal e Rap como: Ill nino, Demon Hunter, Slipknot, CypressHill, Racionais Mcs e por ai vai...

O Yacoby é de Valparaíso. Como isso interfere no trabalho de vocês? A banda seria a mesma se tivesse surgido em outro lugar?

Muitos não sabem mais, o nome Yacoby foi propositalmente extraindo do tupi-guarani, língua primitiva brasileira e significa CÉU AZUL, daí a ligação entre o nome e a banda, que foi formada no bairro Céu Azul bairro do Valparaíso periferia de Goiás entorno de Brasília. Esse nome tem um significado cabal, pois de lá tiramos nossa inspiração para nosso protesto, lá presenciamos muita desigualdade e injustiça, vivemos na pele muitas experiências que aumenta nossa indignação. Com certeza as composições seriam diferentes se não fôssemos da periferia.

A música "Prato cheio" conta com participação da Luara do 10zer04. Qual a relação do Yacoby com o 10zer04?

A banda 10zer04 sempre foi influência musical e ideológica para a banda. Já havíamos nos encontrado em alguns eventos e sempre falamos a mesma língua. Aumentamos o contato mais por conta da música mesmo, falamos com a Luara e com os meninos e eles se amarraram. Então fizemos esse trampo que foi perfeito para nós e para o nosso cd. Eles sempre deram força para isso acontecer e hoje somos estamos mais ainda colados. Recentemente nosso novo baixista já trabalhou com eles e foi massa saber que estamos ligados de alguma forma.

Yacoby, divulgação.

O Yacoby é uma das poucas remanescentes do som new metal que dominou o independente no Distrito Federal alguns anos atrás. Atualmente é difícil se inserir nos espaços e eventos musicais do DF?
Hoje em dia vemos que o que domina o DF e entorno é o metal, hc e alternativo mais de boa, como só fazemos o que realmente gostamos o estilo da banda nunca mudou, mais foi sofrendo algumas influencia novas como Metal HC. Acho que por isso temos mais espaços em eventos desse estilo. Mais realmente sentimos um pouco de dificuldades em muitas regiões especifica como o Plano Piloto, pois o público e a cena é mais indie e pop.

Mas como disse gostamos muito de new metal e percebemos que ainda tem muitas pessoas que curtem nosso som, e para nós é legal tocar num evento e não ter mais ninguém fazendo o que agente faz, tocando as mesmas coisas que agente toca.

Recentemente vocês pilharam o surgimento do Coletivo Lobeira, do entorno sul do Distrito Federal. Conte-nos um pouco mais desse trabalho.
Como sempre quisemos ajudar a cena do lugar onde moramos, já fazíamos shows independentes há tempos atrás, mais sempre de forma individual. Então começamos a perceber o surgimento de muitos coletivos no DF e que os eventos deles sempre eram bem organizados. Foi quando o Lamin que era do Esquina e o Everaldo do Cultcha me procuraram e pilharam na criação de um coletivo lá no entorno. Eu achei a idéia perfeita, pois a cena estava meio congelada por lá, procurei uma galera que já trampava com isso e juntei os caras.

Deu muito certo, pois hoje já temos mais ou menos 10 bandas envolvidas, e muitas outras querendo ajudar. Já fizemos nosso show de inauguração, estamos trabalhando nos próximos e em outras parcerias que estão surgindo no DF. Quem quiser saber mais acesse o site do coletivo Lobeira: www.coletivolobeira.org

Para ouvir: www.mypace.com/bandayacoby
Baixe o disco da banda AQUI.

Atrações do Grito Rock Taguatinga: Mugo (GO)

2011-03-03T09:56:00.000-08:00

Mugo ao vivo no festival Bananada 2009 (Goiânia)

Com influências de Pantera e Lamb of God, o Mugo vem de Goiânia para reforçar o peso do segundo dia do Grito Rock Taguatinga. O grupo já se apresentou ao lado de bandas como Helmet (USA), Exploited (UK) e já apareceram por aqui algumas vezes, como no Porão do Rock 2009.

Confira a entrevista e baixe o disco "Go to the next floor" no final da página:

A banda mudou um pouco o som desde os antigos EPs até o trabalho atual, que achei mais pesado. Quais as influências musicais do Mugo? Qual o público que vocês pretendem atingir?

A mudança do som veio pela evolução e mudança na formação da banda, que agora tem uma proposta bem mais pesada e direta. Nossas influência vão desde os sons mais "Old School" como Slayer, Pantera, Black Sabbath, até bandas mais atuais como Lamb of God, Parkway Drive, Job For a Cowboy, e pretendemos agradar a todo mundo que gosta de música boa, com foco no publico de som pesado, sem fronteiras.

Goiânia é mais conhecida por suas bandas de stoner e garage rock. O Mugo é bem aceito? Como é o público e cenário da música pesada na cidade?

O legal em Goiânia é que existe uma variedade grande tanto quanto de bandas como de público. Em diferentes momentos vemos destaque em certos movimentos musicais não só lá como em vários lugares do mundo. O Mugo é muito bem aceito na cidade e consegue dialogar com as mais diferentes vertentes musicais e artísticas. Temos um público forte que gosta de som mais pesado, mas o público da cidade é aberto aos mais variados estilos musicais. Muito antes do Mugo surgir já havia um grande movimento de bandas e público ligado aos estilos musicais mais pesados, como o metal, hard core, e até mesmo punk rock. Goiânia tem um público de som pesado bem fiel, o que favorece também ao Mugo.

Mugo. Promo 2011

As letras em inglês e a sonoridade culminam em uma boa apresentação do Mugo no exterior. Essa é uma das metas da banda?

A banda se coloca como uma experiência que busca ser apreciada sem preconceitos ou sem restrições territoriais. As letras são feitas em inglês por acharmos que traz uma melhor sonoridade para nossa música, mas com certeza reflete bem fora do Brasil pois o inglês é uma língua falada e compreendida na maior parte do mundo. O objetivo maior da banda é fazer música de qualidade para pessoas interessadas em interagir com isto, e fora do Brasil existe um público enorme que gosta muito deste estilo musical mais pesado. São grandes festivais e eventos que acontecem fora do Brasil e com certeza temos muito interesse em participar e interagir com este público, visando nosso crescimento como músicos e como grupo artístico.

Aqui vocês já tocaram na abertura do Matanza e numa das edições mais lotadas do Porão do Rock. Qual a expectativa de voltar para o DF? O que o público pode esperar do show do Mugo nesse sábado?

Nossas experiências em Brasília foram muito boas e o público do DF é muito ativo. A abertura do show do Matanza em um local de menor porte mas com um público bem ligado no som foi muito positiva. A participação no Porão do Rock de 2009 foi inesquecível, um público enorme e com vontade de curtir muita música boa e de qualidade, foi uma coisa única. A expectativa agora é reencontrar essa galera toda aí disposta a curtir e se divertir ouvindo um som, vendo a banda e interagindo da melhor maneira possível. Estamos agora com novas músicas que serão gravadas no nosso próximo disco e que nunca foram tocadas ainda no Distrito Federal, com mais influências de hardcore e crossover. A galera pode esperar um barulho muito alto e pesado.

Mugo - Go to the next floor (2009)

Para ouvir: www.myspace.com/mugobr
Baixe o album "Go to the Next Floor" AQUI.

Atrações do Grito Rock Taguatinga: Evening (GO)

2011-02-28T21:23:00.000-08:00

Um trio de rock vindo de Anápolis (GO)? É isso mesmo. Com influências de Melvins e Nirvana, o grupo quebra um pouco a onda do tradicional garage rock goiano e traz um som mais visceral e punk. Confira a idéia que trocamos com o vocalista e guitarrista Leo Carneiro:

Falem um pouquinho sobre o surgimento da banda e suas principais influências.

Formada em 2007, com propostas iniciais de que partiriam desde um bom e velho rock experimental/ instrumental ao mais excitante e individual grunge, com suas referências vocálicas, a banda Evening, surgira com toda sua força e disposição para apresentarem em diversos contextos e ambientes com personalidade, agressividade e subjetividade. Leo, Paulo e Ruben já possuiam até então um notável entrosamento musical vindo de experiências anteriores, o que não representou grande dificuldade na definição da forte identidade da banda.
Natural de Anápolis - GO, a banda Evening nasceu em uma realidade um tanto indiferente com relação à novas propostas musicais, mas logo foram aceitos pela cena punk/metal da cidade, que na época era evidente. Com letras empolgantes e voltadas para o cotidiano, para a realidade vivenciada por seus integrantes e por grande parte da juventude da atualidade, Evening sobe aos palcos com a expectativa de apresentarem sua arte de uma maneira sincera e reta, de modo a conquistar seu público expondo um princípio básico da vida: Sad but true. True that you can do it!

O som da Evening é diferente das outras bandas do Goiás que remetem ao stoner e ao garage rock. Como o Evening se posiciona no cenário local? As diferenças de som dificultam a inserção da banda?

A busca incessante por uma melhor expressão subjetiva, por uma característica singular na banda é uma chama que não se apaga. Isso em uma cidade do interior, aonde o publico é pré-formalizado, e reflexo do que ocorre nas grandes capitais é um tiro no escuro, aonde se corre sérios riscos de não aceitação do público. Porém, em Goiás as coisas aconteceram um pouco diferente, posto que a carência é muito grande e as pessoas se encontram, de certa forma, abertas às novidades. O número de pessoas que nos apoia no estado nos é gratificante, e ainda temos muito o que trabalhar para que ele aumente.

Do que tratam as letras do Evening?

As letras da Evening são voltadas ao prazer, seja o prazer proporcionado pela insanidade ou pelo doce e suave romantismo. São questões distintas e subjetivas que buscamos abordar, questões implicadas acima de tudo pelas ocasiões que jovens da atualidade estão a passar. Isso envolve reações diversas, muitas vezes desesperadas e inconsequêntes e é no pico, no auge da inconstância (emocional) aonde a Evening se encontra.

O Evening já tocou em Taguatinga e ao Gama. Quais as impressões vocês ganharam do Distrito Federal?

Ótima receptividade, pessoas dispostas a conhecer o que tinhamos a mostrar, e animadas para tocarem o terror. Foram lindas todas as nossas estadas no DF, e esperamos que o Grito Rock Taguatinga seja naquela classe “deefiana” de sempre!

O que as pessoas podem esperar do show do Evening no Grito Rock Taguatinga?

Sabemos o que podemos esperar do publico de Taguatinga: sapatada.

Recentemente vocês terminaram um Ep no estúdio Rocklab, com o Gustavo Mestre. Falem sobre a experiência de gravação e o que esse disco trouxe para banda.

Experiência sem duvida nos foi muito acrescentada. Ter um confronto de visão musical e deparar com toda aquela bagagem de conhecimento que o mestre tem enriqueceu muito nosso trabalho. Desempenho como músicos para nós três foi muito melhorado, e, não podemos deixar de mencionar uma maturidade que nos envolveu de uma maneira explendida, uma vontade de melhorar, de fazer músicas de qualidade e de sempre incrementar o que fazemos. E claro , vontade de voltar ao Vazquez pra gravar mais 10 discos e ter overdoses daquele café dos infernos.

Para ouvir: www.myspace.com/eveningbr
Baixe o Ep "Poisoned Mind" (2011) AQUI.

Atrações do Grito Rock Taguatinga: Brown-Há (DF)

2011-02-28T21:11:00.000-08:00

Brown-Há se apresentando no Festival Finca (UnB)

A banda brasiliense Brown-Há define seu som como um "rock n' roll energético e empolgante". Quem conferir o primeiro EP da banda sabe que estão falando a verdade.

Numa sonoridade que remete ao rock clássico e grupos atuais de brit rock como Jet, o grupo de está na ativa desde 2005 e desde então já tocou em festival nacionais de música independente como o Calango (MT), Bananada (GO), Quebramar (AP), Fogo no Cerrado (MS) e Megafônica (PA).

Confira a entrevista que tivemos com a banda.

Como surgiu a banda? Quais as principais influências?
A banda surgiu em meados de 2005 quando eu (Fernando), João Paulo e João Henrique resolvemos nos aventurar no mundo do rock, tocar músicas que a gente curtia e de repente estávamos compondo. Com alguns shows e a galera curtindo as músicas, novas vieram e estamos ai firme e fortes até hoje. Infuências vão desde o rock que marcou época na década de 70 até o rock independente atual nacional, enfim, rock de qualidade!

O Brown-há é a banda que encabeça o coletivo Esquina, ponto Fora do Eixo em Brasília. Para quem não conhece, expliquem como funciona o circuito e como vocês atuam neste coletivo local.

Fazendo uma pequena correção, o Brown-Há não encabeça o coletivo esquina (www.coletivoesquina.com), não temos mais bandas dentro do coletivo, não é um coletivo de bandas como de início, agora temos bandas parceiras do coletivo como é o caso do Brown-Há e outras do DF. Somos um grupo de pessoas que faz um trabalho de fomento da cena musical atualmente no DF e num futuro gostaríamos de agregar outras vertentes artísticas nos eventos do coletivo. O circuito fora do eixo (www.foradoeixo.org.br) é uma rede socio-cultural independente nacional onde vários grupos chamados coletivos fazem trabalhos pela cultura local pensando e agindo sempre coletivamente e estão todos ligados via internet fazendo também trabalhos nacionais. Por ser uma rede que iniciou seus trabalhos com a música, é o ramo mais forte atualmente, porém os coletivos já vem trabalhando com artes visuais, cênicas, entre outras, para agregar cada vez todo e qualquer tipo de arte nos eventos.

Como está sendo a experiência de gravar com o Bill no estúdio Macaco Malvado? O que mudará nesse próximo trabalho?

Já terminamos a gravação do novo single do Brown-HA com Gustavo Bill no estúdio dele, Macaco Malvado e foi ótimo. Nos sentimos muito livres para fazer as coisas como a gente queria mesmo e o resultado está como esperávamos, bem rock mesmo como as músicas soam nos shows. Em breve o público poderá conhecer o single que deve ser lançado este mês ainda. Nada mudará, ainda somos uma banda de rock que gosta de fazer rock! Uma leve diferença está visível no amadurecimento da banda em termos de composição.

Após o disco, quais as próximas metas da banda?

Depois de gravar, é tocar muito! Estamos preparando uma boa circulação pelo DF e nacional também, voltando para locais onde já tocamos para divulgação de um show novo com músicas novas e chegar a locais onde ainda não passamos para divulgar cada vez mais o trabalho da banda. Quem sabe um videoclipe para o meio do ano também.

O que o público pode esperar do show do Brown-Há no Grito Rock Taguatinga?

O público pode esperar muito rock da nossa parte e diversão da parte deles. O show sempre é muito animado e divertido tanto para o público quanto pra gente. Diversão e rock'n roll é tudo!

Para ouvir: www.myspace.com/brownha
Baixe o primeiro EP da banda AQUI.

GRITO ROCK TAGUATINGA 2011 ESTÁ CHEGANDO!!!!!

2011-02-24T14:14:00.001-08:00

O Grito Rock Taguatinga 2011 está chegando!!!! O evento vai rolar nos dias 04 e 05 de março, de graça, no Centro de Taguatinga, próximo ao viaduto de entrada via EPTG, onde ficavam as barraquinhas de cachorro-quente!

Serão, ao todo, 14 atrações do DF e de outros estados incluindo nomes como Besouro do Rabo Branco, Galinha Preta e Black Drawing Chalks!

Vai ser simplesmente FODA! Nos vemos lá!!!!

ATRAÇÕES DO GRITO ROCK TAGUATINGA 2011

2011-02-18T10:01:00.000-08:00

Nós do Coletivo Cultcha agradecemos, enorme e sinceramente, às mais de 200 bandas, entre 23 estados brasileiros e 2 países da América Latina, inscritas no Grito Rock Taguatinga.

Sabemos o quanto é difícil manter uma banda na ativa: dinheiro investido em estúdio (entre ensaios e gravações), reclamação de vizinho por causa do som alto, falta de consideração de alguns produtores de shows... Sabemos, até mesmo porque alguns de nós temos bandas e sentimos na pele a frustração que, às vezes, parece nos tragar inevitavelmente em direção à desistência.

E o que fazer quando isso acontece? Simples: MÚSICA! Colocar nessa centelha eterna até o último graveto, eterna por depender apenas de nós não a deixarmos morrer: a centelha do prazer em fazer música, dentro do expressar sincero e apaixonado que só aquela canção preferida proporciona. Ainda mais quando a mesma é a nossa canção.

Aos selecionados, nossos parabéns e a expectativa de juntos fazermos um festival à altura de toda essa qualidade musical; aos não-selecionados, um ótimo ano de trabalho e a certeza de que no próximo Grito Rock Taguatinga as vagas estarão aqui, esperando por vocês.

Abaixo os artistas selecionados que estarão se apresentando no Festival Grito Rock Taguatinga 2011 ,nos dias 04 e 05/03. Ressaltamos que devida a grande quantidade de artistas resolvemos selecionar 14 bandas ao invés de 12 como tínhamos dito anteriormente. Frisando que o Festival Grito Rock será de graça no Centro de Taguatinga!

SEXTA FEIRA DIA 04/03

VITALÓGICA (DF)
HELLBENDERS (GO)
BROWN-HÁ (DF)
EVENING (GO)
DARSHAN (DF)
BESOURO DO RABO BRANCO (DF)
BLACK DRAWING CHALKS (GO)

SÁBADO DIA 05/03

SUCCULENT FLY (DF)
VITRINE (DF)
ENEMA NOISE (DF)
CICLONE NA MURINGA (DF)
GALINHA PRETA (DF)
YACOBY (DF)
MUGO (GO)

ESQUENTA PRO GRITO ROCK TAGUATINGA

2011-02-14T06:23:00.000-08:00

Neste sábado, dia 19/02, estaremos realizando o Esquenta pro Grito Rock Taguatinga. O evento começará às 22 horas no Blues Pub (Taguatinga Centro, atrás do Posto Nenen's). A entrada é somente R$ 5,00! Os shows da noite serão das bandas: Los Torrones, Rebel Shot Party e This Fusion. A discotecagem da noite fica a cargo da banda Valdez. Convidamos a todos para comparecerem e se divertirem, além de já irem se preparando para o Grito Rock Taguatinga que vai ocorrer nos dias 04 e 05/03.

LOS TORRONES

Influenciados por Litle Quail and the Mad Birds, Gramofocas, Toy Dolls entre outras várias coisas, Los Torrones faz um som calcado no punk/rockabilly/surf music que já chamaram a atenção de muitas pessoas na cena local. Impossível vai ser ficar parado num show com tanta referencias boas! Acesse o myspace dos caras aqui para conhecer mais sobre a banda!

REBEL SHOT PARTY

Se você quer curtir um bom e velho Rock and Roll puro sangue essa é a banda ideal! Formado por Bianca Martins (ex-Bulimia), André Morale (ex-High High Suicides) e Marcelo Melo (Enema Noise), o Rebel Shot Party é Influenciado basicamente por Stooges e MC5 entre outras maravilhas garageiras, despejando em nossas orelhas o autêntico Garagem Rock sem frescuras! Tire suas próprias conclusões ouvindo as musicas aqui!

THIS FUSION

Com poucos meses de vida, o This Fusion conta na sua formação com músicos já conhecidos da cena underground candanga, como Mauricio Kozak (ex-Leda), Davi Kaus (Vitrine) e Mauricio Sonic (The Squintz). O som do This Fusion é influenciado basicamente pelo Rock Alternativo dos anos 90 e muito Shoegazer! se você curti o lado mais selvagem do Sonic Youth e Jesus and Mary Chain, você corre grandes riscos de se apaixonar por essa banda!

LANÇAMENTO DO COLETIVO LOBEIRA!

2011-02-09T09:17:00.000-08:00

O Coletivo Lobeira, surge da união de alguns segmentos culturais de Goiás na região do Entorno Sul de Brasília, formado no ano de 2010, com o intuito de proporcionar um maior grau de organização, comunicação, sustentabilidade e agenciamento para grupos culturais e musicais do cenário independente.

O coletivo Lobeira faz referência ao cerrado existente no centro-oeste brasileiro. Lobeira, é uma fruta selvagem resistente ao fogo muito comum nas regiões de cerrado. O primeiro Coletivo cultural do Entorno Sul, fará sua apresentação inaugural no dia 12/02 no Central Esporte Clube do Ipê, Luziânia-GO, com apresentações de bandas e mostrando que a união faz a diferença nos eventos culturais da região. Diga-se de passagem que o Coletivo Lobeira já nasceu grande, somando a experiência de cada membro e a quantidade de cidades envolvidas. As cidades envolvidas no projeto são; Valparaíso, Jardim Ingá, Cidade Ocidental e Luziânia.

Como é dito na carta de apresentação do coletivo. O coletivo nasce inicialmente com poucos apoios, os ideais desse grupo é criar e fazer dessas cidades pólos de talentos e ajudar artistas locais. Todos os esforços somados desse empreendimento é fomentar a cultura e a arte no Entorno de Brasília. Com a meta de realizar eventos para dá visibilidade a projetos independentes de uma variedade de segmentos culturais.

É de grande importância que esse coletivo consiga estabelecer e proporcionar a essas cidades uma oportunidade de diversão, e um antídoto cultural as comunidades que sofrem com a incapacidade política de olhar e alcançar uma quantidade significativa de pessoas. Cabe ao coletivo, ampliar a consciência e representar essas camadas que conseguem resistir ao esquecimento. O maior anseio desse coletivo será conseguir suprir as essenciais demandas culturais e oferecer um sólido terreno para o desenvolvimento de entretenimento nas diversas áreas abrangidas e enriquecimento com experiências culturais significativas.

Confira uma breve Entrevista cedida pelo Coletivo Lobeira;

CC: O que é o Coletivo Lobeira?

CL: O Coletivo Lobeira é uma união cultural de Goiás na região do Entorno Sul de Brasília, formado no ano de 2010, com o intuito de proporcionar um maior grau de organização, comunicação, sustentabilidade e agenciamento para grupos culturais e musicais do cenário independente. Apesar de Brasília ser considerada a Capital do Rock, percebe-se que no entorno da capital são formados muitos grupos musicais com esse estilo, mas que ainda não possuem espaço suficiente para apresentar seus talentos. Percebeu-se então a necessidade de se iniciar uma cena musical local, com seus próprios recursos e artistas.

CC: De onde surgiu a idéia de montar um Coletivo e porque sentiram a necessidade de fazer?

CL: A idéia nasceu da necessidade de fomentar a cena musical local, já que ações isoladas de realização de eventos e divulgação de bandas sempre ficavam em segundo plano pela falta de incentivo e profissionalismo. Através do apoio direto e indireto de outros coletivos, começamos a fazer reuniões e amadurecer idéias e assim criando laços de união pela mesma causa, gerando a criação do Coletivo Lobeira.

CC: Quais são os planos futuros do Coletivo?

CL: Primeiro organizar a função de cada um dentro do coletivo, futuramente de forma coletiva e participativa construir um plano de ação que oriente na execução dos nossos pré-projetos que são:

• Criação de um calendário de eventos do coletivo;
• Manter troca de experiências constante com outros produtores, coletivos, grupos culturais e bandas do Entorno de Goiás, Distrito Federal e Brasil;
• Criar um estúdio coletivo (Estúdio Social), através de parceria privada ou publica visando favorecer bandas com ensaios e gravações a um baixo custo ou gratuitamente;
• Divulgar as bandas que fazem parte do coletivo visando mostrar o que temos de melhor, a nossa musica.

CC: Como as bandas interessadas no projeto do Lobeira podem entrar em contato?

CL: Entre no site: www.coletivolobeira.org e lá terá informações e contato dos responsáveis,
Qualquer duvida enviar email para coletivolobeira@gmail.com / contato@coletivolobeira.org.

CC: Falem um pouco sobre a noite de lançamento?

CL: Vai ser a comemoração da realização do coletivo. O evento vai contar com a participação de uma equipe de mais ou menos 10 pessoas, que ajudaram na execução geral, desde auxiliar de palco, captação áudio visual, recepção de bandas, produtores de resenhas e outros, tudo visando à valorização das bandas e do público. Como será o primeiro evento do coletivo estamos apreensivos com o resultado e esperamos que tudo dê certo.

Inscrições Grito Rock Taguatinga 2011 estão Abertas.

2011-01-19T09:03:00.000-08:00

O Grito Rock é um festival que acontece durante o Carnaval em várias cidades simultâneamente, com o foco na promoção de artistas independentes. Em 2011, o festival acontecerá de 25 de Fevereiro a 28 de março.

O projeto conectou em 2010 mais de 80 pontos, apresentou 500 bandas independentes, gerou a série Grito Doc – documentário colaborativo com 17 episódios distribuídos semanalmente pela Internet, e ainda desenvolveu as Campanhas Hospedagem Solidária e Transmita o seu Grito, ampliando ainda mais o seu público, que foi em torno de 50 mil pessoas espalhadas por todo o país.

Para a nona edição, a continuidade das campanhas já implantadas se fazem presentes, com a inserção de mais pontos produtores e mais cidades, inclusive espalhadas por toda América Latina, formando assim uma grande teia de trocas solidárias e conhecimento em prol da produção do maior festival em rede do mundo!

Os produtores selecionados contarão, a partir de dezembro de 2010, com a plataforma Toque no Brasil para facilitar a curadoria do seu Grito Rock, bastando a criação do seu perfil e a disponibilização de seu evento no TNB para os artistas se inscreverem.

Para participar é simples, basta ler o regulamento, preencher o formulário e estar disposto a integrar a Equipe do Projeto. Mais informações no site: http://toquenobrasil.com.br/

3º TERROR FEST (12 anos de Terror Revolucionário)

2011-01-17T09:35:00.000-08:00

3º TERROR FEST (12 anos de Terror Revolucionário)

Bandas: Terror Revolucionário, Defy (SP), Flashover, WxCxM (GO), Descarga Negativa (GO) e Subterror

Local: Círculo Operário do Cruzeiro Velho

Data: 22 de janeiro de 2011 às 17 horas

Ingresso: 8 reais

3º TERROR FEST (12 anos de Terror Revolucionário)

Em muitos casos, estima-se que um ano na vida de nossos queridos amigos caninos equivale a oito anos na pele de um ser humano. Acredito que a mesma estatística poderia ser aplicada às bandas, em especial, às pertencentes aos gêneros roqueiros: vida difícil, dura, porém, intensa, onde o que vale mesmo é fazer amigos. Nestes 12 anos de Terror Revolucionário foi exatamente isso o que conquistamos e o de que mais nos orgulhamos: uma grande rede de amigos. 2011 será o ano do 3º TERROR FEST, uma maneira que encontramos de celebrar com nossa outra família (um exército de roqueiros – utópicos ou não – que sonham, cada um a sua maneira, com um mundo melhor e mais justo). Na primeira edição, realizada no Teatro Galpãozinho (um dos templos sagrados do rock candango), no Gama, tocaram: SECONDS OF NOISE, SILENTE, PODRERA, PHRENESY, UTGARD TRÖLLS, MURRO NO OLHO, BESTHÖVEN e ÍMPETO (GO). Já em nosso 2º festival tivemos a honra e o privilégio duplo de poder comemorar nossos 10 anos de vida sob o manto protetor do FESTIVAL QUARESMADA e ainda poder dividir o palco com as bandas irmãs OS MALTRAPILHOS, VIOLATOR, LOW LIFE e as goianas MASSACRE BESTIAL, GOLPE DE FOICE e RESSONÂNCIA MÓRFICA. Dessa data, inclusive, saíram as gravações de nosso DVD, registrado pelas câmeras do Preto, do Pituca e do Totors. No dia 22 de janeiro de 2011, sábado, que esperamos não chuvoso, o 3º TERROR FEST conclama a sua importante presença. O salão de festa será, mais uma vez, o Círculo Operário do Cruzeiro Velho, local que já abrigou – e abrigará – várias outras festividades do nosso rico universo underground. As convidadas da vez (SUBTERROR, DESCARGA NEGATIVA (GO), WxCxM (GO), FLASHOVER e DEFY (SP) poderão explodir nossos tímpanos, com muita qualidade, graças ao ótimo trabalho de sonorização feito pelo Dr. Ed (ME Estúdio). A SUBTERROR é uma jovem banda de Brasília, dona de um potencial monstruoso e que vai abalar as frágeis estruturas da Capital com seu crustcore pesado, rápido e politizado (saiba mais: www.myspace.com/subterrorcrust). A DESCARGA NEGATIVA que faz uma elétrica mistura de hc, punk e grind e há 11 anos aterroriza a cena goiana com sua agressividade sonora e abusada sinceridade, virá ao DF mostrar sua nova formação, tendo como único membro remanescente o guerreiro Walkir, também pertencente aos grupos de ativistas contraculturais Insetu’s Produções e Licor de Chorume (www.licordechorume.blogspot.com). A WxCxM, agora um dos principais nomes do hc goiano, abrilhantará a festa com suas músicas rápidas, curtas e diretas (www.myspace.com/wxcxmx). A FLASHOVER será responsável pelo lado mais metal das comemorações e cumprirá suas obrigações da melhor forma possível: despejando toneladas de peso e agressividade com seu conhecido thrash’n’death, tão querido por grande parte dos headbangers candangos (www.myspace.com/flashoverbr). Os grandes irmãos da DEFY virão da capital paulista para, pela primeira vez de muitas que certamente acontecerão, detonar sua explosiva e contagiante mistura de crust, hc, grind e death-metal. A DEFY é, certamente, uma das melhores bandas de hardcore extremo surgida na última década (www.myspace.com/antisocialcrust). Sinta-se, portanto, intimado a comparecer! A festa da Terror começa às 17 horas e a entrada custará 8 reais. O cartaz foi desenhado pelo mano Manga (tatuador da BT Tattoo e baterista da banda GRACIAS POR NADA e ex-VINGANÇA), enquanto todo o lay-out foi desenvolvido pelo velho companheiro Tomaz (Zine Oficial). Irmandade em pró do rock, por isso conseguimos resistir! TERROR REVOLUCIONÁRIO é: Adriana (bx/vc), Fellipe CDC (vc), Jeferson Hellmatismo (bt) e Thiago Barbosa (gt/vc). Até o dia 22/1/11, no 3º TERROR FEST!

Patrocínio:

BT TATTOO (www.btattoo.com.br)

ZINE OFICIAL (www.zineoficial.com.br)

ME ESTÚDIO E SONORIZAÇÃO (3033-3405)

ESTUDÍO MADRUGA (3032-6414)

GRV RPODUÇÕES (www.grv.art.br)

RADIKAOS (3021-1257)

SUPERMERCADO SUPERBOM (www.superbomsupermercado.com.br)

KINGDOM COMICS (3225-0579)

ARTISTIK SERIGRAFIA (3352-4449)

Apoio:

RÁDIO CULTURA (100,9 FM)

WWW.LICORDECHORUME.BLOGSPOT.COM

COLETIVO INSONIA APRESENTA: INSÔNICA

2011-01-05T09:31:00.000-08:00

O Ano começa com tudo para o Coletivo Insônia com uma edição super especial do INSÔNICA. Nessa edição foram escaladas algumas bandas referências na cena local. Além dos grandes shows com o preço camarada de R$ 3,00, o público ainda concorre a vários brindes legais (Camisetas da Rage Skate, Camisetas da Radikaus, piercings da Grunge Tattoo), realmente um grande show, compareçam! Mais informações a respeito aqui.

RESENHA ENEMA NOISE - SIGLE 2010; POR DAVID KAUS

2010-12-15T03:15:00.000-08:00

"Vice/Barbwire", novo single do Enema Noise, é muito profissional e bem feito. Eu já tinha notado esse cuidado no outro single, mas nesse eles aprimoraram ainda mais sua estética. Até mesmo porque a veia industrial da banda também vem disso, essa certidão dos arranjos (com destaque pra bateria, que dá um aspecto quase mecânico pela ótima execução) aliada, obviamente, aos efeitos eletrônicos minimalistas durante as músicas e às vinhetas macabras entre elas.
A banda consegue unir muito bem o orgânico e o eletrônico, uma idéia também presente no som do Ministry por exemplo. Riffs beirando o metal de uma guitarra, mas com o contraponto noise da outra, um vocal que trabalha nuances muito bem, além de possuir linhas vocais inusitadas, sem usar aquela fórmula quadrada pop. O baixo possui um som sujo, mais médio e agudo, que contribui pra carniceria com facas Ginsu e pratos de porcelana prontos para serem triturados. Tem bandas que não conseguem transpor pro estúdio a raiva e o peso contidos num show ao vivo. Não é o caso do Enema. Dá pra sentir o caos e a visceralidade dos caras jorrando das caixas de som e isso é o mínimo que uma banda de rock deve fazer. E eles não decepcionam.
A música "Vice" é, por assim dizer, mais doce, com sua letra porrada, mas que denota a fraqueza e ironia de um junkie niilista ("Every night these velvet veins / Do the taste of vicious flames". Acho que conheço esse gosto. Ou não...). "Barbwire" é um abraço de arame farpado mesmo, com riffs desgraçados permeados por anões dançantes flutuantes em forma de microfonias e guitarras jogadas ao vento agarrando nosso cabelo como as mãos suaves de um deus morto.
A arte, apresentada no myspace (www.myspace.com/enemanoise), vem bem a calhar: uma ave psicodélica, uma imagem doente que deveria ser de fraqueza, mas que demonstra ameaça...
Tomara que não demore muito pra vir o CD cheio. Muito bom!!!!!

Jam Session produz HQ ao vivo na Kingdom Comics.

2010-12-08T04:48:00.001-08:00

Chega em Brasília a Jam Session que está produzindo a HQ coletiva “O crime do teishouku preto”. No dia 11 de dezembro, acontecerá uma maratona de doze horas em que desenhistas darão continuidade a esta história que não tem roteiro pré-definido.

O evento é uma produção do blog Facada Leite-Moça (www.facadaleitemoca.wordpress.com) e da Kingdom Comics (www.kingdomcomics.wordpress.com), que receberá os ilustradores na saga que se desenvolverá no coração do plano piloto, o Conic.

Ao mesmo tempo, será possível adquirir o romance '”fast food” O Monstro Souza, do maranhense Bruno Azevêdo, que fará uma sessão de autógrafos, para quem adquirir um exemplar. Além de apreciar um pocket show da banda Valdez e comprar as publicações de Brasília produzidas em 2010.

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Idealizado por Gualberto Costa e Daniela Baptista, que também produzem o Troféu HQMIX, o projeto Jam Session pretentende realizar uma única obra, em vários volumes, onde toda uma geração de desenhistas brasileiros participe, criando um importante registro dos grandes artistas da área.

O evento já esteve em São Paulo, Curitiba, Porto Alegre, Belo Horizonte e já teve a participação Laerte, Gabriel Bá, Angeli, Jal, Rafael Coutinho, Fernando Gonsales, só para citar alguns. Uma parceria da HQMIX com a editora Devir deve lançar volumes da epopeia reunindo cento e cinquenta ilustradores em cada edição.

Idealização: HQMIX

Organização e promoção: Facada Leite-Moça e Kingdom Comics.

Roberta: 9252-2057

PROGRAMAÇÃO DO FESTIVAL  ROLLA PEDRA MÚSICA DE BRASÍLIA e MÓVEIS CONVIDA.

2010-12-01T03:28:00.000-08:00

O Festival Rolla Pedra tem o nome do saudoso Teatro, que na década de 1980 ajudou a revelar alguns dos grandes nomes da música candanga, como Legião Urbana, Capital Inicial, Plebe Rude, e algumas das bandas que levaram Brasília a receber o título de capital do rock nacional. Atualmente, as ações do Rolla Pedra têm como base o site www.rollapedra.com, no qual se encontra um cadastro de mais de 900 bandas e grupos de todo o Brasil. Ainda, disponibiliza uma rádio on-line onde pode ser conferido o som das bandas cadastradas, perfis, fotos e mp3 de bandas de todo o país.

Nessa edição especial com a junção dos dois festivais, quem ganha é a música de Brasília, 50 bandas celebram os 50 anos de Brasília em três dias de música no Complexo Cultural da República com entrada franca mediante a doação de 1kg de alimento para o MESA BRASIL do Sesc, além de palestras e oficinas de capacitação com foco na cadeia produtiva do mercado musical do DF.

PROGRAMAÇÃO DO FESTIVAL ROLLA PEDRA MÚSICA DE BRASÍLIA e MÓVEIS CONVIDA
10 | 12 | 2010
16h00
ABERTURA DOS PORTÕES
18h - THE SQUINTZ
18h25 - OS MALTRAPILHOS
18h50 - UNDERPAIN
19h15 - RED OLD SNAKE
19h40 - ELFFUS
20h05 - ESTAMIRA
20h30 - FLASHOVER
20h55 - OPTICAL FAZE
21h20 - DECEIVERS
21h45 - MORETOOLS
22h10 - HARLLEQUIM
22h35 - DYNAHEAD
23h00 - MADAME SAATAN (PA)
23h30 - GALINHA PRETA & CONVIDADOS
00h05 - DFC
00h40 - LOBOTOMIA (SP)
1h10 - KHALLICE
1h50 - SOULSPELL (SP)

11 | 12 | 2010BANDA
16h00 - ABERTURA DOS PORTÕES
16h30 - TURRÓN PRESIDENCIAL
16h55 - VALDEZ
17h20 - OS THE LOS
17h45 - DARSHAN
18h10 - NONATO DENTE DE OURO & O ESQUADRÃO DE ÉBANO
18h35 - CÉSAR DE PAULA & PROJETO S.A.
19h00 - BESOURO DO RABO BRANCO
19h25 - JOHNNY SUXXX AND THE FUCKING BOYS (GO)
19h55 - WATSON
20h20 - SUÍTE SUPER LUXO
20h45 - ORGÂNICA (SP)
21h15 - JANICEDOLL
21h40 - TRAMPA
22h05 - ETNO
22h30 - 10ZER04
22h55 - CAMARONES ORQUESTRA GUITARRÍSTICA (RN)
23h25 - PORCAS BORBOLETAS (MG)
00h00 - ELLEN OLÉRIA
00h35 - MÓVEIS COLONIAIS DE ACAJU - Lançamento do primeiro dvd .

12 | 12 | 2010
16h00 - ABERTURA DOS PORTÕES
16h30 - REBEL SHOT PARTY
16h55 - ELECTRODOMESTICKS
17h20 - TIRO WILLIANS
17h45 - LOS TORRONES
18h10 - BROW HÁ
18h35 - PEDRINHO GRANA & OS TROCADOS
19h00 - DISSÔNICOS
19h25 - OS DINAMITES
19h50 - SAPATOS BICOLORES
20h20 - OS GRAMOFOCAS
20h50 - LUCY AND THE POPSONICS
21h20 - LITTLE QUAIL AND THE MAD BIRDS & CONVIDADOS
22h35 - PLEBE RUDE

Lançamento do Livro e Cd da banda Quebraqueixo.

2010-11-29T11:15:00.000-08:00

Nessa terça-feira (30/11), a banda Quebraqueixo estará lançando o CD/Livro HQ "Quebraqueixo - A Banda Desenhada" no Teatro Garagem SESC 913 Sul. Teremos shows das bandas "Galinha Preta", "The Squintz" e lógico, dos anfitriões "Quebraqueixo". O bagulho começa às 20h e tem a entrada franca. O evento também contará com a presença dos artistas que adaptaram as letras da músicas do CD para a linguagem das histórias em quadrinhos. Apareçam!

esfolando.wordpress.com

FESTIVAL DE MÚSICA BRASILEIRA DE SOBRADINHO.

2010-11-27T14:12:00.000-08:00

AMANHÃ DIA 28/11, OCORRERÁ O FESTIVAL DE MÚSICA BRASILEIRA DE SOBRADINHO, EVENTO SERÁ REALIZADO AO LADO DO GINÁSIO AGOSTINHO LIMA ENTRADA FREE.

2010-11-17T03:04:00.000-08:00

Bloco Sonoro #4 - Violins em Brasília

20 de novembro (sábado)
Club 904 (Clube da ASCEB, 904 Sul)
22h

Em sua quarta edição, a festa Bloco Sonoro traz como atração a banda Violins (Goiânia - GO). Nascida em janeiro de 2001, o Violins é uma das bandas independentes mais respeitadas do cenário nacional. Em sua discografia carregam seis álbuns, todos lançados pela Monstro Discos. Wake Up And Dream de 2008, foi colocado pelo Correio Braziliense como um dos 10 melhores discos daquele ano. Já "Tribunal Surdo"foi eleito pela revista Rolling Stone um dos 25 discos brasileiros mais importantes de 2007. De volta a Brasília, divulgam o disco "A Greve das Navalhas", lançado em março desde ano.

Além do Violins, a Bloco Sonoro #4 também traz os brasilienses do Korina, Enema Noise, Valdez e Hellena. As bandas da programação podem ser ouvidas aqui:

www.violins.com.br
www.myspace.com/enemanoise
www.myspace.com/hellenamosh
www.myspace.com/valdezrock
www.myspace.com/korinakorina

O evento acontecerá no Club 904 (Clube da ASCEB, 904 Sul) e começa as 22h. A entrada fica em R$ 5 até as 00h (ou com nome na lista festa.bloco.sonoro@gmail.com) ou R$ 10 após 00h. A Bloco Sonoro é uma realização Bloco Cultural, produtora de eventos voltados para a música independente do Distrito Federal. KGB Produções e Pupila Vinil apoiam o evento.

2ª EDIÇÃO DO PLANALTINA ROCK FESTIVAL

2010-11-02T08:12:00.000-07:00

No dia 13/11, sábado, a partir das 19 horas vai rolar a 2ª edição do PLANALTINA ROCK FESTIVAL. Realizado pelo D'ARMAS, Grupo de Arte Cultura de Planaltina, esta edição vai contar com os shows das bandas:

BAND'AID (Planaltina)
BELADITA MALDONA (Plano Piloto)
DESDOBRADORES DO TEMPO NO HORIZONTE VERTICAL (Gama)
FEL (Paranoá)
QUEIMANDO VIVO (Planaltina)
THE NÓIS (Planaltina)
X-HATRED (Taguatinga)

E mais: DISCOTECAGEM COM O MELHOR DO ROCK ATÉ ALTAS HORAS!

Vale muito a pena dá uma conferida. E só lembrando que tudo isso vai rolar pela a bagatela de R$ 3,00!!! Vê se não patina parceiro!

O Rock está virando um sem-teto

2010-09-29T14:04:00.000-07:00

“O Público do Rock n’ Roll é um público muito infiel”
Cláudio Nugoli,
Ex-administrador do falido Butiquim Blues

Fotos: Naiana Mendonça
Por João Paulo Cabral

18 de Setembro – mais uma noite Cultcha! A terceira do ano em uma nova casa de show. A cada novo endereço, uma nova correria. Definitivamente, Taguatinga não vai bem no quesito hospitalar. Não estou falando do problema de Saúde do DF, embora esse também mereça a total urgência, falo da Cultura. Que além de sua importância geral, é essencial para as casas hospitaleiras. Aquelas que recebem semanalmente, dezenas de pacientes com insuficiência nervosa e carência de corrente elétrica.

Estas, Ao contrário das clínicas e hospitais, estão minguando com a falta de freqüentadores. Pois está se tornando cada vez mais difícil atrair roqueiros para dentro das casas de show. Já não bastasse o Botiquim Blues ter jogado a toalha, o bar Água de Beber, última residência do Cultcha, acaba de ser passado adiante. Então, antes que só reste como opção para o Coletivo entrar na fila do PAC habitação da Dilma, ele foi se assentar no Blues pub. Celebremos então, enquanto a paixão pelo Rock n’ Roll e o déficit no final do mês agüenta.

Assim como no ultimo show, somente duas bandas se apresentaram na noite. Michel Aleixo, guitarra/vocal do Lacunna, explica que essa decisão foi tomada por questão de logística e deverá ditar a moda da casa por um tempo. “É melhor assim, termina mais cedo e não rola stress de passagem de som, nem de saturação das caixas.” O que significa que a outra parte ficará encarregada pelos discotequeiros de plantão. Dessa vez, com os trutas do Enema Noise.

A noite de reconhecimento no novo local foi um flagrante dessa crise. Tranqüila e familiar, a maioria presente era composta de amigos próximos.Ainda que o clima presente fosse de ressaca do Porão do Rock e baixa umidade, até agora não inventaram nada melhor para matar o tédio do que um som pauleira . Uma das poucas bandas de coletivos que não foi classificada para o Porão, o Valdez não deixou por menos e chamou outros capangas das antigas, para juntos se vingarem. Uma banda dos confins dos estúdios, o Succulent Fly, para lançar seu CD – “Flying Again”.

A hora marcada já estava batendo, quando Sérgio Luz chega com os pratos nas costas e as baquetas nas mãos, parecendo uma tartaruga ninja – “SANTA TARTARUGA!”, soltou Michel – AhaiuHAIUhIHAUa! Enquanto os rapazes se preparavam, Marcelo Melo, batera do Enema Noise, adianta que o CD da banda está quase no ponto de sair do forno de seu estúdio. E que o grupo resolveu deixar de lado o dee lay no vocal. Depois tantos problemas em ajustá-lo, o estopim foi o show do Porão. “Foi meio paia, a gente resolveu extingui-lo... talvez tentemos um reverb futuramente”, diz ele. “Queremos fazer algo mais rock agora, a gente usava isso desde quando éramos mais experimentais.”

De repente, o alerta Valdez toca (introdução de Mob Dick)! É hora de entrar. O Blues pub é bem customizado, semelhante ao Botiquim Blues. Area para fumantes, para jogos e para o som. “Aqui é um inferninho, um puteirinho, é sujo”, diz Nanreri, artesã e mercante Cultcha. “Apesar de 90% dos meninos não gostarem daqui, eu gosto.” Confesso que tentei imaginar o provável motivo dos predicados “sujo” e “inferninho”. ~Mas não consegui assimilar o por quê de "puteirinho".

A acústica do lugar lembra algo como tocar dentro de um quarto ou num CA da UnB. Não há nada para absorver o som ou espaço para ele se dissipar. A pancada vinda dos alto-falantes fica ricocheteando entre paredes e atinge em cheio quem está na linha de frente e nas trincheiras próximas ao palco. Com efeito, depois de certo tempo, o eco nos ouvidos se satura e é aconselhável sair um pouco de perto, ir ao banheiro, ou pedir outra. No entanto, apesar de ser prejudicial, dependendo de como a energia é empregada, da agitação ou do peso, o recinto corre o risco de virar um corredor polonês.

A apresentação do Valdez rolou em ritmo de ensaio. Foi mais uma exibição para exercitar os calos e prevenir o acúmulo de sebo das cordas, do que poderia se esperar de uma vingança. Soou mais como um “quem ri por ultimo, ri melhor”. “Esse show só estamos fazendo de chato que somos. O batera está com febre, quase morrendo, e o baixista resolveu assumir que é gay”, esculhamba Diego. Os caras estavam tão descontraídos e a vontade, que nem fizeram repertório. “Iae galera, vocês querem ouvir qual?” Eu aponto para um repertório dos Beatles pregado na parede, que há muito deveria estar ali. “A hard days night?”, pergunta ele. “Aquela lá do Everaldo”, alguém responde... “Essa eu dedico à minha avó lá de Pernambuco”, se empolga Gega.

Enquanto o pau comia, fui saber por que as casas de rock estão fechando uma atrás da outra. Segundo Nugoli, ex-administrador do falido Botiquim Blues, a despesa de uma casa para manter aluguel, funcionários, estrutura e o estoque de álcool em dia, no final do mês, geralmente ultrapassa ou zera o arrecadamento do caixa. “Roqueiros não tem grana bixo, o que dá dinheiro é Axé, Sertanejo... só fazemos essas coisas porque gostamos e por prazer”, desabafa Nugoli. “Os maiores responsáveis pela derrota das casas de rock são os próprios roqueiros, o pessoal não consome, não entra, prefere ficar do lado de fora.”

Ele explica que o público de rock especialmente, é subdividido em muitas outras tribos. E que nem sempre, estas são simpáticas aos gêneros musicais ou estilo de outras tribos. Para ele, essa divisão acaba por subtrair ainda mais o público pagante e o lucro dos bares. “Acho que estamos em um dos piores períodos.” Esse fato é ainda mais dramático, se aplicado aos shows com bandas autorais, já que o público se reduz a basicamente a amigos e conhecidos, diz ele. “O primeiro do Cultcha bombou, o segundo também, mas o terceiro e o quarto, deu quase nada...”, conta o
antigo anfitrião do cafofo que acolheu as noites mais insanas do Cultcha.

Entretanto, Nugoli não é pessimista quanto ao futuro. Para ele, dependendo do resultado das eleições a coisa pode mudar, mas o primordial, é que a sociedade cobre atitude de seus representantes. “Infelizmente nosso administrador não gosta de rock, daí foram fazer a seletiva no America [Rock Club] e deu aquela confusão”, diz ele. “Na seletiva de Planaltina foi diferente, eles tiveram o apoio da administração e deu tudo certo.” Além de sediar a seletiva, o Coletivo D’Armas, de Planaltina, também fez seu festival de lançamento em parceria com a gerência de cultura local. “O Estado é nosso, o governo é nosso”, enfatiza João Angelini, vocal do Gilbertos Comem Bacon. “É dever dele, é lei, a gente tem que parar com esse negócio de que ‘a administração que tem que fazer. ’”

Pronta para o segundo round, a galera foi chegando junto. Grande parte curiosa para saber do que se tratava e da onde vinha o grupo. “Somos de dentro do estúdio, nosso show é nosso ensaio”, explica Anderson, guitarra/vocal, fundador da banda, e critica. “A gente não consegue entrar na cena, as panelas dominam.” Talvez isso explique o fato dos renegados terem lançado na ocasião, um CD produzido em 2007. E de desdenharem o fato de nunca terem conseguido participar de uma seletiva para o Porão, ou mesmo, uma agenda agitada pelos pubs Brasília “O dia mais bonito da minha vida foi o dia que eu vi os donos do Porão saírem de algemas, sendo carregados pela PF”, diz ele soltando uma gargalhada sinistra. Ele se refere à Operação Mecenas, de 2007, em que a PF prendeu os donos da G4, empresa de consultoria que então organizava o Porão do Rock.

O Power trio de veteranos – na média dos 30 e poucos anos e voando desde 1990 no DF– faz um som tão primário e espontâneo, quanto feito por adolescentes. O show foi bem empolgante, as influencias de Mudhoney, Nirvana, Sex Pistols e Green Day – da época do Dookie – são facilmente identificáveis. Assim como o escárnio e o sarcasmo presente nas letras. Mesmo cantadas em inglês, não é preciso entendê-las para sacar o teor. Quando não é possível, eles ajudam traduzindo. “Eu te odeio há muito tempo, desde que te conheci, não suporto sua cara, nunca mais volte aqui”, declara Anderson, a letra de Kick in the Butt.

E assim foi vivido mais um episódio do Coletivo Cultcha! Ao final de uma noite underground cheia de moscas zombeteiras, desordem proferida, harakiri vingativo, anarquia em copo d’agua e chilique histérico, eu já estava cheio disso tudo. Não agüentava mais bambear ao som de White Stripes. Então, quando me preparava para partir, pressionado por meus amigos companheiros de viagem, achando que a noite nada mais tinha para me oferecer, flagro Bruno Nirvana quase beijando a lona. “III GOTTCHA KICKING Fucccking outthe JAM!”, murmura seu leão interior, fazendo cara de Slote.

RESENHA - FLYING AGAIN

2010-09-15T11:45:00.000-07:00

por Davi Kaus

O primeiro showzinho que eu fui foi o dessa bandinha quando eu era um adolescentezinho em 1997 ou 1998. O que ficou na minha memória foi uma camisa tipo a do Freddy Krueger amarela com preto que alguém da banda estava usando. Lembro que gostei do som, mas a porra da camisa é que marcou. Problema meu, na verdade.

De qualquer forma, acho que comecei com o pé direito nesse underground nojento do DF porque o Succulent Fly é uma banda muito boa, é sincera, cínica, agressiva, despretenciosa no melhor sentido, sem soar fútil ou com aquela pretensão mais pretenciosa que o Bon Jovi de algumas bandas alternativas.

É sempre chato situar uma banda no tempo, em décadas, mas é óbvio que o som da banda é anos noventa. Até mesmo porque eles são dos anos noventa, né?! Dá pra sentir as vibrações do Second Come, Pin Ups, Low Dream mais sujo, guitar bands das boas.

Flying Again foi um disco rebentado em 2007 e o power trio guitar band parece ter se divertido pra caralho gravando. As músicas são como espíritos zombeteiros que não sabemos se querem tirar nosso sono à noite ou roubar nossa alma. Sabe aquela pessoa que você nunca sabe se está falando sério ou não?

Independente disso, "I don't wanna work for you" tem um riff de baixo muito criativo que completa o de guitarra de uma maneira que é impossível um viver sem o outro, introdução pra uma música escrita por alguém puto com o patrão, mas que logo vai afogar as mágoas na próxima música, "Saturday afternoon", recomendada apenas para dias nos quais você pode encher a cara cuspindo cerveja pro ar. "Kill myself on Orkut", criticando os 'no names' da rede (ou teia, sei lá) social (ou anti-social, sei lá) com um refrão pegajoso... Aliás, os refrões são muito bons. "Medo", a única em português do CD, mostra que a banda pode transitar entre um idioma e outro sem problemas, diferente de outras bandas que soam forçando a barra quando tentam a experiência.

A arte do CD ficou massa, só o preço impresso na capa que destoou um pouco, mas nada que prejudique a observação dos tripulantes em relação ao retomado vôo da mosca suculenta. Comam até as asas.

Escute o Fly Again na íntegra aqui

ENTREVISTA

CC: Fale um pouco sobre a história da banda, tempo de formação etc.

SF: A banda for formada originalmente em 1989... de lá pra cá foram várias formações, e o Anderson (Guita / Vocal) agüentando firme durante todos esses anos... O Thompson (Batera) entrou na banda a cerca de 4 anos, e conheceram o Dr. Lau no estúdio de gravação... foi ele quem gravou o Flying Again, além de ter tocado baixo... De lá pra cá houve outras mudanças, mas voltamos a tocar juntos, e já estamos preparando o próximo álbum

CC: Em relação às influências musicais da banda, quais vocês acham que as pessoas notam com
mais facilidade e quais estão mais camufladas?

SF: Cara... Punk rock tá na cara... e com timbres bem anos 90 mesmo... claro que Nirvana, Sonic
Youth, Dead Kennedys, Fugazi, Buzzcocks, Helmet são grande influencias... mas curtimos também coisas mais antigas que tiveram grande influencia, como Joy Division, Black Flag, Misfits, Sex Pistols, Ramones.... e incluiria um pouco de podreira também... Slayer, Sepultura, Napalm Death, Carcass... podridões variadas

CC: Qual a visão da banda sobre shows? Contem as histórias de shows bons, ruins...

SF: Cara... Acho que nosso grande lance é tocar... não importa nem se tem gente ouvindo... acho que cada ensaio é uma grande performance... sério... a gente toca pra caralho no ensaio... leva umas cervas e chamas uns amigos... todo mundo trabalha muito, e o tempo pra show é reduzido... mas a gente gosta de tocar sim... pode convidar mais vezes... hahahaha

CC: Sobre as letras das músicas, teria alguma que vocês destacariam? O que vocês acham sobre qualidade e mensagem nas letras? Tem que ter? Tanto faz?

SF: A qualidade da mensagem é boa, mas a qualidade do inglês da gente é péssima... uhauhauahauha... ironia, acidez, ceticismo e um pouquinho de maldade... acho que a mensagem é bem por ai... em um inglês tão punk quanto o som...

CC: Como é manter na ativa uma banda de rock independente, conciliar com os outros projetos - pessoais, trabalho, família?

SF: Foda.... tem que se desdobrar... e mais... tem que gostar... gastamos grana e tempo, mas o
prazer compensa o sacrifício... claro que as vezes as coisas são complicadas... já passamos por tudo que é tipo de coisa... de ensaiar por um ano e na hora de tocar o cara resolver sair da banda... mas é isso aí... a vida é cheia de rasteiras... mas como a gente gosta do que faz, sempre batemos a poeira e começamos de novo...

CC: Por que fazer música?

SF: Por que Brasilia não tem praia, senão seriamos surfistas... hahahaha;... sério... eu (Thompson) sempre fiz isso da vida... tocar... bem coisa de Brasilia... costumo dizer que é vício... ou maldição... mais gastei do que ganhei nessa vida de músico... mas é por isso que esta não é minha profissao... acho que é na verdade a válvula de escape para as pressões do dia a dia... é o meu futebol... minha cachaça... mentira, cerveja é a minha cachaça!

CC: Mandem um recado pros leitores do blog!

SF: Não me faça pegar noooojoooo!!!!... nada pessoal, galera... mas esse é o lema da banda !
hehehe

RESENHA - COLÓQUIOS FLÁCIDOS PARA ACALENTAR BOVINOS

2010-09-15T11:09:00.000-07:00

por Davi Kaus

É a verdade contida no gozo de fazer algo real e o real só é real quando você o sente. É cabo P-10 plugado na artéria.

Colóquios Flácidos para Acalentar Bovinos, primeiro lançamento oficial da banda Valdez, é complexo na sua simplicidade. Porque é fácil fazer três riffs e gritar no refrão (vide as zilhões de cópias mal feitas do Nirvana surgidas nos anos 90), pôr uma letra meia-boca deprê e cantar fazendo cara de cachorrinho que caiu do caminhão de mudança. Mas fazer uma música como "Everaldo Maximino terá a sua vingança" é outra história... São três riffs, grito no refrão e uma letra deprê sobre abandono (?), e é uma música monstra!

O disco é permeado por riffs pegajosos de muito bom gosto, como em "Apocalipse girl" (a música que, junto com "Adolescentes da Manchúria", compõe o momento casal agarradinho do EP. Sex on the street, young lovers!) e em "Mininova" (sensibilidade a la Nirvana: bruta e bêbada).
"Rich girls go to New York, poor girls go to Feira dos Goianos" (nome em referência safada à "Good girls go to heaven, bad girls go to Amsterdam", da banda River Phoenix. Espertos esses meninos, não?) é uma travessia no inferno. E o inferno fica na Hélio Prates (avenida que liga Taguatinga à Ceilândia) às duas horas da manhã. E quando você acha que vai ser morto pela polícia ou por um junkie com crise de abstinência, aparece uma menina linda que te chama pruma festa regada a cerva barata e groovie a la James Brown, onde você encontra a polícia e o junkie na pista de dança... Dor e delícias de ser um fuleiro da porra.

A qualidade da gravação ficou muito boa, concebida no Macaco Malvado - estúdio do produtor Gustavo Bill - e refinada pelo Gustavo Vasquez no estúdio Rock Lab. A parceria Bill-Valdez garantiu detalhes inestimáveis como pianos, efeitos de voz, lap steel, o começo carniceiro de "Rich girls...". E os timbres dos instrumentos em geral estão intimamente integrados ao tipo de som do Valdez.

A arte do EP, feita por Maurenilson Freire e Andreia Cristinne Aguiar (que também compõe os panfletos dos eventos do Coletivo Cultcha, muito bons por sinal), saiu bem legal - psicodelia pós-apocalíptica pré-ressaca (se é que vocês me entendem) - com a ótima foto do encarte e a referência ao 4º. Valdez - a persona Santo Sudário (mais conhecido como Jack Estripador da Cuequinha Branca de Nuvem).

Ron Asheton ficaria feliz com esse EP.

Baixe o EP aqui

ENTREVISTA

CC: Fale um pouco sobre a história da banda, tempo de formação etc.

Diego: A banda começa em 1997, na 5ª série turma F, da Escola Classe 40 de Taguatinga, quando conheço o Everaldo, e ele garante a minha proteção dos valentões do colégio em troca do empréstimo de alguns números da revista Top Rock do meu irmão mais velho. Aí um dia a gente resolve montar uma banda, mas como não sabiamos nem bater palmas em tempos regulares deixamos a idéia pra lá. Anos depois quando começo a aprender meus primeiros acordes na guitarra, então convenço o Everaldo a montar uma banda comigo e o Tiago (ex-River Phoenix e Leda) na bateria. Essa banda se chamava T.H.C (Terror no Hospital de Ceilândia) e durou um show de 5 minutos onde tocamos três covers do Ratos de Porão e "Policia" na versão do Sepultura. Depois disso veio o Revolver que mudou de nome para Wolfgang, e era uma coisa mais punk rock rasteiro. Devido a problemas com baterista, a gente conhece o Sérgio e aí realmente as coisas passaram a se encaixar perfeitamente. Mudamos o nome, amadurecemos mais o som e cá estamos nós!

CC: Em relação às influências musicais da banda, quais vocês acham que as pessoas notam com mais facilidade e quais estão mais camufladas?

Sergio: Acho que a influencia de rock de garagem é a mais latente, mas tem outras, muitas outras...

Diego: Acho que basicamente deixamos transparecer no nosso som influências de coisas como Nirvana, Queens of The Stone Age, Black Flag e Stooges. Mas particulamente eu sou um cara que ama tanto os Beatles quanto o Ratos de Porão. Acho isso positivo pois pode abrir um leque maior de experimentações no futuro pra gente. Como Sérgio disse existe muita coisa...

CC: Qual a visão da banda sobre shows? Contem as histórias de shows bons, ruins...

Sergio: Hum, é a forma das bandas soltarem seus demonios. Pelo menos é mais ou menos isso que rola quando subimos nos palcos. É o momento de abrir o terceiro olho, ui! Hohoho...
O shows em sua maioria tem sido muito bons. Só não é totalmente lindo quando nos deparamos com equipamentos muuuito ruins, que daí acaba comprometendo o lance. Mas no geral é "search and destroy".

Diego: Eu acho que o nosso pior show foi no Grito Rock Cuiabá em 2009. Tocamos mal e nervosos. Foi uma merda. Mas a viagem em si foi muito boa, pois serviu para abrir nossos horizontes sobre muito coisa que tava rolando e não tínhamos noção. Agora o show que eu mais gostei nosso foi na Seletiva do Porão do Rock esse ano. Pelo fato do lugar ser pequeno e estar completamente lotado. Realizou um fetiche meu de tocar em "inferninhos", um lance tipo Seatle saca? achei lindo esse dia.

CC: Sobre as letras das músicas, teria alguma que vocês destacariam? O que vocês acham sobre qualidade e mensagem nas letras? Tem que ter? Tanto faz?

Diego: Há um tempo atrás eu achava que qualquer coisa desde que ficasse legal sonoramente bastava, devido há um lance que o Kurt Cobain sempre falava que a "música vem antes". Bom eu mudei em relação a isso. Pra mim as letras são uma maneira de limpar meu organismo de coisas que sinto. As letras do "Colóquios Flácidos Para Acalentar Bovinos", foram feitas num momento de agressão muito intenso, por isso algumas soam pesadas. Porém na Estéreo Combustão, que foi uma das últimas a serem composta junto com Apocalipse Girl, começa a surgi uma certa esperança e excitação pelo fato de estar vivo. Enfim, resumindo se deve ter um sentido ou não, depende! O interessante mesmo é as interpretações que cada um dá.

CC: Como é manter na ativa uma banda de rock independente, conciliar com os outros projetos - pessoais, trabalho, família?

Sérgio: É foda. Hehehe... Mas a gente tenta, porque a música é nossa grande namorada. Ela é uma puta, mas a amamos!

Diego: Hehe nada a acrescentar!

6) Por que fazer música?

Diego: Porque não?

Sergio: Ah, é nossa maior satisfação, daí... é natural, faz bem, liberamos endorfina, domamos nossos demonios, enfim, fazer música é um presente. Romantico, não?! Hehehe...

7) Mandem um recado pros leitores do blog!

Diego: Mark Arm falou isso uma vez e achei genial: Sejam honestos, trabalhem bastante e fiquem chapados!

Sergio: Rooock!!!

PRÓXIMO SHOW COLETIVO CULTCHA

2010-09-11T11:19:00.001-07:00

No próximo sábado, dia 18, o COLETIVO CULTCHA volta à ativa com o show de lançamento do disco da SUCCULENT FLY. O VALDEZ abre os trabalhos. Nas pick ups, Enema Noise e a Janaina do Coletivo Guindaste. Mais informações em breve. Rock, booze!

VALDEZ NA SELETIVA PORÃO DO ROCK

2010-08-19T16:17:00.000-07:00

Com o Coletivo Cultcha as coisas são na lata! No ano passado foi a RIVER PHOENIX e este ano, a VALDEZ é a representante Cultcha na Seletiva Porão do Rock.

Dessa vez serão três seletivas para escolher seis bandas novas para participar do festival, no dia 11 de setembro. Nossos gladiadores da VALDEZ concorrem à vaga no domingo, dia 29 de agosto, no América Rock Bar, no Pistão Sul. Besouro do Rabo Branco, Bonecas de Trapo, Estamira, Lost in Hate, O Verde, Violeta e Yacoby também estão na briga. A 10Zer04 e o Matanza vão tocar como convidadas.

O voto do público tem peso na escolha das vencedoras. Por isso o Cultcha convida todo mundo a comparecer. A VALDEZ lançou recentemente seu primeiro disco: Colóquios Flácidos para Acalentar Bovinos, e AQUI você pode baixá-lo de graça. Que vençam os mais brutos.

FIM DE SEMANA DE SHOWS COM OS COLETIVOS DO DF

2010-08-11T14:16:00.000-07:00

Sábado e domingo os parceiros da Bloco Cultural e do Coletivo Insônia promovem shows. Clicando nos flyers você confere todas as informações nos respectivos blogs dos caras.

III CONGRESSO FORA DO EIXO - REGIONAL CENTRO-OESTE

2010-07-29T15:37:00.000-07:00

Anualmente, a rede independente Circuito Fora do Eixo realiza um Congresso Fora do Eixo, encontro presencial que reúne Pontos Fora do Eixo e Pontos Parceiros da região, além de convidados e observadores. Este ano, teremos os CONGRESSOS REGIONAIS FORA DO EIXO, movimento que irá acontecer dentro de cada região do país e entre seus respectivos coletivos, antecendendo o 3° COFE, servirá como ação para aproximar um pouco mais os pontos FDE do CO e auxiliará o planejamento das questões que dizem respeito a cada regional.

A edição Centro-Oeste deste ano acontece em Brasília, nos dias 4, 5, e 6 de agosto. As inscrições podem ser feitas só até a próxima segunda, dia 2, AQUI

CONFIRA A PROGRAMAÇÃO

Quarta-feira (04/08/10)

9:00 às 11:00 - PNUD (Qd. 103/104 Sudoeste)

Apresentação dos Pontos Fora do Eixo **

11:30 às 12:30 - PNUD (Qd. 103/104 Sudoeste)

Grupo de Discussão: O ontem o hoje e o amanhã do Circuito Fora do Eixo

Convidados (skype): Pablo, Felipe (massa), Talles (goma)

12:30

Almoço

14:00 às 15:00 - Cobertura (109 Norte Bloco K)

Apresentação de GT’s e explicação do funcionamento do Congresso.

15:00 às 18:00 - Cobertura (109 Norte Bloco K)

Grupos de trabalho:

Sustentabilidade

Circulação

Distribuição/Produção

Comunicação

Tecnoarte

18:30 às 20:00 - Cobertura (109 Norte Bloco K)

Discussão acerca do Escritório Brasília

Debates livres sobre planejamento da regional.

20:00

Jantar

Quinta-feira (05/08/10)

9:00 às 10:00 - PNUD (Qd. 103/104 Sudoeste)

Grupo de Discussão: PNUD, Projeto “Mostre seu Valor”

Convidados: Flávio Comin e Marcus Franchi

10:00 às 11:00 - PNUD (Qd. 103/104 Sudoeste)

Grupo de Discussão: Apresentação do programa Cine+

Convidado: Rodrigo

11:00 às 12:00 - PNUD (Qd. 103/104 Sudoeste)

Grupo de Discussão: CBAC (Comissão de Bandas Circulantes)

Convidado: Fábio Pedroza (Móveis Coloniais de Acaju)

13:00

Almoço

15:00 às 18:00 - Cobertura Cobertura (109 Norte Bloco K)

Grupos de trabalho:

Sustentabilidade

Circulação

Distribuição/Produção

Comunicação

Tecnoarte

18:30 às 20:00 - Cobertura Cobertura (109 Norte Bloco K)

Discussão acerca do PCult Centro-Oeste

Debates livres sobre planejamento da regional.

20:00

Jantar

Sexta-feira (06/08/10)

9:00 às 13:00 - PNUD (Qd. 103/104 Sudoeste)

Grupo de Discussão: Revisão de Carta de Princípios e Regimento Interno CFE 2010.

13:00

Almoço

14:00 às 19:00 - Cobertura (109 Norte Bloco K)

Apresentação dos Grupos de Trabalho

Sustentabilidade

Circulação

Distribuição/Produção

Comunicação

Tecnoarte

19:30 às 20:00 - Cobertura (109 Norte Bloco K)

Fechamento dos trabalhos para o CFE **

20:00

Jantar

* Durante os GT`s de Sustentabilidade e Comunicação serão realizadas, respectivamente Oficinas do Eixo de Sustentabilidade e Oficina de Ativação de Empreendimento

** Apresentação do plano de trabalho dos GT´s

** Deliberações e encaminhamentos gerais acerca de todas as discussões e propostas realizadas fechando as diretrizes da conferência para o 3° Congresso Fora do Eixo.

FESTA SHOW 1 ANO DO COLETIVO CULTCHA

2010-07-15T06:03:00.000-07:00

"Rock and Roll é tão fabuloso, as pessoas deveriam começar a morrer por ele" – Lou Reed

Diego Mendes

Cá estou, na minha primeira resenha e logo sobre 1 ano de comemoração do Coletivo Cultcha! Devida a minha falta de experiência os leitores vão me desculpar, mas o tom do texto a seguir será algo mais intimista, seguindo mais a linha de um diário pessoal do que uma resenha crítica, como as outras já lidas aqui mesmo no blog. Isso se deve especialmente a dois fatos:

1 – Eu sou um dos fundadores do Coletivo Cultcha e sempre participei intensamente de todas as atividades do Coletivo, principalmente as organizações dos shows;

2 – Uma das bandas que iria se apresentar na noite seria a minha, Valdez. Como se não bastasse tratava-se também do lançamento do nosso EP de estréia (Colóquios Flácidos Para Acalentar Bovinos). Então vamos começar do começo.

Após uma semana de intensos preparativos para o show eis que chega sexta-feira, 09/07. Começo o dia com a minha rotina normal de ir pro trabalho. Terminado meu expediente, começa a série de telefonemas e os “corres” habituais de última hora para o evento. O local do show seria pela terceira vez consecutiva o bar Água de Beber. Chego por volta das 19h30. Lá encontro o Sérgio (Valdez), Everaldo (Valdez), Davi Kaus (Vitrine e Deluxe Jazz Fuckers) e o responsável pela sonorização da noite, o nosso grande amigo Edmilton do estúdio ME. Lembrando agora neste exato momento enquanto escrevo, foi uma feliz coincidência contar com os serviços do Ed na festa de 1 ano do Coletivo Cultcha. O Ed, como o Felipe CDC (Terror Revolucionário) já me falou uma vez brincando, em muitas ocasiões salvou o rock de Taguatinga com seu estúdio. Além do mais ele foi o cara que apertou o “Rec” na coletânea do Coletivo Cultcha lançada há um ano. Portanto o Edmilton, este senhor punk pai de família, está ligado diretamente a historia do Coletivo Cultcha!

Conversa vai, conversa vem, decido ir ao Carrefour atrás de benegripe ou qualquer coisa semelhante, pois estava começando a ficar doente nesta noite. Aproveito e como alguma coisa com os meus chapas de bandas além de jogar conversa fora e contar piadas maldosas a respeito do goleiro do Flamengo, mas isso não é importante. Retornando ao bar, as primeiras pessoas começam a chegar. Nanrery já estava com a barraquinha de produtos do Coletivo Cultcha ajeitada e tomando sua caipirinha. Os caras do Gilbetos Come Bacon, que tinha chegado mais cedo, já estavam com tudo montado no palco, só esperando a hora de começar a tocar. O único atraso que estava rolando era dos DJs que iriam comandar o som da noite, tanto o Boscox & Alice quanto o Juru (Perde a Linha). Mas aí a figura salvadora do Ed aparece mais uma vez, e o cara sapeca altos AC/DC nos falantes enquanto os DJs não chegam. Vida longa ao Edmilton!

Em instantes o Juru chega e começa a discotecar vários sons sagazes. Eu pessoalmente gostei do set do cara, rolou muita coisa fina de Funk e Rap (obs: quando falo Funk me refiro ao autêntico FUNK, e não ao funk carioca bundinha) e de música brasileira também. Apesar da maioria dos presentes serem roqueiros, eu senti que a galera curtiu o som também. Enquanto o Juru manda ver, me sento em uma mesa pra ficar mais na minha e controlar a ansiedade que nessa noite era mais que o normal. Quem me conhece bem, sabe o quanto eu sou tímido e sempre antes de tocar eu costumo ficar uma pilha de nervos. Principalmente por ser o vocalista e de certa forma, a maioria das atenções ficarem voltadas para mim. Então eu realmente preciso ficar quieto na minha me dizendo: “segura a tua onda e não fode tudo”.

Por volta das 23h15 o Gilbertos Come Bacon começam a tocar. A primeira vez que vi um show dos caras foi no festival Martelada promovido pelo Coletivo Esquina nesse ano. Pirei com a presença de palco e o som da banda. Me lembro que pensei no ato: “ a gente tem que convidar esse povo pra tocar no Cultcha”. Passado alguns meses lá estão eles mandando ver e o que ainda era mais foda pra mim, no lançamento do EP da minha banda. Com dois Dreadlocks-HC-Mc-Da-Pesada nos vocais e uma parede sonora percusiva, o Gilbertos tem provavelmente um dos shows mais empolgantes e energéticos de Brasília, show de levantar defunto! Fica um pouco difícil pra eu citar um destaque na apresentação, mas eu gostei bastante das levadas do batera Márcio e das linhas de baixo da Camila, principalmente na musica “Sem Verdade” formando uma verdadeira cozinha de respeito pra guitarra marota do Moisés. Outro destaque da noite foi o solo de percussão na música “Minha Casa” e o final arrasa quarteirão com “Gilbertos”.

Terminado o show do Gilbertos, chega a hora do Valdez entrar em ação. Ligo meus pedais, ajeito o microfone na minha altura, olho pro Everaldo e pro Sérgio pra ver se eles também estão prontos, então pau na máquina! A gente abre o show com uma Jam instrumental psicodélica ainda sem nome. A essa altura todo aquele nervosismo que eu estava sentindo aos poucos foi se desfazendo e mais ou menos na hora de “Estéreo Combustão”, já estava me sentindo mais a vontade. Não queria me prender muito a apresentação do Valdez, pois seria mais ou menos ficar lambendo o próprio saco. Basta dizer que tudo correu bem e quem assistiu talvez dê um parecer melhor que o meu. Porém, gostaria de dizer algumas coisas sobre o que esse show de fato significou pra mim:

O Cultcha funciona na base da amizade. Isso nos faz relevar muitas coisas e a tentar equilibrar as diferentes personalidades existentes em um grupo tão diversificado de pessoas. Então o importante pra mim foi tocar e olhar entre a galera que estava curtindo o show, um cara como o Davi Kaus - Ainda me lembro quando conheci o Davi pela primeira vez em 2003 em frente ao Estúdio Marssal. Ele usava uma camisa toda fudida do show de reunião do Little Quail and the Mad Birds, eu perguntei: “você foi no show?” e ele me disse: “Não, achei na rua” Quem diria que aquele cara se tornaria um dos meus melhores amigos e um músico no qual tenho o mais profundo respeito e admiração. Importante também foi ser encharcado de cerveja pelo Michel Aleixo e Ennio Villavelha (o que me rendeu vários choques até o final da apresentação), dois caras que conheci também mais ou menos em 2003 e tive a honra de ajudar a organizar o primeiro show do River Phoenix em 2004, muito antes de qualquer idéia de Coletivo e partir daquilo ali colecionaríamos várias histórias pra contar. Enfim, não vou falar dos amigos um por um, senão fica muito extenso o texto, mas tenho certeza que eles também sentem a mesma coisa que eu sinto.

Terminamos o show do Valdez com um cover dos Stooges, Search and Destroy, o que rendeu vários “montinhos” entre a galera. Guardo as minhas coisas enquanto Boscox & Alice comandam a discotecagem da noite botando a galera pra balançar os quadris. Neste exato momento escrevendo estas palavras e revendo as fotos da noite, o que eu tiro disso tudo é que além da amizade, o que mantém o Cultcha é o amor pela música. A quem gosta de politicagens que fique com seus conchavos políticos, o nosso lance é empunhar uma guitarra e fazer rock como se não houvesse amanhã. Se vai durar muito? Quem se importa! Parafraseando o personagem do Bill Murray no filme Flores Partidas (Jim Jarmusch, 2005): “O passado é passado, o futuro ainda não chegou. O que importa é o presente”. Morra jovem fique bonito.

Todas as fotos são de Andreia Cristinne Aguiar - Lumière Estúdio. Sessão completa no orkut do Cultcha: AQUI

FESTA SHOW 1 ANO DO COLETIVO CULTCHA

2010-06-30T10:05:00.000-07:00

Cá estamos celebrando uma primavera do Coletivo Cultcha. Todas as garrafas de cerveja, noites de ouvidos saturados e solas de all star gastas fizeram-se valer. Tudo começou em fevereiro de 2009 quando o Valdez, banda taguatinguense, desbravou o selvagem centro-oeste pela primeira vez em sua carreira, para tocar no festival Grito Rock de Cuiabá. Na aventura, o grupo e seus amigos foram apresentados a ideologia do circuito Fora do Eixo e compraram a ideia do toma lá da cá do independente: promova shows locais, seja hospitaleiro, fortaleça a cena e serás agraciado com as vantagens de integrar uma rede de coletivos e agentes culturais com as mesmas ambições. Alguns meses depois, o Valdez em parceria com outras cinco bandas da mesma estirpe musical criaram o primeiro coletivo de Brasília.

Hoje, os coletivos parecem pipocar mais que as bandas em si. A cada dia cresce mais a teia de cordas de guitarra que sustenta o diálogo entre artistas iniciantes, ascendentes e grandes nomes da uma vez rotulada cena underground. Nos dias atuais é mais lógico rotular de under as decadentes gravadoras e reconhecer o título de mainstream ao circuito independente, muito mais articulado e promissor.

Na sexta, dia 9, acontece a festa de aniversário do Cultcha. Optamos por equivaler o som dos instrumentos com o som das pick ups. Isso significa que apenas duas bandas vão tocar dividindo a diversão com três DJs. Os anfitriões do Valdez vão lançar seu muito aguardado EP de estréia; e de Planaltina, a Gilbertos Come Bacon traz sua salada musical de ritmos brasileiros e guitarras pesadas. Nos discos o casal Boscox & Alice e o DJ Juru do Coletivo Perde a Linha garantem grooves e rock do bom.

Sem delongas, esteja convidado para um evento que canoniza a boa fé de um grupo de pessoas que, por mais clichê que possa parecer, só está nessa pela música. Politicagem e demagogia não entram aqui. Até onde iremos não importa, nem pensamos a respeito. “Morra jovem e permaneça bonito”. De um jeito ou de outro é tudo lucro.

FESTA SHOW 1 ANO DO COLETIVO CULTCHA

Com as bandas

Valdez (lançando seu 1º EP)
Gilbertos Come Bacon

E os DJs
Boscox & Alice
Juru (Coletivo Perde a Linha)

Sexta, dia 9 de julho, a partir das 21h. Entrada: R$ 7,00. (Os 15 primeiros pagantes ganham o EP do Valdez).
Dose dupla de caipirinha até meia-noite.
No Bar Água de Beber, QS 3, Pistão Sul de Taguatinga (em frente ao Carrefour).

Não recomendado para menores de 18 anos

Realização:

Coletivo Cultcha

Informações: 8531-0725, 8530-2833 ou coletivocultcha@gmail.com

Apoio:
Circuito Fora do Eixo
Nathely Pizzaria Express
Rochê Motores

SHOW DE LANÇAMENTO DO COLETIVO GUINDASTE

2010-06-30T05:18:00.000-07:00

João Paulo Neves Cabral

Agora Sobradinho também possui um coletivo. Com o foco em se tornar um agente Cultural e não só musical, o objetivo do Coletivo Guindaste é fomentar uma cena com todos os outros primos da arte. Apesar da cidade ser um "celeiro" de artistas, onde foram catalogadas cerca de 70 bandas, roqueiros e agentes culturais ja tentaram há muito desenvolver alguma programação contínua pela na cidade. Incomodadas pelo marasmo, quatro bandas e mais alguns amigos resolveram arregaçar as mangas e ir mais uma vez à obra. Aliás, a erguer a obra. Inspirados na atitude "faça voce mesmo" e vendo outros coletivos pipocarem aos montes no DF, os músicos Sobradinhenses aproveitaram essa onda para ampliar o tapede do circuito para o seu lado e tentar de uma vez por todas, unificar a cena da cidade.

ENTREVISTA com Juliam, um dos ponta-de-lança do Guindaste:

O que é o Coletivo Guindaste?

O Coletivo é união de quatro bandas de Sobradinho e alguns amigos que decidiram "sacudir" a cena cutural da cidade, que tem uma riqueza e uma singularidade impressionante. Em quantidade o Coletivo Guindaste são 20 pessoas e em nome o coletivo é o Guindaste que tira do fundo e traz pra surperficie.

De onde surgiu a idéia de montar um Coletivo e porque sentiram a necessidade de fazer?

A idéia surgiu diante de toda a movimentação das outras cidades onde as coisas estão dando tão certo. A necessidade de se montar o Coletivo é óbvia, na cidade a cultura é muito pouco "utilizada" e em alguns casos até descriminalizada, e a maioria de jovens que moram aqui sentem a necessidade de novidade e diversão, então ai surgiu a necessidade de se ter algum grupo que fomentasse e movimentasse a cultura na cidade.

Quais são os planos futuros do Coletivo?

Os objetivos do Guindaste são claros, primeiro de tudo é fazer eventos que possam unir outros Coletivos e colocar as bandas cada vez mais na medida para que possam seguir seus caminhos e fazer a união de mais segmentos culturais além da música.

Como as bandas interessadas no projeto do Guindaste podem entrar em contato?

As bandas interessadas em entrar no Guindaste podem consultar nosso blog, orkut ou twitter e lá podem consultar nossos contatos ou deixar algum recado.

Falem um pouco sobre a noite de lançamento, o ACORDA!!!

O lançamento do Guindaste foi divulgado antes mesmo que fizessemos qualquer material de divulgação, o que é sensacional porque mostra o apoio dos outros Coletivos. A noite de lançamento será no dia 03/07/2010 e terá participação do Valdez do Coletivo Cultcha, Gilbertos Come Bacon do Coletivo D´armas, Enema Noise do Coletivo Bloco e os representantes do nosso Coletivo, Casacasta e Darshan. Com apoio do Brasília Outro 50, o rapper GOG e Maestro Rênio Quintas e Célia Porto são as atrações especiais. O evento terá entrada franca e será realizado no estacionamento do estádio Augustinho Lima.

FESTIVAL DESDOBRA

2010-06-14T17:31:00.000-07:00

Novos ventos pairam sobre a cena rockeira no DF. Cada vez mais as bandas estão tomando iniciativas e se juntando através de coletivos, para movimentar a produção cultural local. Se no ano passado tivemos o próprio Cultcha e o Coletivo Esquina, esse ano já surgiu o Coletivo Escape, o Coletivo Insônia na cidade satélite de Samambaia, e agora é a vez do Coletivo Volts, oriunda da cidade satélite do Gama. Pra dá inicio as suas atividades, o Coletivo Volts promove neste sábado (19/06) o festival Desdobra. Quatro bandas do DF estarão se apresentando a partir das 15h no Espaço Cultural Bagagem, Qd. 40 do Setor Central do Gama. E o melhor de tudo, entrada franca. Estarão se apresentando no dia: Desdobradores do Tempo no Horizonte Vertical, Casacasta, Biônicos e Enema Noise. A seguir uma entrevista com a Loyane Marques do Coletivo Volts.

ENTREVISTA

CC: O que é o Coletivo Volts?

LM: O coletivo Volts é uma união dos que desejam inserir o Gama na movimentação musical-cultural do DF, e trazer também esta mesma movimentação aqui para nossa cidade. Nosso objetivo é fomentar cultura independente e assim fimar parcerias com outros coletivos e promover o intercâmbio de informações, experiências e cultura.

CC: De onde surgiu a idéia de montar um Coletivo e porque sentiram a necessidade de fazer?

LM: A idéia surgiu através do Jones S.S. (da banda Desdobradores) que conheceu o trabalho do Bloco e das bandas que participam desse circuito. Entramos assim em contato com o bloco, conhecendo o Lamin que nos passou a sistemática do trabalho dos coletivos do DF. Sentimos essa necessidade porque o propósito de criar um coletivo adequou-se perfeitamente a nossa ideologia. Aqui, ainda não convivíamos com essa cultura de colaboração mutua e agora podemos centralizar e ao mesmo tempo expandir uma idéia que é muito foda!

CC: Quais são os planos futuros do Coletivo Volts?

LM: Pretendemos manter uma produção cultural constante que envolva shows, palestras, cultura popular etc. Esses eventos ocorrerão de dois em dois meses a princípio e diminuir esse intervalo mais para frente. Queremos com isso estreitar esse circuito de bandas e diminuir distâncias, quebrar o gelo mesmo!

CC: Como as bandas interessadas no projeto do Coletivo Volts podem entrar em contato?

LM: Quem quiser pode entrar em contato conosco pelo email: coletivovolts@gmail.com , ou ligar para a gente nos telefones 9178 5799, 3556 6605 e 3384 2453, ou ainda procurar gente pessoalmente.

CC: Falem um pouco sobre o festival de lançamento, o Festival Desdobra.

LM: Será o primeiro evento organizado pelo Volts. A idéia foi convidar uma banda de cada coletivo, pretendemos fazer um evento pequeno, porém bem organizado. O evento vai acontecer dia 19 de Junho de 2010 a partir das 15h, com apresentação das bandas Biônicos, Desdobradores do tempo no horizonte vertical, Enema noise e Casacasta além da apresentação do grupo Bagagem com o espetáculo “Varal de bonecos”. Quem levar alimentos e roupas concorrerá a prêmios. E para finalizar Agradecemos o apoio do Coletivo Cultcha. Esperamos todos lá!!!

2ª NOITE FORA DO EIXO COLETIVO CULTCHA

2010-05-31T20:16:00.000-07:00

“Bem pensamos em nós, os bem-aventurados, e esquecemos-nos dos que nos ajudam. Importantes são os que fazem à estória dos esquecidos. Doravante fosse eu numa cadeira de rodas, empurrado pelo susto de ter que escrever palavras que não matam, mas que alimentam as cabeças inócuas.” – Alexandre Branco

Texto: Michel Aleixo
Fotos: Andreia Cristinne Aguiar

E assim foi, a 2ª Noite Fora do Eixo do coletivo mais iconoclasta do Distrito Federal. Sexta-feira, 21 de maio, a marquise anunciava Plástico Lunar de Sergipe, Dínamo Z de Taguatinga e a Biônicos de Samambaia. A casa não estava muito cheia, graças a uma grande concorrência: Black Drawing Chalks no Velvet Pub; Festival Martelada no Gates; e Mudhoney na Virada Cultural. De qualquer forma, o Cultcha cuida dos seus. No grande esquema do Fora do Eixo, estamos nas trincheiras, carregando caixas, promovendo diversão a baixo custo, os glóbulos vermelhos do grande sistema. Nessa pirâmide da Avon somos os pilares e isso não é ruim. Nada se sustenta sem os pilares, ou no caso de Brasília, os pilotis. A história vai absolver a todos nós.

A casamata foi mais uma vez o Água de Beber. O pub outrora se destinava apenas a programinhas lights como a trinca voz, violão e banquinho, mas já recebe o rock valvulado do Cultcha pela segunda vez. Antes do ato de abertura, Kozak discotecava seus petardos shoegazers num volume ácido. A todos próximos aos alto-falantes, restaram caixas cranianas avariadas. Como de costume, Davi Kyuss, o strip rocker mais infame da região, se desdobrava para promover som de qualidade satisfatória aos músicos. Tarefa nunca fácil graças à acústica do lugar. Feito o possível, é hora dos Biônicos.

A banda é um exemplo perfeito da geração de garotos que comprou a ideia do Fora do Eixo. Os caras em parceria com dois outros grupos da Samambaia criaram o Coletivo Insônia que já está na ativa e cheio de pretensões. “Participamos dos debates e palestras promovidos pelo Esquina no Museu da República na época do Grito Rock e decidimos fazer um coletivo”, explica o guitarrista Cristian. “Mas o objetivo principal é trazer algo novo para a Samambaia, tocamos mais fora do que lá”, afirma Sanderson, baixista. “Não havia cena. De onde viemos ninguém conhecia a gente, não tem muito shows por lá. Então a ideia é movimentar essas bandas lá dentro. Já temos nosso espaço e tudo mais, firmamos parcerias com estúdio. Tinha gente que nem sabia que tinha estúdio em Samambaia. Não nos importamos se vamos entrar no FDE ou não, o que vale é fermentar a cena da cidade”, completa.

Ao vivo a banda é afiada. Um pop rock de verso-refrãogrudento-verso, com mudanças de dinâmicas num estilo weezer bem adocicado. No gran finale, o guitarrista jogou sua Giannini Gemini no chão. Gostei. Só guitarras com cicatrizes têm personalidade. O Biônicos está gravando seu primeiro disco com o pequeno mestre Rafael Lamin. Se ele colocar um pouco de sua sujeira nata na produção, o disco dos caras torna-se promissor.

Nos menores Estados escondem-se os melhores venenos? Pode apostar Paulo Ricardo. Diretamente de Sergipe, a Plástico Lunar com seus teclados, setentismo e lisergia entrou para os anais dos melhores shows do Coletivo Cultcha. Estamos falando de cinco caras que tiveram o público na mão. Imagine estar na Máquina Voadora do Ronnie Von, com o Led Zeppelin e os Mutantes. Eu imaginei. “Alguém me arruma uma cerva aí?” pediu o vocalista Daniel Torres, que foi prontamente atendido e toda a manobra ocorreu com a música em andamento. Pra mim o most valuable player foi o cãozinho dos teclados Leo Airplane, que comandou com maestria umas modulações acachapantes. Era uma roleta russa de umas três oitavas pra cima e pra baixo primo. Num derradeiro momento, quase me deitei no chão para desfrutar de um sunn bathing* maroto. Em poucas palavras, o show da Plástico Lunar foi um interstellar overdrive do agreste.

* (do original em inglês sun bathing = banho de sol. O outro ‘n’ remete a gíria interna entre os seguidores da banda de drone metal americana Sunn O))). O termo surgiu da prática de deitar-se no chão nas apresentações ao vivo do grupo, para sentir as vibrações dos acordes em volumes estratosféricos e tons baixíssimos executados pelo Sunn).

“O show foi do caralho! Ainda estamos trabalhando no primeiro disco, então tocamos umas músicas novas e foi tudo melhor impossível”, resume Daniel. Os caras estavam em tournée e passaram por quase todos os festivais da Abrafin. Rock, ácido e urubus. Eles acabaram de criar o primeiro ponto Fora do Eixo de Sergipe, o Virote Coletivo. “Virote é uma gíria lá de Aracaju que significa passar a noite em claro. Ficar de virote, passar a noite tomando cachaça, por exemplo”, explica o baixista Plástico Jr. “Estamos apostando no FDE. Antes disso a gente já ia pra festivais. Mas depois dele, o Brasil todo fica sabendo das datas, os coletivos divulgam, a repercussão é muito maior”.

No encerramento a Dínamo Z pegou uma platéia exausta, mas seu rock alegre veio a calhar. A veterana banda adicionou um tecladista a sua formação e fez bom negócio. Os caras têm até um hit “Mulheres do plano”, um surf rock mezzo Biquíni Cavadão, que narra a saga de um morador de cidade satélite na gana para engalfinhar uma pequena do Plano Piloto. Com essa despretensão encerrou-se mais uma noite de rock Cultcha.

Na saída meu caroneiro Alexandre “Druga” Fontenelle estava desaparecido. Telefonei pra ele e o mesmo afirmou estar dormindo no banheiro. Só cachaça. Ao encontrá-lo ele narra seu momento de deslumbre: “Entrei no box para vomitar e ao fechar a porta, ficou um breu. Abaixei a tampa do vaso, sentei e dormi, tranqüilidade total”. Não consigo pensar num depoimento mais beatificado para fechar uma resenha. Serviria até mesmo para fechar um romance. Um homem e a solitude de um box de banheiro masculino. Seu santuário no meio do caos, como um abrigo anti bomba H. Se os chinas ou o Barack resolvessem lançar uma ogiva bem ali, só o Druga e as baratas sobreviveriam. Nem Hemingway pensaria numa dessas. Então that’s all forks. O próximo evento do Coletivo Cultcha vai comemorar seu aniversário de um ano. Nascido em quatro de julho. Res ipsa loquitur.

Já está no orkut do Coletivo a sessão completa de fotos: AQUI

COLETIVO INSONIA PROMOVE FESTIVAL COMBUSTIVEL

2010-05-31T05:55:00.000-07:00

Dia 6 de junho o Coletivo Insônia promove mais um evento em Samamba. Desta vez abrindo espaço para ao hardcore que tem uma forte presença na cena da cidade.

Krayver www.myspace.com/krayver

Firmino www.myspace.com/bandafirmino

Wair For Living www.myspace.com/waitforliving

Embate www.myspace.com/embatehardcore

Como chegar:

Exibir mapa ampliado

ROCK NA RUA PARALELO

2010-05-30T08:43:00.000-07:00

No sábado, dia 05/06, vai rolar mais uma edição do já tradicional "Rock na Rua Paralelo" promovido pelo pessoal do Paralelo X na na Praça do Cidadão (EQNM 18/20) Ceilândia Norte. Serão 07 bandas se apresentando a partir das 15:30. Entre as bandas, o Lacunna vai representar o Coletivo Cultcha. Lembrando que o evento é de graça. Abaixo uma entrevista rápida com a galera do Paralelo X.

Lacunna representando o Coletivo Cultcha no Rock na Rua Paralelo

ENTREVISTA

CC: O que é o Paralelo X?

PX: É um grupo de ativistas simpatizantes com a cultura artística dentro do Rock In Roll e desempenha atividades para fomentá-las.

CC: No dia 05/06/2010 vai tá rolando a 20º edição do "Rock na Rua Paralelo". Do que se trata esse projeto?

PX: De estrutura pequena, mas com apurada qualidade, o projeto surgiu na intenção de galgar espaço para as representações do rock (música, fanzines, desenhos, poesias...). Com base na ideologia do “faça você mesmo”, a execução do projeto Rock na Rua Paralelo se dá seguinte maneira: organiza-se todo o equipamento dentro da Pandora (Kombi que transporta o equipamento do Paralelo X), podendo o mesmo ser levado a qualquer local favorável às apresentações com bandas independentes, que executam canções próprias, sendo feito também exposições e desenhos e fanzines. Vale ressaltar que o Rock na Rua Paralelo está na sua vigésima edição, tendo passado por Taguatinga, Guará, e vários pontos de Ceilândia.

CC: O que as bandas precisam fazer para participar de futuras edições do Rock na Rua Paralelo?

PX: O projeto é para bandas autorais, conforme elas entram em contato vamos encaixando-as. Não há favorecimento de estilo, apesar de darmos preferência as que tem o repertorio em portugues. Recebemos muitos recados pelo orkut de bandas que querem tocar, até serve como parâmetro para um possível convite, mas participar não é só tocar tem que prestigiar o evento e as bandas, por conta deste aspecto o cadastro das bandas interessadas será feito durante o evento.

Contatos:

Orkut: Paralelo X

paralelox@gmail.com

rocknarua_px@hotmail.com

André: 8629-0466; 9220–4924

Paulo: 8493-7660

Miro: 8484–3046; 9199–0745

FESTIVAL MARTELADA

2010-05-27T10:16:00.000-07:00

O Coletivo Cultcha esteve presente nas duas primeiras noites do festival promovido pelos parceiros do Coletivo Esquina na última semana. Enviamos dois dos nossos capos mais qualificados e eles contam suas impressões a seguir.

1º dia, quinta, 20 de maio, por Sérgio Luz

Olá, pessoal! Quinta feira, clima tranquilo e animador na frente do Gates Pub. Uma quantidade considerável de pessoas engrossam a fila pra adentrarem ao que será a primeira noite do festival do coletivo Esquina, o Martelada. Fiquei responsável pela resenha dos shows de hoje, o que será fácil, pois só tem banda marota na programação. Portanto, vamos nessa que é bom a beça!

São quase 23hs e a banda Velasquez já está no fim de sua apresentação. Cheguei no finalzinho e não pude notar nada muito além da baterista. Mulheres no rock é lindo, não?! Quanto ao som, fico devendo. So sorry... E agora com vocês, Sweet Child O Mine! Embora eu goste de Guns n’ Roses, já fiquei meio de segunda com o DJ. Opa! Enter Sandman no escutador de rock! Na sequência, All My Love, do Led Zep. O homem das pick-ups vai de crássicos do rocanrol.

Korina sobe ao palco. Som divertido, meio retro, funky e tal... A banda vai seguindo redonda. O som ta perfect. Tudo muito bem equalizado, com destaque para o baixo. Sweeet bass! De repente começa os acordes de “Triste Bahia”, do fuderoso e sexy disco Transa, do Caetano. Mas eles fazem apenas uma breve alusão à música, trocando Bahia por Brasília. “Trííííííste Brasília...” Cool! O som da banda é meio “mais do mesmo”, mas um “mais do mesmo” bacana. So, lets dance!

Dropando na sequência, Sex On The Beach com seu surf music instrumental muito foda! Vieram da Paraíba pra agitar umas ondas por aqui. E foi lindo! Surf music bem rockado. Mandaram músicas como “É proibido fumar”, “Wipe Out”, “Misirlou” e tal, entre as músicas deles que mais pareciam jams. E o som tava cristalino como uma onda! Timbres lindos da guitarra, baixo galopante e batera clássica surfando entre ondas calmas e raivosas. O show foi tipo um medley com várias referencias. A galera pirou. Sai a banda, entra o DJ. E com vocês: Paradise City, do Guns! Vamos pular essa parte.

Gilbertos Come Bacon entram e a galera já fica ouriçada. Sonzão da porra! Hardcore ultra pesado galopante frenético com dois dreadlocks sagazes mandando ver no vocal. Poderoso. O show foi foda, claro. Os caras merecem a atenção que tem recebido até aqui. “Quem tem um sorriso bonito e que tenha caído no chão, pede que eu cato...”, disse um dos dreads. Só tem cabuloso na banda! Os caras são bons demais! Como eu toco bateria, fiquei vidrado no batera. Esse espanca os tambores bonito! Enfim, só tem Gilberto grande na banda.

Enquanto o Nublado não entra em ação, o DJ vai de crááássicos do rocanrol de novo. AC/DC, Lynyrd Skynyrd, The Doors, The Wonders e até Offspring e Amy Winehouse (Rehab). Opa! Guitarras soam ali! É sinal do Nublado.

Tava muito curioso pra ver essa banda, pois os curti no myspace e os achei fodas. Começam o show com a mais pesada deles, “Suas Asas”. As músicas são muito bem arranjadas e com muita personalidade. Gostei demais do som da banda. Ops! Quebrou a corda da guitarra! Mas o guitar já empunhou uma Fender strato toda branquinha. Hendrix total! Enquanto a Fender não é afinada, a banda manda uma jam da pesada. E que porrada fudida que vem do fdp do baterista! A bateria deve ter chegado ao orgasmo com tanta força e maestria com que era espancada. Show fudido. Indie fuderoso. Me amarrei forte na banda. O engraçado é que comentei com amigos e a maioria não curtiu tanto. O DJ tocou um hit dessas “divas” americanas... Hora de vazar!

Bom, sem mais delongas, é isso. A primeira noite do Martelada foi massa! Além das bandas serem muito boas, o que somou pra noite ter sido supimpa, foi a organização. Tudo funcionando perfeitamente. Som de prima, iluminação brilhante e até máquina de fumaça pra dar uma liga! Só não o preço da cerveja. Veeeery expensive! (Mas aí é coisa do Gates).

Parabéns, Esquina!

2º dia, sexta, 21 de maio, por Bruno Gambarra

Primeiro vou falar que não exerço a profissão de crítico, portanto isso aqui não é uma crítica, mas sim comentários, uma resenha, digamos, de um roqueiro, no sentido 70tista da palavra, sobre uma noite de Rock promovida pelo Coletivo Esquina no Gate’s Pub.

Vamos então à 2ª Noite do Festival Martelada!

O festival começou em bom horário, por volta das 23h. A primeira banda, Trampa, trouxe muitas guitarras distorcidas, vocais melódicos, um baixo com um pouco de virtuose, mas sem perder a presença, e um batera bruto, sem medo das peles sintéticas da bateria. Pela própria foto do myspace da galera, nota-se a sujeira do som. A banda mantém a “instiga” típica de uma banda de rock (não vou estilizar a banda). Um som massa!

A organização colocou cerca de meia hora para cada apresentação, o que fez com que cada uma mostrasse o seu melhor em menos tempo, sem deixar ao público qualquer possibilidade de cansaço. No intervalo, lá se vai uma água (R$ 4,20) - “Money”! Esse era o único problema do Gates, pelo menos pra mim que vim de longe. Mas vamos lá, viemos pra um show de rock, não pra tirar a boca seca.

Opa! Vai começar a segunda banda. Dom Capaz é o nome dela. Direto de Minas Gerais (cidade do queijo, altos queijos muito bons por lá), mandaram um som que transpassa os anos 90, adentrando nas tendências musicais do novo milênio. Pelo próprio nome da banda se extrai uma certa positividade, foi isso que me transpareceu também o som da galera. Muita energia positiva nas músicas apresentadas. Do som da banda, posso dizer que rolava uma surpresa a cada novo acorde, misturando tons alegres com certas tensões, que deixavam as músicas bastante singulares.

A música que começou em samba terminou em um bom rock 00tista. Uma Tele laranja mantinha uns arranjos muito bem elaborados e fodas! O baixista jogava umas notas também muito precisas e claras com um timbre muito massa! O baixo foi sinistro! Outro elemento que chamou a atenção foi o vocalista que conseguia se impor muito bem no palco, segurando uma base massa também! O que não gostei, sendo totalmente parcial e chato agora, foi a levada que acontecia esporadicamente de um samba rock, que, de onde vim, acontece bastante, e me perturba um pouco. Mas não deixou o show cair. Uma banda muito massa, com um som bastante próprio!

E lá se foi mais um show. Mudança de palco bem feita, a equipe de sonorização estava sempre atenta e disponível pro que surgisse durante e nos intervalos dos shows. Celeridade! A terceira banda vai começar. A banda da casa, Velhos e Usados.

Acho que cheguei meio atrasado (na segunda música), uma versão de uma música conhecida, Ney Matogrosso? Pode ter sido – um rock de uma música popular brasileira. Apesar de eu curtir bastante a idéia do grupo, achei que ficou meio estranha essa ousadia. Estranho também foi o outro cover que tiraram, ou melhor, uma versão. Acho que Another Brick in the Wall, ou outra música do floyd (na hora eu identifiquei rapidamente a música, mas na hora de anotar esqueci, mas acho que é isso) misturada com uns riffs meio Queens of the Stone Age... enfim, eu sei como é trabalhoso fazer isso, então devemos levar em consideração esse trabalho, que foi muito bem feito, não tiremos os méritos da banda. Rolou também na apresentação da galera “Mistério do Planeta” (Novos Baianos), música que gosto muito, em um versão “roqueada”.

Com tão pouco tempo pra apresentação – 30 minutos (aqui deixo meu recado), acho que o pessoal poderia ter investido mais nas músicas autorais e menos nas covers. As autorais ficaram perdidas, pelo menos na minha visão, não percebi nada de diferente neste quesito.

Positivamente, a “Velhos e Usados” utilizava muito bem seus vocais, dois principais e três backs fodas. O baixista tira uns timbres muito bons com o laptop e seu cabeçote cheio de cores. O uso da tecnologia por mais que traga muita praticidade, utilidade e coisa e tal a uma boa apresentação, retornos auriculares tiram um pouco da pedrada que o rock leva, mas isso não importa. Importa o som e a presença da galera! Massa!

Acredito que a iluminação em um show pode trazer 300% de melhoria em sua qualidade. Esse é um ponto muito positivo no Gates. O horário estava ótimo, Rinocerontes circulando pelo bar.

A Rinoceronte estava fazendo uma tour pelo circuito em uns 15 shows. Antes do início da tour, deram uma paradinha por uns dias em Goiás pra se divertir na gravação do primeiro álbum da banda. Correria na gravação das 10 músicas que duraram um pouco mais de 10 dias. Mix e Master prontas, o Disco ta com previsão de saída no segundo semestre de 2010. Vamos aguardar. A banda tá na estrada desde o início do mês e vamos ver quando voltarão pra casa. Às vezes o rock leva e não traz de volta... (no melhor sentido da expressão).

(um tempo depois)

Acaba a Rinoceronte e eu não consigo escrever nada, por mera incapacidade. Só digo: Rock. Mandaram o som que faltou nessa 2ª Noite do Martelada. Rock, rock, rock... Guitarras, Baixo, dois vocais e bateria. Frenéticos, Pesados, Roqueiros. Nada mais, não é necessário mais nada. Recomendo então, já que as palavras não funcionam pra esse tipo de música, que ouçam o EP da banda, tem pra vender na banquinha do Esquina, no Macondo Coletivo (Coletivo da terra sulista da galera). Tem o myspace pra vocês sacarem, ou então, melhor ainda, vejam um show deles! Tocarão por diversas cidades até voltar pra casa, em Santa Maria/RS. E logo mais estarão por aí novamente. Só tenho isso a dizer. Aguardem o lançamento do CD. Esperamos que role uma nova turnê, pra um novo release massa do show deles, assim como esse.

As fotos são de Igor Kawka

2ª NOITE FORA DO EIXO TAGUATINGA

2010-05-17T12:02:00.001-07:00

Salve galera, nessa sexta-feira, dia 21/05, o Coletivo Cultcha promove a 2ª noite Fora do Eixo em Taguatinga. Serão três bandas: Dínamo Z, Biônicos e a sergipana Plástico Lunar (aproveitando a passagem dos caras pelo Festival Bananada, vão tá tocando por essas bandas também!). Comandando o som mecânico estará Kozak. Tudo isso vai rolar a partir das 22 h, no Água de Beber Bar (QS3, Pistão Sul de Taguatinga) com entrada a R$ 5,00. Censura 18 anos. Conheça a seguir as bandas que vão estar incendiando a noite.

BIÔNICOS

Natural de Samambaia, a banda Biônicos surge como uma promessa do rock independente do Distrito Federal e do Centro-Oeste. Novata, com apenas um single-demo gravado - “Não Dá Mais” -, Biônicos é formada por Sanderson (baixo), Josimar (guitarra e vocal), Julimar (bateria) e Cristian (guitarra). “Temos oito músicas já trabalhadas, e conseguimos gravar a primeira demo, que leva a sonoridade mais pop da banda. Até o final do ano pensamos em gravar outras duas”, dizem eles. A banda foi formada no início de 2009 em Samambaia, cidade-satélite do DF, com o fim de duas bandas, a Doze Volts e os Gritantes. Antes chamada de Dark Hotel, o quarteto tem entre suas influências bandas como Subways, a gaúcha Walverdes e Guided By Voices.
A banda integra o Coletivo Insônia de Samambaia.

www.myspace.com/bionicos

ENTREVISTA

CC: Vocês são uma das bandas a frente do Coletivo Insônia, surgido recentemente na Samambaia. Como tem sido o trampo dentro do Coletivo? Mesmo recente, já se pode dizer que tá rendendo frutos?

B: Temos buscado inicialmente apoios para podermos realizar alguns eventos mensais em Samambaia. No inicio quando tivemos a idéia do coletivo pensamos que devido a falta de espaços para eventos e o número de bandas que hoje circulam por Samambaia, seria uma missão quase impossível. Com pouco tempo conseguimos um lugar bacana para realizar os shows, bem a cara do rock n roll. Assim precisávamos realizar um show ali e não tínhamos praticamente nada de equipamentos a não ser nossos próprios de ensaio. Mesmo assim foi bem mais do que esperávamos, rendeu algumas boas parcerias e nos deu experiência. Então começamos a receber elogios de outras bandas, tivemos contato com pessoas envolvidas com produção cultural, publicações em blogs e até em um jornal. Isso tudo tem nos motivado bastante e acreditamos que a cena musical da cidade pode ainda surpreender bastante.

Formam o Coletivo Insônia além da Biônicos, a Firmino e Beers And Mess.

CC: Quais são as maiores dificuldades que vocês enfrentam na cena independente local?

B: Antes do Coletivo Insônia, nós tentávamos fazer alguns eventos para levantar a cena e nos divulgar também (rsrs), a base da persistência pois não havia uma idéia ainda de coletividade entre as bandas. Nós tínhamos que pagar o espaço, conseguir o som, e ainda torcer para que alguém fosse. Era frustrante. Algumas bandas que convidávamos para tocar não demonstravam comprometimento e por muitas vezes nos deixaram na mão, isso é algo que ocorre muito. Não há ainda um espírito de parceria entre as bandas na cidade, e o preconceito sonoro também não tem ajudado. Muitas bandas terminaram por não terem estrutura ou um apoio externo. O público roqueiro de Samambaia não está acostumado em assistir shows de rock na própria cidade, ainda mais com bandas locais.
Esses são dois pontos que dificultam no desenvolvimento da cena, mais do que estrutura e patrocínio (como varias bandas tanto reclamam) precisa haver o espírito coletivo que impulsione eventos na cidade.

CC: O que as pessoas podem esperar da apresentação de vocês, no dia 21/05?

B: Ao pessoal que for curtir o show sexta a noite, depois de um dia de cão no trabalho, compareçam pois iremos tocar com todo gás e algumas coisas a mais!!!

DÍNAMO Z

A banda taguatinguense Dínamo Z surgiu em 2003, da necessidade de dois amigos da mesma rua ( Bruno e Robson), expressarem suas idéias e emoções, e de mostrarem para as pessoas ao redor que existiam. Antes da Dínamo Z, Bruno e Robson formaram a banda punk Mal Criados Mudos, mas alguns integrantes mudaram e os rumos do som também. A Dínamo Z faz rock nacional com influências de guitar bands e garage rock dos anos 60, com letras que falam do cotidiano, com muita poesia e por vezes dando uma pitada de humor ácido e sagaz. As letras também trazem ao ouvinte, pontos de referência familiares de Brasília e das cidades satélites, bem como praças e bares de Taguatinga (cidade adotada como plano de fundo em algumas músicas da banda).

Atualmente, a banda é formada por: Bruno Brasmith ( vocal e guitarra), Robson Z ( baixo e voz), Robson Gomes ( guitarra, teclado tocatta e moog), Cleber Aragão (guitarra) e Rubens Z ( bateria).

Algumas bandas que influenciam a Dínamo Z : Weezer, Teenage Fanclub, Ride, Pixies, Radiohead, Yo La Tengo, Blur, Dinossaur Jr, Belle and Sebastian, R.E.M, Smashing Pumpkins, The Smiths, The Kinks.

www.myspace.com/bandadinamoz

ENTREVISTA

CC: O que vocês acham de iniciativas como a do Coletivo Cultcha, que propõem a movimentação da cena independente local através da cooperação entre os artistas da cidade?

DZ: Há muito tempo não se via no Distrito Federal, uma cooperativa de bandas tão organizada e tão democrática para os músicos independentes, principalmente das cidades satélites. O Coletivo Cultcha consegue resgatar a essência do rockeiro suburbano, dando visibilidade a sua arte e provando que nos arredores do centro do poder ainda reside as mais puras vertentes do Rock in Rool

CC: Quais são as maiores dificuldades que vocês enfrentam na cena independente local?

DZ: Uma das grandes dificuldades que sempre encontramos na cena independente, é a falta de espaço para se mostrar a música autoral. Aqui no Distrito Federal, criou-se infelizmente no final dos anos noventa, a cultura do cover. Tomou conta da cidade, sem ninguém perceber. E geralmente, as bandas autorais que recebem as raras oportunidades no Plano Piloto, são sempre as mesmas. O certo seria democratizar mais os poucos espaços, e organizar cada vez mais festivais independentes para não ficar dependendo de empresários.

CC: O que as pessoas podem esperar da apresentação de vocês, no dia 21/05?

DZ: Um autêntico show de Rock. Sem virtuosismo, sem frescura, mas com muita identidade e precisão. A DÍNAMO Z faz rock com diversão, poesia, barulho e melodia. Se você quer se divertir, dançar, viajar ou se apaixonar, você esta no show certo.

CC: Afinal alguém da banda já teve sorte com Mulheres do Plano?

DZ: Claro que sim, todos nós. Uma vez, depois de um show, deitamos na grama da esplanada e fomos acordados por uma catadora de latinhas bem gentil que morava logo ali na rodoviária.

PLÁSTICO LUNAR

Formada em Aracaju, no ano de 2001, a banda vem, desde então, acumulando aplausos por onde passa. Muito elogiada por especialistas em psicodelia e rock tradicional de todo país, a Plástico Lunar representa, na atualidade, umas das maiores forças da nova cena roqueira nacional. O grupo lançou em 2009 o excelente álbum "Coleção de Viagens Espaciais", aprovado e apadrinhado pelo selo "Baratos Afins" de São Paulo, tradicional por imortalizar pérolas da psicodelia brasileira.

A Plástico Lunar vem da sua 3ª temporada pelo Sul do país, onde se apresentou no Festival Psicodalia (SC) e em todas as capitais sulistas. Tendo tocado em importantes festivais da Abrafin em 2009 como o Festival DoSol em Natal (RN), a Feira da Música do Ceará em Fortaleza, Feira Música Brasil (Circuito Vivo Off Feira) em Recife; a Plástico Lunar foi selecionada para integrar a Agência Fora do Eixo e segue, em 2010, na programação dos maiores festivais do país. Só nesse primeiro semestre foi escalada para subir nos Palcos dos festivais Abril Pro Rock (PE), Fora do Eixo (SP), Festival Bananada (GO), Maionese (AL), Festival Quebramar (AP) e o Goma (MG).

www.myspace.com/plasticolunar

ENTREVISTA

CC – A banda já tem uma bagagem de apresentações consideráveis e está prestes a se apresentar no Bananada, um dos principais festivais independentes do Brasil que rola em Goiânia. Essa será a primeira vez de vocês no Distrito Federal? O que a galera pode esperar do show de vocês?

PL: Sim, será nossa primeira vez. Bom estamos bastante ansiosos pelo show, tanto em Taguatinga quanto no Bananada também. Há muito tempo acompanho o bananada, e sempre foi nosso desejo tocar nesse festival. Ano passado, talvez por conta do disco lançado ou anos de estrada, conseguimos entrar no circuito dos grandes festivais independentes. A turma de Taguatinga e de Goiânia podem se preparar, pois a Plástico Lunar tem muita sede de palco!

CC: Como é a cena roqueira independente em Sergipe?

PL: Hoje muito mais consolidada que no passado. Sempre foi uma cena instável, sempre houve quem não acreditasse na criação de uma cena. Quando começamos aqui na cidade, tudo era diferente. Sentíamos-nos peixe fora d'água, existia um circuito ridículo de bandas pops que só tocavam covers, e era a única alternativa rock da cidade. Outros movimentos eram marginalizados e vinha da periferia, sem força alguma, tirando que muitas bandas ficaram sequelados com o mangue beach de recife e acharam q tinham q seguir o mesmo caminho, fazendo o som regionalizado. Nós insistimos em fazer rock sem afetação. Hoje temos uma cena de verdade, com excelentes bandas, pessoas que produzem a todo o momento. E com o lançamento do nosso Virote coletivo, só tende a facilitar comunicação com outros estados. E que venham os frutos.

CC: Pra pessoas que ainda não conhece, falem um pouco sobre o álbum da banda “Coleção de Viagens Espaciais (2009)” lançado pelo selo Baratos e afins?

PL: Bom, esse disco foi gravado em 2005 e não tínhamos na época recursos para lançá-lo. Então fomos tocando a banda, fazendo turnes, pois tínhamos 2 eps na praça q fizeram bastante sucesso, the PlASTIC ROCK EXPLOSION ( 2003), E PRÓXIMA PARADA (2005). Quando finalmente captamos recursos, a banda ja tinha o repertorio do segundo e do terceiro disco. Enfim, praticamente vomitamos o "coleção de viagens espaciais", que por sinal, muito nos orgulha. Foi um disco batalhado, que não saiu como a gente esperava por falta de experiência e por outros percalços da vida, mas que vem abrindo portas. Lá estão "formato cereja" e "quarto azul". Já começamos a gravar o segundo álbum, e esse sim possivelmente vai sair do jeito que queremos.

FESTIVAL MARTELADA - COLETIVO ESQUINA

2010-05-17T08:28:00.000-07:00

“A arte não é um espelho para refletir o mundo, mas um martelo para forjá-lo” Vladimir Maiakóvski.

Nos dias 20, 21 e 22, O Coletivo Esquina e a banda Velhos & Usados realizam o festival Martelada, que traz 12 bandas de destaque no cenário independente brasileiro ao Gates Pub.

Cada noite de evento conta com quatro apresentações, sempre divididas entre duas bandas de Brasília e de outros estados, que incluem Pernambuco, Minas Gerais, Pernambuco, Paraná, Rio Grande do Sul e Paraíba.

A primeiro noite terá shows de Nublado e Sex on the Beach (PB), além das brasilienses Gilbertos Come Bacon e Korina.

Rinoceronte (RS) e Dom Capaz (MG) marcam a segunda data do evento, que também tem apresentações do Trampa e de uma das produtoras do Martelada, a Velhos & Usados.

O Coletivo Esquina não fica pra trás. Duas de suas bandas - Brown-Há e Enema Noise – acompanham Gandharva (PE) e Nevilton (PR), fechando o festival no dia 22.

O Martelada com apoio do KGB Produções e da Pizzaria Bacco.

Local: Gates Pub (403 Sul) Entrada: 15$

Programação Completa

Quinta 20/05
(banda escolhida pelo projeto Caça-Bandas)
23h00 Korina (DF)
23h50 Sex on the Beack (PB)
00h40 Gilbertos Come Bacon (DF)
01h10 Nublado (PB)

Sexta 21/05
23h00 Velhos e Usados (DF)
23h50 Dom Capaz (MG)
00h40 Trampa (DF)
01h10 Rinoceronte (RS)

Sábado 22/05
23h00 Enema Noise (DF)
23h50 Gandharva (PE)
00h40 Brown-HÁ (DF)
01h10 Nevilton (PR)

*Fonte: Coletivo Esquina

Resenha "Nóis in the sunday"

2010-05-14T07:51:00.000-07:00

Ah, aqueles óculos escuros... O vocalista dos Desdobradores do Tempo no Horizonte Vertical estava estiloso, o baixista comportado (tipo o baixista dos Smiths, só na maciota), o guitarrista cabeludo nos arranjos e o batera na sua bateria contida e criativa. Harmonias sofisticadas e acessíveis. O vocal é melódico e comedido (lembrando Los Hermanos). As letras não ficaram muito nítidas pelas guitarras altas, mas só de entender um "pôr-do-sol" ao invés de um "baby, yeah, yeah" fiquei interessado em pesquisar sobre o que eles falam.

Guitarras com pouca distorção, lembrando The Strokes, e covers do próprio Strokes (Modern Age - dancei pacas...) e de Rauzito e os Panteras, detonando algo também presente no som autoral da banda, uma certa inflência Jovem Guarda. Será? O melhor é conferir. Vale a pena.

O Enema Noise entrou em seguida derrubando a porta da minha casa. O batera toca muito bem, espancando as peles, o Francisco no baixo detonando e até cantando o cover do Nine Inch Nails (também curti pra caralho... As versões das bandas na noite foram escolhidas a dedo) e o guitarista novo é muito bom.

E o Lamin, bem, é um carisma e uma violência só. Tem gente que acha que gritar é fácil e a maioria que fala não sabe gritar. Ele grita com alma e toca guitarra muito bem (ô Telecastar do meu coração!). Eu não sabia se fechava os olhos pra viajar no som ou se abria pra não perder a performance da banda. O guitarrista também botando pra ferver e o Francisco estava especialmente agressivo nesse show. Afinação baixa nas guitarras e um noise rock beirando o metal. Será? Também confiram.

Aí vem o Valdez. O que eu vou falar do Valdez? O nome da banda já é inspirado no 'Seu Madruga' (personagem do Chaves interpretado por Ramón Valdéz). E eu amo o Seu Madruga. Os caras da banda são meus amigos (Sérgio drummer fucker, Diego riff master e o meu Sid Vicious da Paraíba, Everaldo Guega). E o mais importante: o som da banda é ROCK. E dos melhores. Eu não sou suspeito pra falar da banda, eu sou culpado. Amo a banda mesmo e quero que todos confiram.

Letras sobre amores adolescentes frustrados, bebedeiras em ruas niilistas e desertas - letras sobre a minha vida - calcadas em cima de um stoner-punk-rock com influências noise (ah, Sonic Youth...). E o show foi muito bom. Tive a honra inenarrável de cantar Search and Destroy e TV Eye (ambas do The Stooges) com eles. Se eu pudesse, arrancava um braço meu ali só pra demonstrar o meu prazer em fazer parte daquilo. ROCK, ROCK, ROCK!

O Bar da Toinha é do caralho. O palco é no porão (bares com palcos no porão são foda, som underground). Com direito a totó e mesa de sinuca. Cerveja com preço de gente. E o Coletivo Insônia está com tudo! O crachá pra bandas ficou muito bem feito, o som estava bem legal (em alguns momentos, o vocal ficava baixo, mas isso era consequência das guitarras altas, responsabilidade dos guitarristas, não do mesário de som ou coisa do tipo). Mudaram o palco de posição, dando maior visibilidade pras bandas e até melhorando a acústica. Tudo muito bem organizado. A Samambaia Norte está muito bem servida com o Coletivo Insônia e a parceria com o Bar da Toinha, pondo o caldo da cena alternativa pra engrossar.

É muito bom ver os Coletivos crescendo, tanto em separado, cada um com suas idiossincrasias, quanto em interação (nesse show, havia integrantes do Cultcha e do Esquina, entre integrantes de bandas e de outros Coletivos, curtindo junto, convivendo). Que isso nunca seja abalado, esse sentimento de união, e que eu sempre fique deprê quando chegar em casa depois de um evento como esse simplesmente por ele ter acabado. E que eu sempre recupere a felicidade ao ir no próximo.

Davi Kaus

COLETIVO ESQUINA PROMOVE AJUDA SOLIDÁRIA AO RIO DE JANEIRO*

2010-05-02T07:26:00.000-07:00

* do blog do Coletivo Esquina

Os noticiários relatam que a Região Metropolitana do Rio (da qual fazem parte Niterói e São Gonçalo) ficou um caos e os reflexos das chuvas dos últimos dias já atingem outras regiões do Estado. Em qualquer lugar do mundo, artistas, produtores e o sistema produtivo do rock sempre toma a dianteira numa situação como esta.

O Coletivo Esquina atendeu a esse chamado na elaboração de uma campanha solidária na reconstrução de suas vidas. Com a ajuda dos parceiros, a KGB Produções por exemplo, se tornou ponto fixo de arrecadação e as doações serão encaminhadas ao Coletivo Ponte Plural, integrante do circuito Fora do Eixo.

Outros pontos ainda serão divulgados aqui no blog para maior facilidade na entrega de donativos. O Cultcha e Insônia também estão empenhados na Campanha Pró-Rio.Uma das formas encontradas pelo Esquina, foi a confecção de camisetas. Nesta missão, Gustavo Hildebrand(da banda brasiliense ADI), deu uma ajuda na produção, confira nos links abaixo:

http://farm3.static.flickr.com/2704/4523325381_9dd7456a4e_b.jpg

http://farm5.static.flickr.com/4004/4523985788_ab47ecb14a_b.jpg

Tivemos a grata supresa de que o Coletivo Insônia arrecadará donativos durante a semana e também na casa de shows de seus eventos, o Rock n´Roll Bar. Inclusive, a gurizada da Samambaia conseguiu alguns brindes para sortear no dia, com datas ainda a serem definidas. Para maiores informações:
www.coletivoinsonia.blogspot.com

Botar o som na caixa e ajudar ao próximo! Esse é uma das bandeiras levantadas pelo Coletivo Esquina & Parceiros. Acaso tiver doações ou adquirir nossas camisetas procure um de nossos pontos ou envie-nos um email para o seguinte endereço: coletivoesquina@gmail.com

A KGB Produções fica na 115N Bloco A Subsolo 35, e já está recebendo doações.

DOE, DIVULGUE, AJUDE!

Faça parte você também deste projeto!

COLETIVO INSÔNIA CONVIDA VALDEZ

2010-05-02T06:47:00.000-07:00

No próximo domingo, dia 9, os parceiros do Coletivo Insônia, da Samambaia promovem seu segundo evento. Eles convidaram as bandas Enema Noise, Valdez e Desdobradores do Tempo no Horizonte Vertical, para o Nóis In The Sunday.

O show será no Bar da Toinha (Samambaia Norte, Quadra 208, atrás do Supermercado Caíque) a partir das 16h. O evento também está arrecadando alimentos para as vítimas do Rio. Quem ajudar, concorre a brindes.

Lembrando que os Cultchianos do Valdez estão com seu primeiro disco saindo do forno. Mais informações em breve.

Lançamento do 1º álbum da banda WATSON!

2010-04-27T07:02:00.000-07:00

Sábado, dia 1º de Maio, no Conic, o Watson lança seu primeiro e tão esperado álbum num show que terá entrada FRANCA e contará com a participação da banda Pedrinho Grana & Seus Trocados na abertura.
O Watson, que teve seus primeiros singles lançados pelo selo Senhor F, apresenta um disco recheado e que traz, dentre as canções, algumas já apresentadas ao público, como é o caso do single Asa Belhas.
A banda participou da edição de 2009 do Porão do Rock, apresentando músicas dos singles Assalto e Lei da Seca, que traziam canções como "Assalto ao mar de constelações" e "Todo Mundinho Tem Seu Fim". Foi com a já clássica "Eu Quero Envelhecer" que a banda se apresentou à cidade fazendo da canção um hit de lual para corações embriagados.

Conheça mais da banda no site http://www.bandawatson.com.br

Fonte: Coletivo Insônia

Skate e rock n' roll em Samambaia!

2010-04-16T07:21:00.000-07:00

Acontece nos dias 16, 17 e 18 de abril, em Samambaia Norte, a 1ª edição do Campeonato Neurose. Confira como se inscrever e não perca o show das bandas Body in Flames, Embate, Kanela Seka e DF-130, que acontece no dia 16!

Fonte: Coletivo Insônia

Comemorações aos 50 anos de Brasília

2010-04-13T06:14:00.000-07:00

Além dos eventos comemorativos oficiais que têm acontecido e que culminarão em um grande show na Esplanada dos Ministérios no dia 21 de abril, tudo em homenagem aos 50 anos de Brasília, (para os que quiserem conferir a agenda oficial dos eventos, basta acessar o site http://www.brasiliafaz50anos.com.br, por exemplo), o aniversário da cidade também vai contar com eventos que procuram promover a circulação de informação e o debate.

Um deles é o evento apresentado pelo grupo Coco Molotov: Brasília 50 anos - a história que ninguém quer contar, que exibirá o filme Conterrâneos Velhos de Guerra, de Vladimir Carvalho. O evento será gratuito e acontecerá no Auditório do Centro Educacional 07 de Ceilândia (Ceilândia Norte). Após o filme, ocorrerão, também, debates sobre o cenário sócio-espacial do DF com Movimentos da cidade.

O filme de Vladimir Carvalho também será exibido no CCBB, em evento voltado para a produção cinematográfica da capital. Outro filme de Vladimir que será exibido na mostra do Centro Cultural é o Barra 68 - Sem perder a ternura. A mostra cinematográfica 50 anos de Brasília, do CCBB, começa hoje (13.04) com a exibição do longa-metragem Subterrâneos, seguida de debate que contará com a participação do diretor do filme, José Eduardo Belmonte, e vai até o dia 30 de abril.

Bandas do COLETIVO ESQUINA em ação!

2010-04-08T08:21:00.000-07:00

A banda Cassino Supernova, integrante do Coletivo Esquina (Brasília), se apresenta hoje (08/04) na festa Cansei de Ser Cult. A festa acontece no Velvet Pub (102 Norte, Bloco B), a partir das 21h, e a entrada custa R$5 até às 22h e R$10 após. Além da banda, compõem a festa a DJ convidada Ale dos Santos e o DJ Moraes (da banda Tiro Williams).

Sobre a festa: www.canseidesercultfesta.blogspot.com
Sobre o Coletivo Esquina: www.coletivoesquina.wordpress.com
Sobre a banda: www.myspace.com/cassinosupernova

Já a banda Brown-Há, também integrante do Coletivo Esquina, se apresenta, no próximo sábado (10/04), na Noite Fora do Eixo de Cuiabá (MT). Pra quem tiver a oportunidade de assistir, o show acontece na Casa Fora do Eixo, a partir das 22h, e a entrada custa R$6.

O Portal Fora do Eixo agora é rede social

2010-04-07T18:00:00.000-07:00

O Portal Fora do Eixo, veículo que traz as incontáveis vozes do Circuito Fora do Eixo, está em novo formato. A partir de agora, quem digitar www.foradoeixo.org.br em seu navegador entrará direto na rede social Fora do Eixo. O que era só um portal de notícias agora é uma rede social, representando o rizoma que é a relação entre os integrados ao CFE.

Há alguns anos, o Portal Fora do Eixo surgiu como a voz do Circuito que começava a ganhar o país. Na época, a rede era pautada em três premissas básicas: Circulação, Distribuição e Produção de Conteúdo. Essa última foi a responsável pelo surgimento de dezenas de blogs representando os Coletivos na rede mundial de computadores e pela articulação do Portal Fora do Eixo.

Como tudo que é feito na rede, o Portal Fora do Eixo também foi construído de maneira colaborativa após muitas reuniões e discussões. Quando surgiu, o foradoeixo.org.br já era uma plataforma que suportava três diferentes tipos de mídia: a escrita (redação), a falada (web rádio) e a audiovisual (web tv), com equipes atuando em cada setor e formando a Comunicação Fora do Eixo, com informações centralizadas no Portal.

Após três anos de consolidação - e o advento de dezenas de novos coletivos e centenas de pessoas – surgiu o estudo para que o Portal se tornasse uma rede social, através do software livre Noosfero, desenvolvida pelo Fora do Eixo em parceria com a Colivre – Cooperativa de Tecnologias Livres. O formato de notícias em diferentes tipos de mídia continua, agora com o adendo de o veículo ser também uma rede, com criação de perfis, comunidades e empreendimentos.

É como um orkut, com a diferença de que o próprio Circuito Fora do Eixo o constrói e dá manutenação às ferramentas. O trabalho vai trazer ainda mais interação entre os agentes e entre o público dos festivais, das bandas ou agentes integrados às moedas solidárias dos Coletivos.

Como funciona

- Institucional: Vai funcionar como uma apresentação do CFE. Hoje a maior crítica das pessoas que pesquisam sobre a rede é o fato de não encontrar em lugar nenhum algum texto que apresente de fato o que é o CFE, suas ideologias, preceitos de trabalho, tamanho da rede etc. Neste espaço, também entrarão algumas matérias de ações dos coletivos.

- Pessoas: Como rede social, qualquer pessoa pode criar um usuário, adicionar amigos, ter blog próprio e galeria de fotos dentro do site. Todos os agentes produtivos atuantes nos coletivos DEVEM criar um perfil por lá!

- Empreendimentos: Aqui constarão páginas institucionais de todos os PONTOS FORA DO EIXO, dispostos por região. O usuário comum poderá entrar no link dos empreendimentos, onde constará o perfil, assim como o blog (que poderá ser atualizado a partir do feed do site/blog oficial) dos mesmos (saber mais aqui). Além da página de notícia e do perfil do coletivo, o EMPREENDIMENTO vai constar de um catálogo de serviços e produtos dos Pontos FDE e Pontos parceiros. A iniciativa é uma parceria do Circuito Fora do Eixo com o Fórum Brasileiro de Economia Solidária. Esta seção, porém, será lançada nos próximos meses. Para criar os empreendimentos é necessário solicitar sua senha de ativação.

- Comunidades: Qualquer usuário que criou login pode criar uma comunidade. Mas o ideal é as comunidades serem referentes às atividades. O Massa Coletiva, por exemplo, pode criar a comunidade "Independência ou Marte", a "Aeromoças e Tenistas Russas", entre outras, e uma pessoa pode entrar na comunidade, entender um pouco do projeto, chamar para seu evento, comentar os encaminhamentos etc.

- Tec: O Tec vai ser o banco de tecnologia do CFE, hoje hospedado no foradoeixotec.blogspot.com.

- Store: Loja virtual que será lançada junto a catálogos dos empreendimentos, muitíssimo em breve. Lá será possível adquirir produtos dos coletivos, assim como demandar serviços.

Plataforma de trocas solidárias

Na primeira etapa do projeto, serão implementadas as redes sociais, com os Coletivos sendo cadastrados como "empreendimentos". Na segunda etapa, será implementado o cardápio de tecnologias, desenvolvido pelo Cirandas. A partir do cardápio, será facilitado o diálogo entre os agentes associados à rede, no intuito de trocar produtos e serviços.

Tenha um empreendimento cadastrado você também

Qualquer pessoa interessada pode criar um perfil na rede social, o que demonstra o caráter aberto e de livre adesão da Rede Fora do Eixo. Os emprendimentos interessados em ingressar devem procurar a Regional Fora do Eixo corresopndente a sua localização:

Centro-Oeste: Driade Aguiar (Espaço Cubo) - cubocomunicacao@gmail.com
Nordeste: Laura Morgado (Lumo Coletivo) - lauralumo@gmail.com
Norte: Heluana Quintas (Coletivo Palafita) - heluanaquintas@gmail.com
Sudeste / SP : Rafa Rolim (Massa Coletiva) - massavideo@gmail.com
Sudeste / Minas: Camila Cortielha (Coletivo Pegada) - cortielha@gmail.com
Sul: Atílio Alencar (Macondo Coletivo) - atiliomacondo@gmail.com

Tecnologia Noosfero

No Noosfero, o foco é rede social para produção de conteúdo. Tudo o que for inserido na plataforma web pode ser compartilhado de forma colaborativa. Ao fazer o cadastro, o internauta ganha um perfil, que pode também ter a função de site ou blog, com sistema de notificação de comentários. Todas essas possibilidade se somam às opções básicas de se criar Comunidades e adicionar amig@s.

E mais ainda: cada perfil de usuário funciona como uma página pessoal com o privilégio de se poder personalizar tanto o layout, como também endereço (URL); o usuário pode ainda utilizar o espaço para expor suas idéias, montar galerias de fotos e vídeos, criar eventos (agenda), compartilhar interesses e preferências, além de promover debates. Isso significa que conteúdos diversos, como imagens, textos, documentos e agenda de eventos podem ser inseridos de maneira descentralizada por pessoas que não entendem nada de programação nem de linguagem de computador.

Prêmio Pontos de Mídia Livre

O Portal Fora do Eixo foi um dos contemplados no Prêmio Pontos de Mídia Livre, mais uma ação do Programa Mais Cultura do MinC, que integra a Agenda Social do Governo Federal. O objetivo da premiação é apoiar iniciativas de comunicação livre existentes no país.

O intuito principal é democratizar a comunicação social feita no Brasil e permitir que iniciativas que estão fora das grandes corporações midiáticas tenham voz e expressem o anseio de suas comunidades. O principal pré-requisito para a seleção foi a interatividade do veículo com o público.

A contemplação legitima o foradoeixo.org.br como uma iniciativa de comunicação livre, já que o veículo é construído de maneira colaborativa e, entre outras ações, transmite debates sobre Economia Solidária e suas aplicações no Estado brasileiro. Além de contar com espaços como o Fora do Eixo Tec, acesso a arquivos gerados a partir de produção de projetos de cada coletivo integrado, com metas de promover a troca de knowhow e modelos de gestão desenvolvido por cada agente integrado.

Fonte: Fora do Eixo

II Conferência Nacional de Cultura

2010-04-05T12:19:00.000-07:00

Aconteceu, em março de 2010, em Brasília, a II Conferência Nacional de Cultura, cujo objetivo era discutir, aperfeiçoar e articular entre artistas, produtores culturais, investidores, gestores e representantes de movimentos e da sociedade novas diretrizes para políticas públicas na área.

As diretrizes aprovadas para a Música pela Conferência foram:

Eixo 1: Produção simbólica e diversidade cultural.
Criar e implantar um Sistema Público Nacional de formação profissional de músicos que abrangerá desde a formação musical até o aperfeiçoamento e que poderá integrar e articular os equipamentos culturais e organismos de formação musical já existentes, sejam eles municipais, estaduais, federais ou organizações sociais.

Eixo 2: Cultura, cidade e cidadania.
Criar políticas públicas nacionais e regionais de fomento à distribuição, à circulação e à difusão nos meios de comunicação (públicos e privados) da música produzida no Brasil, em todos os seus segmentos e gêneros, respeitando suas especificidades, regionalismos e diversidade, de modo a permitir o acesso dos cidadãos a estes produtos culturais.

Eixo 3: Cultura e desenvolvimento sustentável.
Criar ações de circulação, através da ocupação da rede de festivais, feiras, pontos de cultura, coletivos, casas e demais espaços, fomentando, assim, o fortalecimento e a formação destas redes associativas da música em sua diversidade e especificidade regionais.

Eixo 4: Cultura e economia criativa.
Estabelecer uma agenda ampla de debates junto à sociedade civil e ao setor musical para revisão da Lei 3.857/60, que cria a Ordem dos Músicos do Brasil e rege a profissão de músico, incluindo nesta discussão temas como a seguridade social e a criação de uma aposentadoria especial para a categoria, tendo em vista a atipicidade de sua atividade.

Eixo 5: Gestão e institucionalidade da cultura.
Constituir um Sistema Nacional Setorial de Música, com criação de Grupos de Trabalho para pesquisa e desenvolvimento de propostas visando à implementação do mesmo (Agência Nacional da Música, FUNARTE/CEMUS, Fundo Setorial de Música, Conselho Gestor do Fundo Setorial de Música, Colegiado Setorial de Música do CNPC e Rede Música Brasil).

Para conferir essas e outras estratégias prioritárias relativas ao setor cultural, acesse o documento construido pela II Conferência Nacional de Cultura.

Fonte: Coletivo Pequi.

Feliz aniversário, Manfredini

2010-03-26T20:57:00.000-07:00

Por Davi Kaus

Letras, letras, letras... L-E-T-R-A-S. Paixão, sinceridade, sentimentos descritos, tais quais saindo da boca de Sócrates ou de um mendigo da sarjeta.
O Renato (falando assim até parece o conheci. De repente sim...) seguiu a odisséia romântica dos poetas malditos: doença, amores confusos, vícios, tentativa de recuperar a sanidade perdida pelo excesso (ou a vontade) de intimidade com o espelho. Mas, com certeza, ele também ria de piadas idiotas, pensava nas contas pra pagar e, à noite, antes de dormir, imaginava pra onde sua vida estava indo, peidava fedido, essas coisas...
Ele faria 50 anos hoje. Imagino como seria se ele ainda estivesse vivo: mais pra Lobão ou mais pra Dinho Ouro Preto? Essa pergunta idiota, deixem pra lá...
O importante é que o Renato é um artista que conseguiu popularizar a profundidade de emoções sem soar arrogante ou pedante. Ele é intelectual e acessível. E as letras são só uma parte dos seus méritos: o timbre de sua voz, seu alcance vocal (vide Vento no Litoral); músicas sem refrão, mas com construções interessantíssimas (qual o refrão de Há Tempos?; Faroeste Caboclo foi sucesso radiofônico. Que tal?...).
Muitos criticam as composições do Renato (e da Legião como um todo) argumentando que são simplistas musicalmente. Aí eu fico com uma frase bem legal que diz que não se pode confundir simplicidade com futilidade, nem complexidade com dificuldade. Pensem em John Merrick com uma flor na mão.
O Renato é o exemplo de como as coisas devem ser viscerais em todos os aspectos, mais ainda na música. Ele não foi poser. O intuito não era vestir um visual, subir no palco, fazer o show, ter a sensação sacana de ter enganado o público perfeitamente e ir pra casa com a grana no bolso e a venda nos olhos. Era falar sobre coisas normais que todos vivem, mas sob um aspecto que desvenda algo, tal qual um poço cheio de significados que amplificam a vida. Sem precisar ser formado em Filosofia pra isso.

Feliz aniversário, Manfredini...

1º NOITE FORA DO EIXO TAGUATINGA

2010-03-24T15:27:00.000-07:00

Nesse sábado, a partir das 21h, vai tá rolando, no Água de Beber, a 1ª Noite Fora do Eixo em Taguatinga promovida pelo Coletivo Cultcha. Vão rolar os shows das bandas Vitalógica, Terno Elétrico e Besouro do Rabo Branco. Também será exibido o documentário "Rock Ceilândia: Periférico e Coletivo", dirigido pelo Cineasta Gil Macedo.

Abaixo, um "Raio X" das bandas que vão tocar na noite. Ressaltando que o Bar Água de Beber fica na QS 3, Lote 15, Pistão Sul, em frente ao Carrefour de Taguatinga Sul.

VITALÓGICA

Lógica da vida traduz o nome Vitalógica. Agora, explicar que lógica representa com contundência os elementos relevantes nas experiências cotidianas e que abrange várias questões filosóficas e enigmáticas não é tarefa simples. A banda apresenta sonoridade com forte personalidade influenciada pelo melhor do Pop Rock Nacional 80. Com certo reconhecimento na cena independente do DF, principalmente em Ceilândia, que é a cidade natal da banda, já participaram de eventos e festivais de relevância, como novas bandas do DFTV, Ferrok, Rock da Base (Correios), Moto Capital, Rock Solidariedade, Festival Rock na Veia 1ª edição, entre outros, além dos eventos e projetos realizados pelo próprio Vitalógica.

www.myspace.com/bandavitalogica

BESOURO DO RABO BRANCO

A Besouro do Rabo Branco está em atividade desde 2003 com uma proposta de música esquisita, agradável e agressiva. O repertório, composto a partir da indispensável participação de cada um dos seus quatro integrantes - Matheus Ribeiro (guitarra), Rogério Fonte Boa (bateria), Moisés Pacífico (baixo) e Gabriel Costa (voz) - dialoga sempre com outras áreas do conhecimento humano - Filosofia, Literatura, Matemática, Magia, Física e Religião - numa mistura dinâmica que produz um efeito de sentido que conduz à estranheza, ao conforto, ao medo e à reflexão, instigando o público através de sua estética artística. Em 2006 a banda faz shows importantes, sendo convidada para abrir o show do cantor e compositor Ventania, e participa o lançamento do terceiro CD do grupo Cordel do Fogo Encantado em Brasília-DF. O disco de estréia do Besouro do Rabo Branco foi lançado no segundo semestre de 2009, iniciando, assim, uma série de shows de divulgação do seu primeiro trabalho.

www.myspace.com/besourodorabobranco

TERNO ELÉTRICO

O Terno Elétrico vem destilando seu Rock and Roll com influências de Mutantes e Led Zeppelin desde 1992, se tornando um verdadeiro patrimônio da cena rockeira Candanga. A banda é formada por Célio de Moraes (baixo), João Frajola (voz), Jef Sena (guitarra), Wendel Rocha (guitarra), Dei Vieira (orgão) e Janarí Coelho (bateria). A discografia da banda conta com os Ep's: De Terno no Inferno (1995), Simbiose (2000), Tá Ligado? (2001) e um álbum cheio intitulado apenas de Terno Elétrico (2009).

www.myspace.com/ternoeletrico

PERIFÉRICO E COLETIVO - ROCK FORA DO EIXÃO

2010-03-23T06:27:00.000-07:00

"Darei prioridade para a periferia, porque para burguesia a Globo já faz" - Gil Macedo

Michel Aleixo

Mesmo sendo uma associação de músicos, o Coletivo Cultcha tem como princípio regente, a vontade de apoiar todo tipo de arte underground. No próximo sábado, dia 27, o Cultcha promove sua primeira Noite Fora do Eixo, evento padrão de todo coletivo associado ao circuito. Nesta edição de abertura, o Cultcha chamou três bandas da Ceilândia que estão lutando no fronte do rock independente há um bom tempo, bem antes da existência do conceito de coletivo musical que se tem hoje.

Convidamos também o cineasta e músico Gil Macedo, para exibir seu documentário Rock Ceilândia – Periférico e Coletivo, que participou da Mostra Brasília Digital do 42º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro. O filme trata da cultura musical, em especial o movimento rock existente na Ceilândia, cidade que há muito, aglomera uma grande quantidade de bandas. Através de depoimentos de alguns produtores de festivais – como o Ferrock, na ativa há mais de vinte anos –, exibição de fotos de grupos da cidade em suas mais variadas vertentes e entrevistas com alguns nomes representativos do cenário atual, Rock Ceilândia – Periférico e Coletivo é um belo esforço de produção nos moldes “faça você mesmo”, um braço extra para sustentar o pilar do rock feito por gente que prova que “Rock Brasília”, é um conceito muito mais abrangente do que alguns marqueteiros costumam proclamar. A seguir uma entrevista com o realizador.

Cultcha: Gil de onde veio a ideia para fazer o documentário?

Gil Macedo: Sou músico e morador da Ceilândia, aqui não temos espaços suficientes para as bandas tocarem e mostrarem seu trabalho. Sempre achei que, pelo fato da Ceilândia ser periferia, as outras pessoas desprezam as bandas daqui porque acham que na cidade só tem rap. Então tive a ideia de mostrar as bandas de rock, produtores de shows, produtores musicais e falar um pouco sobre a história da cidade, como mostra o começo do filme. Simplesmente foi uma tentativa de divulgar as bandas porque tem gente aqui que faz rock de qualidade há um bom tempo.

- E a parceria com o Cultcha? É uma boa exibir filme num show de rock?

- Acho maravilhoso mostrar a cultura em geral. Teatro, poesia, sarau, cinema, tudo é lucro, hoje temos artistas bons de todas essas áreas. Por exemplo, eu tocava em bandas, mas agora faço cinema, uma coisa puxa a outra. É legal o coletivo ser eclético culturalmente.

- Você tem pretensões em continuar documentarista? O que você acha mais difícil realizar, música ou cinema?

- Sinceramente, música pra mim é mais difícil, porque mexe com o ego dos músicos, que são pessoas meio ególatras. Nem sempre todos estão na mesma sintonia ou querem o mesmo objetivo com uma banda. No cinema, faço o que quero, porque sou o diretor e escolho o trabalho que vou fazer. Também tenho mais tempo para produzir um filme, enquanto que na música, há um certo tipo de pressão. Quero continuar sim, estou apaixonado por essa área justamente porque dei uma frustrada na minha vida musical.

- E quais são seus projetos futuros nesse meio?

- Produzir curtas, longas, participar de todos os festivais pelo Brasil, inclusive todas as edições do Festival de Brasília do Cinema Brasileiro daqui pra frente [risos]. No momento, estou produzindo um documentário sobre a Feira do Rolo aqui na Ceilândia. Darei prioridade para a periferia, porque para burguesia, a Globo já faz.

1ª Noite Fora do Eixo Coletivo Cultcha

Com as bandas:
Vitalógica
Besouro do Rabo Branco
Terno Elétrico

E a exibição do documentário:
“Rock Ceilândia – Periférico e Coletivo” de Gil Macedo

Sábado, 27 de março às 21h.
Entrada R$ 5,00. (Dose dupla de caipirinha por R$ 4,00 até meia-noite).
No Bar Água de Beber (QS 3, Lote 15, Pistão Sul, em frente ao Carrefour de Taguatinga Sul).

Realização:
Coletivo Cultcha (www.coletivocultcha.blogspot.com)

Apoio:
Roche Motores
Circuito Fora do Eixo

Informações: coletivocultcha@gmail.com 8405-2190 ou 8530-2833

Lançamento do COLETIVO INSÔNIA

2010-03-22T16:02:00.000-07:00

Dia 28 de março (domingo), a partir das 17h, vai rolar o Lançamento do mais novo Coletivo do Distrito Federal: o COLETIVO INSÔNIA! A festa vai ser no Bar da Toinha, na QR 208 - atrás do Supermercado Caíque -, em Samambaia Norte. A ENTRADA é FRANCA!

Compareça!

Conheça as bandas que participarão da festa do Coletivo Insônia:
BIÔNICOS: http://www.myspace.com/bionicos
FIRMINO
DESVIO TEMPORÁRIO: http://www.myspace.com/desviotemporario

Conheça o INSÔNIA: http://www.coletivoinsonia.blogspot.com/

CONEXÃO VIVO lança edital para bandas

2010-03-20T13:29:00.000-07:00

A empresa de telefonia celular VIVO já descobriu as benesses de se investir em cultura. O site Conexão Vivo está aí para quem se interessar.
Lá, além de matérias sobre o assunto, o internauta também vai encontrar um link para o edital que dispõe sobre a inscrição de artistas de todo o país para participar de uma seleção que escolherá 50 deles para um circuito de shows, seminários e oficinas que irá percorrer 11 cidades de Minas Gerais, Bahia e Pará ainda no primeiro semestre de 2010. Ainda de acordo com os organizadores, podem participar músicos com carreira solo, bandas e DJs. Além de participar da programação do Conexão Vivo, os selecionados farão parte de uma coletânea virtual e 12 artistas participarão de um LP e ganharão um videoclipe de animação para uma de suas músicas.
Então vá lá, confira o site e o edital e inscreva a sua banda! As inscrições podem ser feitas até o dia 22 de março. A votação popular, que escolherá 4 artistas (os outros 46 serão escolhidos por uma curadoria especializada), acontecerá entre os dias 23 e 30 de março. E o resultado final sai no dia 5 de abril de 2010.

"O Conexão Vivo permite a colaboração entre artistas, produtores, jornalistas, gestores, público, pensadores e investidores culturais. O edital 2010 dá a oportunidade para que um novo time de artistas se relacione com essa rede e potencialize suas carreiras."

Fonte: Lumo Coletivo

FLYER DA 1ª NOITE FORA DO EIXO COLETIVO CULTCHA

2010-03-19T13:24:00.000-07:00

ENTREVISTA COM O COLETIVO INSÔNIA

2010-03-19T12:58:00.000-07:00

Banda Firmino

A Cultcha Milla de Paula bateu um papo com o Gilson, membro do mais novo coletivo de bandas de Brasília. Conheça mais do Insônia:

Cultcha: Apresente o Coletivo Insônia.

Gilson: O Insônia nasceu em Samambaia para lutarmos pela cena daqui, era praticamente obrigatório que a gente montasse algo ligado ao rock and roll. Então, após uma boa conversa nós resolvemos trabalhar sério na idéia e com os apoios que estamos recebendo nesse começo de atividade tudo está como planejado. Graças também ao nosso empenho e dedicação ao projeto. Fazem parte do coletivo as bandas Biônicos, Firmino e a Los Quebraditos, além do estúdio New Photo e um grupo de dança.

- De onde surgiu a ideia de montar o Coletivo e por que vocês sentiram necessidade de o fazer?

- Nós estávamos vendo como o trabalho em equipe dos coletivos Esquina e o Cultcha estava sendo legal, e começamos a pensar sobre isso. Mas o que nos motivou mais ainda foi a palestra do Alê Barreto na semana que antecedeu o Grito Rock. As frases que o Alê expressava pareciam uma indireta pra nós, soava mais ou menos assim: “ Façam a parada acontecer seus suburbanos”, hehe. E foi foda, abraçamos a ideia e estamos trabalhando firme mesmo.

Samambaia necessitava urgentemente de algo permanente por aqui. Na cidade não tem um lugar fixo pra galera curtir e tomar uma gelada, e o nosso objetivo é fechar parceria para abrir a cabeça dessas pessoas, mostrando que a cidade não está morta, apenas paralisada. Com trabalho e dedicação isso vai mudar, vamos fazer valer nosso trabalho e a galera vai abraçar a causa.

Banda Biônicos

- Quais as propostas, os objetivos do Coletivo Insônia?

- Primeiramente estamos fechando parcerias com bares da cidade, pois queremos ver as casas crescendo junto com o nosso trabalho. Outro fator importante, nós queremos ver a galera montando novas bandas, porque um dos motivos de existir poucas bandas em Samambaia é o fato de não ter locais para se apresentar. Isso desanima mesmo, mas pretendemos mudar isso. Finalizando, queremos que a galera aprenda a participar e ajudar os eventos da própria cidade, muitas vezes a galera vai curtir em um evento fora daqui por não ter opção, então vamos trabalhar forte para acabar com esse problema e valorizar a cena da cidade.

- E por agora, quais são os planos? Como andam os planos do Insônia? O que vem por aí?

- Até o momento tudo está saindo como planejado, muitas pessoas ajudando. Já temos apoios fundamentais para execução dos projetos, isso foi uma conquista rápida e que nos motivou muito. Essa semana a gente pensou em muita coisa boa, e depois de colocar no papel e correr atrás, as respostas foram positivas, ou seja, já temos data marcada para o lançamento oficial do Coletivo, que vai ser no dia 28 de Março, no Bar da Toinha (Rock and Roll Bar) em Samambaia Norte. A parceria foi firmada, lá é onde vamos realizar os eventos mensais do Coletivo.

- Por último, o que a comunidade (do rock e de Samambaia como um todo) deve esperar do grupo?

- Podemos afirmar que já estamos buscando melhorias para a cena da cidade. Pensamos em muita coisa boa para execução dos projetos. Então com certeza a galera vai sentir a cidade sendo transformada, mas as pessoas devem estar participando ativamente dos eventos para sentir a transformação. Temos convicção que até nós vamos nos surpreender com o retorno positivo que isso vai causar na cena de Samambaia, abrindo os olhos da galera. Então é isso, vamos dar duro no trabalho, mas as pessoas devem estar ajudando também porque assim, a parada vai render mais rápida.

Os caras já estão com blog no ar COLETIVO INSÔNIA clica aí para saber mais.

2ª NOITE FORA DO EIXO - COLETIVO ESQUINA

2010-03-19T11:43:00.000-07:00

Hoje, no VELVET PUB (102 norte), a partir das 21:00, tem NOITES FORA DO EIXO, organizada pelo COLETIVO ESQUINA.

Uma das atrações musicais é a banda ACIDOGROOVE, de Minas Gerais. A banda, formada por quatro mineirinhos de Uberaba, vem à Brasília pela primeira vez e vai divulgar um single com duas músicas do disco de estreia (já gravado, aguardando a masterização para ser lançado) - Júlia em firmamento e Lampejo. E, apesar do que sugere o nome, suas influências não estão no funk ou nas músicas mais ácidas. De acordo com Fred Pinheiro (guitarrista e vocalista da banda), em entrevista ao Correio Braziliense, as influências da banda vão de Kinks a Queens of the Stone Age, de Hendrix a Beatles, de Mutantes a Beach Boys, além do nosso Los Hermanos.

Completando a Noite do Esquina, tem a banda JANEIRO, daqui do Distrito Federal, e os DJs Joca e Pedrenrique (do Cassino Supernova), Tweedledee & Tweedledum. A entrada custa R$ 10. Não recomendado para menores de 18 anos.

MAIS DOIS NOVOS COLETIVOS NO DF!

2010-03-15T11:36:00.000-07:00

A atividade semeadora do Fora do Eixo de incentivar coletivos a plantar e colher cenas musicais, está se espalhando cada vez mais.

Fruto deste processo, dois novos coletivos surgem no DF inspirados na missão de fomentar a cultura local. São eles o Coletivo Escape, de Brasília, formado pelas bandas Lost in Hate, Galinha Preta e Ilustra; e o Coletivo Insônia, das bandas Biônicos, Firmino e Los Quebraditos.

O Coletivo Cultcha saúda os novos parceiros.

Leia a matéria inteira no blog do Coletivo Esquina, AQUI!

FOTOS DO GRITO ROCK TAGUATINGA NO AR!

2010-03-09T17:21:00.000-08:00

Estão no ar as fotos do Coletivo Cultcha festejando seu Grito Rock primogênito! A edição do maior festival integrado de rock independente das Américas foi celebrada com muita alegria e em clima de carnaval. Não só pela data próxima à festa (12 e 13 de fevereiro), mas pela notícia de Arruda ter inaugurado o primeiro título de governador preso por corrupção no Brasil:
http://www.orkut.com.br/Main#Profile?uid=427202438550362640

GRITO ROCK BRASÍLIA

2010-02-22T06:32:00.000-08:00

Começa essa semana o GRITO ROCK BRASÍLIA, promovido pelo Coletivo Esquina. A programação consiste em uma semana de palestras e debates culminando num ápice de três dias de shows gratuitos no Parque da Cidade.

Confira o flyer [clique na imagem para ampliar]:

Mais informações no blog dos caras: COLETIVO ESQUINA

GRITO ROCK!

2010-02-18T11:42:00.001-08:00

Terror Revolucionário

(Foto: Andreia Cristinne Aguiar)

Kickin out the jams o Grito Rock Taguatinga foi um sucesso. Quem esteve por lá conferiu momentos históricos como a primeira apresentação da veterana banda paraense Os Delinquentes em solo brasiliense; um show antológico dos paraibanos da Zeferina Bomba com direito a Territorial Pissings do Nirvana em uma versão mezzo reggae mezzo punk; o peso politicamente incorreto do 10zero4 e muito mais.

Nos dois dias de shows na Praça do Relógio, o público estimado foi de 3 mil pessoas e o registro de ocorrências foi zero. O Coletivo Cultcha agradece, mais uma vez, a seus patrocinadores e apoiadores, ao Circuito Fora do Eixo, ao portal Toque no Brasil e, especialmente, a todas as bandas e ao público.

A cobertura do site VIDA CANDANGA já disponibilizou dois vídeos das apresentações com entrevistas:

E um lembrete: Ainda tem muito rock este mês na cidade com o GRITO ROCK BRASÍLIA que o Coletivo Esquina vai realizar entre os dias 22 a 28. Mais informações em breve.

PODCAST COM CULTCHA

2010-02-12T05:23:00.000-08:00

O Coletivo Cultcha, na persona de Alysson Diego Mendes, participou do último podcast dos parceiros do Coletivo Esquina. Tá lá no blog dos caras: COLETIVO ESQUINA

Lembrando que hoje começa a 1ª edição do GRITO ROCK TAGUATINGA, lá na Praça do Relógio.

"Se isso é ilegal para o rock n' roll, pode me jogar na cadeia". - Kurt Cobain

FLYER GRITO ROCK

2010-02-03T17:16:00.001-08:00

GRITO ROCK TAGUATINGA

2010-01-23T03:28:00.000-08:00

Está definida a programação da primeira edição do Grito Rock Taguatinga. Os shows vão rolar no Estacionamento da Administração Regional, na Praça do Relógio. A entrada será, apenas, a doação de 01 kg de alimento não perecível.

Serão dois dias de shows na abertura do Carnaval, com bandas de público cativo na cidade, dividindo o palco com grupos do Pará, Goiás e Paraíba. Confira a programação, clicando nos nomes você conhece os myspaces.

Dia 12/02, a partir das 18h30

10zero4 (DF)
Cicuta (GO)
Lacuna (DF)
Novos Vinis (GO)

Dia 13/02, a partir das 17h30

Terror Revolucionario (DF)
Delinquentes (PA)
Zefirina Bomba (PB)
Valdez (DF)
Satelite Sonoro (DF)

O Grito Rock Taguatinga conta com o apoio de

CONVOCAÇÃO PARA A ASSEMBLÉIA SETORIAL DE MÚSICA

2010-01-22T04:59:00.000-08:00

A Coordenação do Fórum Permanente da Música do Distrito Federal, conjuntamente com o Fórum de Cultura, a Associação dos Músicos do DF e Entorno (ASSOM-DF), Universidade de Brasília (UnB) e demais entes envolvidos na II Conferência Nacional de Cultura, em especial a Rede Música Brasil, pelo presente, CONVOCA todos os profissionais que atuam na denominada cadeia produtiva da música no Distrito Federal, para, observando as regras adotadas pelo Ministério da Cultura (MINC) através da Portaria n. 04, de 03 de dezembro de 2009 e suas posteriores alterações, participarem, no próximo dia 23 de janeiro de 2010, na FUNARTE - Sala Cássia Eller, das 15:00 h às 17:00 h, da Assembléia Setorial de Música.

Na oportunidade serão eleitos 03 (três) representantes titulares e 03 (três) suplentes nas categorias (artístico-criativa, produtiva e associativa sem caráter econômico) do Estado para atuação na Pré-Conferência Setorial de Música que será realizada até 28 de fevereiro/2010, cujo cronograma será oportunamente disponibilizado pelo MINC.

Importante observar que para participar na condição de candidato a delegado, deverá o interessado fazer o registro de sua candidatura em formulário próprio disponibilizado no site do Conselho Nacional de Política Cultural(CNPC) - www.cultura. gov.br/cnpc, onde também estarão especificados os critérios de pontuação.

Os nomes indicados serão subscritos pelas entidades que compõem o Fórum Permanente da Música do Distrito Federal, sem prejuízo para demais entidades ou coletivos que compõem a diversidade da música do Distrito Federal também subscreverem.

Contamos com a participação de todas e todos.

Serviço:
Data: 23 de janeiro de 2010, das 15 às 17h
Local: FUNARTE - Sala Cássia Eller
Endereço: Eixo Monumental/Setor de Divulgação Cultural, lote 2
CEP: 70.070-350 Brasília DF
Telefones: (61) 3322-2025 Funarte / (61) 7814-0063 Alexandra Capone

GRITO ROCK TAGUATINGA

2010-01-11T15:08:00.000-08:00

Atenção bandas! O Coletivo Cultcha promove a edição do Grito Rock Taguatinga nos dias 12 e 13 de fevereiro, no Botiquim Blues. Então os interessados devem se cadastrar no Toque no Brasi l, e selecionar a opção Taguatinga, DF no formulário de escolha das cidades. As inscrições só vão até sexta, dia 15.

Stay tuned!

TOQUE NO BRASIL NO AR!

2010-01-04T18:04:00.001-08:00

Em setembro falamos sobre o Toque no Brasil, um portal que integra artistas, casas de shows e festivais de todo o Brasil, com o objetivo de democratizar o vai e vem das bandas independentes. [Leia aqui a matéria]

A partir de hoje a ferramenta está oficialmente no ar, no endereço www.toquenobrasil.com.br. Na grande estréia, estão disponibilizadas 500 vagas para o Grito Rock América do Sul 2010. O festival promovido pela Rede Fora do Eixo acontece quase simultaneamente em mais de 50 cidades de todas as regiões do Brasil, além de Argentina, Bolívia e Uruguai. Bandas de todo o país podem concorrer às vagas. As inscrições gratuitas vão de 5 a 15 de janeiro. Ainda no site, maiores informações sobre o funcionamento do portal.

RESENHA PORNOVINTAGE

2009-12-24T14:54:00.000-08:00

Texto de Ennio Villavelha
Fotos de Andreia Cristinne Aguiar

22 de dezembro do ano de Vosso Senhor de 2009. 03:54am

“Se você não conseguir fazer com que as palavras trepem, não as masturbe”. Henry Miller

Para todo o efetivo do Coletivo Cultcha o ano foi de total inclinação ao aprendizado: como adquirir as competências específicas para poder tornar este organismo cada vez mais forte a qualquer antibiótico que queira condicionar a coceira destes cães. Seguramente cada evento se mostrou mais cheio de contornos de maturidade profissional, integrando amplamente todos os recursos possíveis para promover um nível de organização que pendesse a um clima bom para o músico e para a audiência; sem nenhuma institucionalização à terceiro setor burocratizado ou qualquer dessas palavras da moda. Ano chapa branca e neste momento abraçando uma empreitada valiosa com a agência Fora do Eixo.

Os assuntos são muito difusos entre abusos de álcool, tabaco, audição, xxxxxxxx, xxxxxxxxx, xxxxx, pequenos desgastes entre relações pessoais, hematomas e sede na madrugada. Dito isto somente para dar a devida importância a estas ordinárias e naturais atuações humanas, é saudável admitir perspectivas para aprender a lidar com o outro, consigo mesmo e trabalhar como alcatéia que se protege. São essas coisas que dispersam os nojentos-bullshit e mantém os nojentos-apaixonados que se respeitam no mesmo nível, independentemente da temperatura. Mais reflexões deixemos para as mesas de boteco.

Vamos à resenha:

Cheguei no Botequim Blues cedo em relação ao horário do show, mais de três horas antecediam ao que seria a última barulheira do ano produzida pelo Coletivo Cultcha. Alguns empregados dando os últimos retoques na bilheteria e no chiqueirinho dos fumantes, chiqueiro também daqueles que querem respirar um ar arsênico-naftalinado dos cigarros alheios. Ao lado da porta do hotel adjacente uma dama-da-noite, andando de um lado para o outro, fazendo finesses para os passantes, vestindo apenas uma tarja preta que seguia aproximadamente cinco dedos abaixo do capô e dois dedos acima dos faróis. Logo que entro encontro o engajado Alysson Diego, sentado e sozinho refletindo, um verdadeiro Pensador de Rodin, só que a mão no queixo desceu para o saco, ficamos conversando pérolas altruístas e egocêntricas enquanto a outra leva da equipe trazia alguns objetos que faltavam. Creio que é a primeira vez que chego ao local do evento e encontro o palco pré-montado, já quase totalmente encaminhado. Normalmente meus calos de relaxamento manual participam de todo o processo de montagem e passagem de som. E, já no tema, esta montagem foi um pouco trabalhosa por conta detalhes que não percebemos logo de cara. Um cabo conectado no local errado e outro não embocado bem na fêmea correspondente. Eu e Davi Kaus decifrando o pequeno emaranhado no escuro ao lado da mesa de som, nada de mais, porém causou uma perturbação. Além do pequeno choque que sofri ao religar um detalhe na iluminação. Foi gostoso igual a choque que gado toma no lombo.

Nesse meio tempo as bandas foram se aproximando, reconhecendo o ambiente. Somente a Brown-Há checou o som. A essa altura os retornos já haviam amansado, com os cabos em ordem, faltando apenas assentar o monitor individual do Dennis-Vocal-Os Inimitáveis, segundo o próprio “tem a finalidade de conter uma surdez progressiva”, faz bem.

Por volta de 00:00 a Brown-Há subiu no palco. Foram eles que apuraram os ouvidos da rapazeada para se aproximarem. Chegaram por volta de dez pessoas, que se somaram a mais dez que se somaram a tantas outras mais que estavam querendo acompanhar a ocasião. Fernando-guitarrista ostentava acima do cubo um peculiar Bart Simpson, ofuscado apenas por uma clássica Richenbaker que empunhava. O show foi rolando, percebi algumas influências evidentes, anos 70, Brit Rock, por exemplo. O que me pegou de acometimento foi o trecho de uma música: “Eu quero viver de Rock ‘n Roll!Tchan tchan tcharam tchan tchan tcharan nan!”. Entrei em paranóia delirante, por estar nessa há tanto tempo e não ganhar nenhuma balinha 7 Belo; não posso nem me dar ao luxo de “querer viver de rock n’ roll”, me contento em deixá-lo somente como ópio por enquanto. Destarte o show foi rolando, achei muito apropriado para a banda o estilo de execução do Rodrigo-baixista, dando a pulsação necessária para as ênfases nos detalhes de cada música. Foram bastante competentes, uma boa apresentação. Fez valer os comentários que já fazem na cidade.

O silêncio perdurou estranhamente por uns instantes após a apresentação da banda, por conta um detalhe técnico, até que o disc-horse-jockey Lapão da Lapônia voltasse a ajoelhar e rezar com as falanges no play, para os esqueletos rebolantes continuarem a bebericar animados. Agradável é ver sempre novos rostos nos eventos; isso torna evidente a formação de um novo gosto, diferenciado por assim dizer, e da influência do Coletivo na geografia da noite em Taguatinga. Houve até uma caravana de estudantes. Me fez lembrar do biomecânico Silvio Santos e do seu auxiliar Roque, no nosso caso o Rock, personificado no Everaldo que teve a sacada de arrastar o time pra se divertir. Troca de palco, lá estou com meus parceiros para botar a próxima banda no páreo. Não somos gênios do áudio, mas somando a gente da quase o cérebro do Jack Endino, se não der o cérebro talvez dê a glande. Mas chega de trocadilhos infames.

Os Inimitáveis estavam com um semblante de cansaço. Ficaram por ali vagando amistosamente, vendendo seu material que parte ficou no bar, disposto entre as garrafas de destilado, até serem convocados a iniciarem a tão aguardada apresentação. Sem dúvida o longo percurso Cuiabá Brasília é desgastante. No momento que antecedia o início da bagaça, baixou algum Pazuzu que certamente vagava nos anos 60 entre os músicos da Jovem Guarda. Totalmente alinhados em seus ternos, o outrora semblante de cansaço foi transfigurado em cara confiança e de satisfação por darem início show. Tocaram seu material muito divertido e sagaz. Por um momento – sem demagogia – me peguei vendo uma super banda com gosto de banda baile + Rock + Jovem Guarda+ algum outro elemento que não sei definir, mas que me fez muito bem e fez muito bem a todos os presentes. Uma unanimidade recreativa, classe A. Não vou aqui encher de lantejoulas. É só dar uma rápida procurada que se encontrará fãs lustres-ilustres da banda: Paulo Ricardo, Wander Wildner, Beto Bruno, Dinho Ouro Preto, Supla, Sérgio Mota e aquele vocalista do Bikini Cavadão. Entre “Vésperas” e “Mulheres de Cabaret”, tocaram ‘O Portão’ do grande leão domesticado, o Rei consorte Roberto Carlos. Fiquei imaginado “meu cachorro me sorrindo latindo”. Até hoje tento decifrar que porra é essa. É tão poético, lindo e tão bizarro em contrapartida, amo essa canção. Enquanto o Dennis se esganiçava no refrão, um camarada – Rick – conseguiu um óculos, o colocou no rosto e sem o tirar completamente ficava subindo e descendo entre a testa e os olhos, entre o míope turvo e o normal, feito uma peste louca, do início ao fim da música. E lembrando, ele não tem problemas na visão. Poderia certamente ser uma personagem do Monty Python. Foi um show excelente.

Após o interlúdio, sobrou a ‘responsa’ para os patrícios d’Os Dinamites, que não deixaram por menos. Chegaram rasgando. Senti falta do upright bass, o vulgo rabecão, característico de bandas Hillbilly-Rockabilly, é considerado como um membro da banda por muitos. Fostom Prison do Johnny Cash ganhou uma parceira em DCA Prison Blues, uma a alusão à Delegacia da Criança e do Adolescente, é para onde vão os malfeitores do DF que não completaram 18 anos, mas cometem crimes de igual ou maior natureza dolosa que os veteranos na área. Uma versão competente de um clássico que animou os agora já bêbados da turma da cabeceira, que continuaram abraçados. Foi bom reencontrar o Felipe Ipe Uha-baterista, um velho chapa de cervejada. Abandonou as quatro cordas, mas botou pra moer nos tambores com síncope agarrada no tempo forte, engrossando outros temas como ‘Rei do Rock’ e ‘Cowboy de Entrequadra’. Muitas bandas ao vivo dão mais frescor ao disco, e nesta referida noite foi o caso. Claro que sem denegrir o material gravado; recomendo como das melhores no segmento em Brasília.

Mais uma noitada de sucesso dos atletas sexuais do Coletivo Cultcha. Encerro aqui este breve panorama ‘highlights’ ou coisa do tipo. Aos cristãos, macumbeiros, pagãos, bichas, judeus, diplomatas, travestis, solitários, taenias, parasitas, monges, grávidas lindas e todas as outras categorias que usam a música para transcender – menos a OMB –, deixo aqui nossos cumprimentos cordiais.

Boas Festas! Rock Sempre!

PORNOVINTAGE

2009-12-13T06:28:00.001-08:00

Salve amigos! na próxima sexta, dia 18/12, será realizado o último evento do Cultcha no ano, mais uma vez no Butiquim Blues Praça do DI, Taguatinga Norte, a partir das 22 horas. As atrações serão Brown-HÁ, Os Dinamites e Os Inimitáveis (MT). A entrada será a R$ 7. A seguir um raio X das bandas que vão incediar a noite do Coletivo Cultcha. Nós vemos lá!

BROWN-HÁ

Elétrico, dançante, intenso, divertido, contagiante. Essas são algumas definições atribuídas ao quinteto brasiliense Brown-há. A banda, formada em 2005, vem se destacando na cena local com um rock n’ roll autêntico e energético, resultado das mais diversas influências de seus integrantes, que vão do rock britânico atual ao rock setentista que marcou época. O Brown-há é formado por Fernando Jatobá (Guitarra/Vocal), João Paulo (Vocal), João Henrique (Guitarra), Rodrigo Serpa (Baixo) e Ricardo Jatobá (Bateria). A banda possui um Ep lançado em 2008 com seis faixas e mesmo com uma agenda de shows intensa, já prepara um lançamento para o ano seguinte. A seguir uma entrevista com Fernando Jatobá, guitarrista da banda.

www.myspace.com/brownha

ENTREVISTA

CC: A banda já tem quatro anos de estrada e um EP lançado. Pra quem não conhece ainda fale um pouco desse EP.

Fernando Jatobá: Nossa banda possui 4 anos de formação, como vocês já citaram, e ano passado (2008) resolvemos entrar em estúdio para gravar algumas músicas, já que um material físico bem feito começou a ser necessário uma vez que os shows estavam ficando cada vez maiores e mais frequentes. Juntamos uma grana e gravamos 6 faixas em uma semana diretão pra poder então começar a mostrar mesmo nosso trabalho para as pessoas. Mil cópias foram feitas. Hoje não temos mais nenhuma em mãos. Em Janeiro pretendemos entrar em estúdio novamente e gravar mais algumas músicas novas, provavelmente lançando somente pela internet e disponibilizando-as para download (assim como nosso EP) para então no meio do ano que vem ou final, gravar um “Cdzão” mesmo.

CC: Vocês junto com o Enema noise, Cassino Supernova e Tiro Williams (bandas que já participaram de eventos do Cultcha anteriormente) integram o Coletivo Esquina. O que mudou pro Brown-HÁ depois que passou a integrar o Coletivo Esquina?

Fernando Jatobá: O Coletivo Esquina é muito novo ainda. Resolvemos nos juntar para tentar mudar e movimentar a cena de música principalmente, independente da cidade. Muda muita coisa entrar em um coletivo. Desde as reuniões para decidir eventos e organizações internas, até fazer contatos com outras cidades e outros coletivos. Hoje nós temos contatos no país inteiro, tendo a chance de mostrar nosso trabalho para mais e mais pessoas. O Coletivo abre portas para que você mostre o seu trabalho tanto na cidade como fora. Para que isso aconteça é necessário muito trabalho na cidade, mostrando para todos que você quer mudar o cenário e ajudar a música independente. Como o Coletivo é muito “jovem” ainda, estamos com mais projetos mesmo para o ano que vem (2010), mas a entrada da banda no Coletivo (praticamente fundando o Coletivo com as partes que vocês já citaram) já esquematizou muita coisa pra gente. Só esse ano fizemos shows em Cuiabá/MT, Novo Hamburgo/RS, Inhúmas/GO, Anápolis/GO, Goiânia/GO, Uberlândia/MG entre outras cidades. A partir do momento que você mostra interesse em ajudar a música independente tanto em sua cidade como fora e quando sai e mostra um trabalho com qualidade, convites vão surgindo e a banda vai crescendo dessa maneira.

CC: Como estão as expectativas da banda pra tocar no dia 18/12 em Taguatinga?

Fernando Jatobá: Expectativas grandes para tocar dia 18/12 uma vez que será nosso primeiro show no Botequim Blues com os parceiros do Coletivo Cultcha! Ficamos sabendo que vamos dividir palco com Os Dinamites, uma banda muito boa da cidade e os grandes amigos cuiabanos Os Inimitáveis. Uma noite que promete muito rock’n roll da parte de todas as bandas. Já vi shows das duas outras bandas e garanto que ninguem consegue ficar parado, assim como no nosso show, só podemos prometer música boa e uma noite regada de rock’n roll para todos!! Para aqueles que quiserem ficar por dentro de tudo sobre Brown-HÁ, é só entrar no nosso myspace (www.myspace.com/brownha) ou nos seguir no Twitter (www.tw itter.com/brown_ha) ou nos conhecer no Blog Brown-HÁ onde relatamos todos os shows e viagens (www.brown-ha.blogspot.com) . O lema da banda é um só: viver de rock’n roll!

OS DINAMITES

Misture Rock and Roll, topetes, muita diversão e acenda o pavio! Está feita a combinação nitroglicerinada da banda Os Dinamites! Um Power trio formado por Lucas Billy (contra-baixo acustico e vocal), Danny Boy (Guitarra) e Felipe Ipe Uha (Bateria) que invadiu os palcos em 2007, e se destacou com um Rockabilly explosivo e original. Com hilárias composições romântico-canastronas flambadas a Whisky e versões dos mestres dos anos 50, a química é certa: muita diversão vinda de cima do palco, resultando em um show energético e dançante. Com um Ep na bagagem que pode ser baixado diretamente no link mundodastrocas.blogspot.com/search?q=os+dinamites, a banda vem ganhando espaço na cena rock brasiliense e nacional, e promete muito mais pela frente.

www.myspace.com/osdinamites

ENTREVISTA

CC: O que vocês acham de iniciativas como a do Coletivo Cultcha, que propõem a movimentação da cena independente local através da cooperação entre os artistas da cidade?

Os Dinamites: Achamos que esse tipo de iniciativa é o que falta aqui em Brasília, isso é saudável para o Rock local e nacional. Pessoas como vocês tem que existir pra que o rock continue fazendo sentido, e nós apoiamos e queremos contribuir com tudo que for possível.

CC: Quais são as maiores dificuldades que Os Dinamites enfrentam na cena independente local?

Os Dinamites: Uma das grandes dificuldades tem sido conseguir um bom produtor, ou uma produtora, para cuidar dos “negócios” da banda. Pois sem essa assessoria as coisas ficam bem mais difíceis em todos os sentidos, desde lugares para tocar, contatos, até a produção de um CD, principalmente em Brasília, onde as panelas elitizadas do rock predominam, mas é claro que aos poucos isso vem mudando. Até hoje estamos caminhando sozinhos, mas sabemos que na hora certa vai aparecer alguém.

Mas a iniciativa de algumas pessoas nos fazem mais ansiosos para tocarmos um som empolgado e divertido, existem eventos grandes em Brasília, mas eu acho que eventos ligados ao Rock`n`Roll em geral, são poucos, porque querendo ou não, nosso público é o mesmo público de varias outras bandas, não existe um público especifico, mas o que tem, é sempre muito empolgante.

CC: O que as pessoas de Taguatinga podem esperar da apresentação de vocês, no dia 18/12?

Os Dinamites: Depois de vários meses em casa se preparando pra voltar, Os Dinamites trarão em seu repertório além de músicas e covers novos, muita empolgação nessa “reestréia”. E podem preparar seus esqueletos, porque vamos botar pra quebrar.

OS INIMITÁVEIS

A banda oriunda de Cuiabá no Mato Grosso, começou suas atividades em 2007 fazendo releituras da singela Jovem Guarda e em menos de 1 ano já haviam mais de 100 shows na bagagem, não demorou muito para criarem um repertório próprio. Com performances cheia de energia no palco e músicas irreverentes fáceis de cantar, o show se torna um prato-cheio para diversão. Em janeiro deste ano lançaram o primeiro single: Mulher do Cabaré, com mil cópias espalhadas pelo país com um encarte que remete ao compacto vinil. Em julho lançaram o single Véspera, também com um encarte charmoso e ainda realizaram um lançamento especial com a participação dos Brothers of Brazil (Supla & João Suplicy), que depois resultou em uma mini-tour por Mato Grosso. Os Inimitáveis vem percorrendo os festivais independentes com o Grito Rock de Cuiabá-MT e Londrina-PR, Bigornada de Campo Grande-MT, Eu Quero É Rock de Ji-paraná-RO e o mais recente e importante, Festival Calango, onde receberam boas críticas ao lado de grandes nomes da música independente. Vejam o show e tirem suas próprias conclusões!!!

www.myspace.com/inimitaveis

ENTREVISTA

CC: E aí caras, essa vai ser a primeira vez que vocês vão tocar no Distrito Federal?

Os Inimitáveis: Olá moços, será nosso segundo show na capital do país. O primeiro aconteceu em outubro de 2008, na UK Brasil. Mas esse show será muito especial pra gente, pois estamos muito mais concisos no trabalho que estamos fazendo hoje.

CC: Falem um pouco sobre como é a cena de Cuiabá?

Os Inimitáveis: Eu não sei se é culpa do calor que chega até 45º na sombra, mas o fato é que a HELL CITY, como é conhecida Cuiabá, está dando bons frutos a cada dia que passa. O Espaço Cubo, Volume e o Sindicatto cada vez mais com eventos profissionais e ações que servem de vitrine para todo país. O surgimento de boas bandas também tem acontecido com freqüência e cada vez mais o engajamento delas na consolidação da cena está sendo maior.

Aproveitar e mandar um beijo aos lindaços da MACACO BONG, RHOX, SNORKS, N3CR, VIETCONGS, RAIVA EM PAZ, SUPER URBANO, VENIVERSUM e aos tantos outros cheirosos que fazem nossa Hell City esquentar ainda mais.

CC: O que a galera de Taguatinga pode esperar do show dos Inimitáveis no dia 18/12 em Taguatinga?

Os Inimitáveis: Sim, estaremos de terno... hahaha. A Inimitáveis é uma banda que funciona ao vivo. A galera do Valdez e Brown-há sabem do que estamos falando.

Vai ser um show muito divertido. Neste momento estamos roendo as unhas para o festival Fogo No Cerrado que acontece em Campo Grande-MS, de lá partiremos para shows em Vilhena e Porto Velho-RO e só depois Brasília, ou seja... Estaremos transpirando rock ‘n’ roll.

Caso queiram esquentar a cidade... hahaha. Acessem www.inimitaveis.com.br

RESENHA SIAMESE TWINS PARTE II

2009-12-08T16:53:00.000-08:00

“Se radicalizarem comigo, também vou radicalizar.” – José Roberto Arruda, Governador

Texto de Michel Aleixo
Fotos de Andreia Cristinne Aguiar

E então Almirante, o que dizer das últimas semanas em Brasília? Pannetones, meias com notas de 50, um governador fajuto e mais uma vez comprovamos que somos representados por uma Câmara Legislativa mais maculada que a Bruna Surfistinha. Mas isso é outro assunto. Enquanto isso, o Coletivo Cultcha segue firme e fortalecido, obrigado. Como você leu no post abaixo, nos dias 13 e 14 de novembro aconteceu a primeira dose dupla de shows realizada por ele.

Continuando de onde o Calouro parou, os microfones sobreviveram à fúria do “de menor” Lamin e com bolsas nos olhos, a equipe Cultcha recomeça a tarefa de sísifo de prover som, luz e tietagem de qualidade para as bandas do segundo dia: Tiro Williams, Leda e o Evening, o primeiro grupo de fora do quadrilátero federal recebido pelo Coletivo.

O Tiro Williams são os primos. O show é obviamente baseado em seu primeiro disco, produzido por Gustavo Bill do High High Suicides em seu estúdio Macaco Malvado. O trabalho resenhado por Igor Silveira, do Jornal de Brasília como "um disco ensolarado, ideal para ser ouvido em uma viagem de carro, em direção ao litoral", é com o perdão do trocadilho, um “tiro” certeiro, sendo considerado por muitos um dos lançamentos mais celebrados do rock de Brasília neste ano. Ao vivo o quarteto é sucinto. Trocando de instrumentos o tempo todo e com uma Fender Jaguar que servia de televisão de cachorro para os guitarristas da platéia, os caras condensam Superguidis, Strokes e Pavement, fazendo aquele naipe de rock tido hoje como o mais moderno da praça. Pra mim, o ponto alto do show é a inspirada música Sal Paradise.

“O show foi do caralho! A gente tava desanimado porque estávamos num churrasco mais cedo, já chegamos cansados. Mas colocamos as guitarras no máximo e acho que nosso desempenho foi até inesperado”, conta Eduardo. “Não sei se foi porque a gente tava bêbado, mas foi um dos nossos melhores shows. Geralmente o pessoal fica paradão, mas aqui todo mundo agitou. – “O Cultcha está sempre de coração aberto”, eu disse. – “Tava tão bom que o cara avisou que era a saideira e eu não sabia se ele tava falando da cerva ou da música”, acrescenta o baterista Artur. A banda também representa um Coletivo: “Sim, a gente faz parte do Coletivo Esquina que é, digamos assim, o braço de Brasília do Circuito Fora do Eixo, e todo esse lance que está rolando é essencial pro cenário daqui. Não só Plano Piloto, Taguatinga também e todas as satélites”, afirma o guitarrista Moraes. “Não é só porque é rock que é só diversão. Tem que ter a parte administrativa, correr atrás, achar onde tocar, investir dinheiro em cima”, conclui.

Para o segundo round, clima melancólico no ar. O Leda está se preparando no palco para o show anunciado como a despedida do guitarrista Maurício Kozak, de mudança para Curitiba. Certamente por isso, a apresentação foi uma das mais inspiradas que já vi da banda. Fúria e feedback. Nem o baixo deixava de fazer microfonia, num kaus consonante e dissonante ao mesmo tempo. Sem falar da cereja do bolo: o wah wah do Mauricio que mais uma vez, deixou a Trompa de Eustáquio de todos os presentes com uma semana de ressaca. Antes da última música, Davi se declara para Mauricio que não contém as lágrimas e quase não consegue cantar a saideira, foi um momento doce. Imediatamente me vieram como trilha sonora, alguns versos da música Baby Come Home que acabara de ser executada: “I walk in a empty road, saying things that nobody want to hear. But I wish, I wish, you were here.”

Encontro Davi e Maurício lá fora para registrar ainda quentes, suas impressões. “Show emocionante hein!”, digo empolgado, emendando: “E aí é o fim da banda mesmo?”. Um silêncio de infinitos três segundos me faz perceber que naquele momento, o tema é desconfortável. Os dois disputam um “quem pisca primeiro” tentando ver quem consegue abdicar da resposta. Maurício cede: “Cara, a questão é que distância é sempre um problema, mas assim, tenho que encarar as coisas em Curitiba primeiro, mas por mim a banda não terminava, tem tudo a ver, as pessoas gostam da gente”. Mudo a direção do meu taco, falem do show: “O show foi ótimo, o Caju [baixista] estava encapetado. Eu quis fazer um show especial em homenagem ao Mauricio”, diz o Davi. Que se declara mais uma vez ao parceiro: “Cara o Mauricio é o mentor musical do Leda. Ele que deu a direção da banda, esse lance guitar band, shoegaze e tal, então a internet ta aí, ele pode mandar idéias, podemos mandar coisas pra ele, não tem porque terminar”. – “Ele vai levar o wah wah né, o quinto elemento da banda”, interfiro. “Sim, ele vai levar o wah wah que é a parte alta de Baby Come Home, o pedal é o George Martin do Leda”, completa Davi, arrancando gargalhadas. “Mas a gente vai continuar. É muito bom o Leda, bom demais”.

Davi precisa assumir seu ofício de operador da mesa de som e fico sozinho com o Mauricio. Digo que me lembro da reunião de criação do Cultcha, em que ele somou sua experiência em empreendimentos similares e teve naquele momento, um papel essencial no direcionamento que o Coletivo precisava. “Agradeço muito a consideração de todo mundo, a compreensão dos meus por quês e continuo achando que a idéia [coletivo] é muito boa e espero que ela se estenda para outros campos da cultura. Acho que o Cultcha pega o rock como priori agora porque é um processo de amadurecimento. Mas tenho certeza que com o gás de todo mundo, o Cultcha vai vingar e muito”, ele diz.

Lá dentro começam os acordes dos anapolinos do Evening. Subitamente, a atmosfera do Botiquim pega a BR 060 sem escalas. Estamos todos no Centro Cultural Martim Cererê, Goiânia. Não tem jeito, esses goianos têm um timbre muito característico, sem falar na tendência de cantar em inglês e soar como o rock anos 90 em seu período boreal. Deve ser o arroz com pequi, sei lá. O que vale é que o power trio soa sujo e forte, stoner do puro suco, com um baixo de muita presença. Como não podia ser diferente, a moçada delirou. Eles tocaram todo o set programado, a turma pediu bis; tocaram mais uma trinca, inclusive uma música nova, e outro pedido de bis; o jeito foi encerrar com Queens of the Stone Age e Mudhoney; só aí todo mundo se sentiu saciado.

“Primeira vez aqui no DF, melhor ainda, em Taguatinga, massa pra caralho! O público curte um som pesado, receptividade muito foda! Tocamos as nossas músicas quase todas, pediram cover, mandamos música que a gente nem toca no nosso repertório, experiência do caralho!”, resume extasiado o guitarrista Leonardo. Sobre o sotaque musical das bandas de Goiânia, o baixista Paulo acha que faz sentido: “Com certeza tem essa influência do rock goianiense mesmo, o rock da capital de Goiás. A gente gosta muito, sempre acompanhamos os festivais lá, Mechanics, MQN, Black Drawning Chalks, rola influência total!”.

Falando de negócios, pergunto como foi pegar a estrada, a recepção do Cultcha. “Anápolis é pertinho, massa demais. A galera recebeu a gente super bem”, afirma Leonardo. “A gente tem o Coletivo Pequi, estamos na rede Fora do Eixo desde maio desse ano. No Bananada sentamos com o pessoal do Cubo, do Goma, a gente pensou na criação de um circuito goiano de música independente, a exemplo do circuito mineiro, e rapidamente já estamos fechando muitas parcerias em várias cidades, hoje estamos fechando mais uma”. O guitarrista também fala dos futuros passos do Pequi: “Vamos montar um espaço em Anápolis chamado Espaço Pequi, que além de servir de sede, terá um estúdio de gravação e ensaio, lojinhas de CD e moda e especialmente, servirá como casa de shows”, acrescenta.

Depois disso, só restou desarmar a lona, o circo deixa a cidade mais uma vez. A seguir, você confere as informações do último evento do Coletivo Cultcha no ano. Em 2010, o céu não é o limite. Se uma dupla de boçais como Durval Barbosa e Joaquim Roriz fizeram todo esse estrago, o plano de ação do Cultcha vai empalar muita gente pelo caminho, pode colocar suas fichas. Cara, o próprio Marechal Rondon ficaria orgulhoso, você também vai ficar. Estamos falando de blitzkrieg pra valer, diplomata.

Coletivo Cultcha

RIVERBREEZE

Entrevista - RIVERBREEZE

VITRINE

Entrevista - VITRINE

THE NAVAJO KNOW - a festa!

Atrações do Grito Rock Taguatinga: Yacoby (GO)

Atrações do Grito Rock Taguatinga: Mugo (GO)

Atrações do Grito Rock Taguatinga: Evening (GO)

Atrações do Grito Rock Taguatinga: Brown-Há (DF)

GRITO ROCK TAGUATINGA 2011 ESTÁ CHEGANDO!!!!!

ATRAÇÕES DO GRITO ROCK TAGUATINGA 2011

ESQUENTA PRO GRITO ROCK TAGUATINGA

LANÇAMENTO DO COLETIVO LOBEIRA!

Inscrições Grito Rock Taguatinga 2011 estão Abertas.

3º TERROR FEST (12 anos de Terror Revolucionário)

COLETIVO INSONIA APRESENTA: INSÔNICA

RESENHA ENEMA NOISE - SIGLE 2010; POR DAVID KAUS

Jam Session produz HQ ao vivo na Kingdom Comics.

PROGRAMAÇÃO DO FESTIVAL ROLLA PEDRA MÚSICA DE BRASÍLIA e MÓVEIS CONVIDA.

Lançamento do Livro e Cd da banda Quebraqueixo.

FESTIVAL DE MÚSICA BRASILEIRA DE SOBRADINHO.

2ª EDIÇÃO DO PLANALTINA ROCK FESTIVAL

O Rock está virando um sem-teto

RESENHA - FLYING AGAIN

RESENHA - COLÓQUIOS FLÁCIDOS PARA ACALENTAR BOVINOS

PRÓXIMO SHOW COLETIVO CULTCHA

VALDEZ NA SELETIVA PORÃO DO ROCK

FIM DE SEMANA DE SHOWS COM OS COLETIVOS DO DF

III CONGRESSO FORA DO EIXO - REGIONAL CENTRO-OESTE

FESTA SHOW 1 ANO DO COLETIVO CULTCHA

FESTA SHOW 1 ANO DO COLETIVO CULTCHA

SHOW DE LANÇAMENTO DO COLETIVO GUINDASTE

FESTIVAL DESDOBRA

2ª NOITE FORA DO EIXO COLETIVO CULTCHA

COLETIVO INSONIA PROMOVE FESTIVAL COMBUSTIVEL

ROCK NA RUA PARALELO

FESTIVAL MARTELADA

2ª NOITE FORA DO EIXO TAGUATINGA

FESTIVAL MARTELADA - COLETIVO ESQUINA

Resenha "Nóis in the sunday"

COLETIVO ESQUINA PROMOVE AJUDA SOLIDÁRIA AO RIO DE JANEIRO*

COLETIVO INSÔNIA CONVIDA VALDEZ

Lançamento do 1º álbum da banda WATSON!

Skate e rock n' roll em Samambaia!

Comemorações aos 50 anos de Brasília

Bandas do COLETIVO ESQUINA em ação!

O Portal Fora do Eixo agora é rede social

II Conferência Nacional de Cultura

Feliz aniversário, Manfredini

1º NOITE FORA DO EIXO TAGUATINGA

PERIFÉRICO E COLETIVO - ROCK FORA DO EIXÃO

Lançamento do COLETIVO INSÔNIA

CONEXÃO VIVO lança edital para bandas

FLYER DA 1ª NOITE FORA DO EIXO COLETIVO CULTCHA

ENTREVISTA COM O COLETIVO INSÔNIA

2ª NOITE FORA DO EIXO - COLETIVO ESQUINA

MAIS DOIS NOVOS COLETIVOS NO DF!

FOTOS DO GRITO ROCK TAGUATINGA NO AR!

GRITO ROCK BRASÍLIA

GRITO ROCK!

PODCAST COM CULTCHA

FLYER GRITO ROCK

GRITO ROCK TAGUATINGA

CONVOCAÇÃO PARA A ASSEMBLÉIA SETORIAL DE MÚSICA

GRITO ROCK TAGUATINGA

TOQUE NO BRASIL NO AR!

RESENHA PORNOVINTAGE

PORNOVINTAGE

RESENHA SIAMESE TWINS PARTE II

PROGRAMAÇÃO DO FESTIVAL  ROLLA PEDRA MÚSICA DE BRASÍLIA e MÓVEIS CONVIDA.